Harp: geschiedenis, video, interessante feiten

Muziekinstrument: Harp

"In een bepaald koninkrijk, in een bepaalde staat ..." Dit is het aantal Russische volksverhalen die we met veel plezier in de kindertijd luisterden. Hier ontmoetten we de goede en kwade helden, evenals een heleboel verschillende prachtige magische dingen, zoals het zelf-kleedende tafelkleed, de onzichtbare hoed en de zelfzuchtige gusli, die je onvermoeibaar laat dansen. Gusli is een traditioneel Russisch volksmuziekinstrument dat sinds onheuglijke tijden in Rusland wordt gespeeld en dat niet alleen in sprookjes en epische epos wordt genoemd, maar ook in andere soorten volkskunst, zoals liederen en gezegden.

Een humoristische populaire uitspraak: "Naar het feest, en naar de wereld, en naar goede mensen" - het past dit glorieuze instrument op de best mogelijke manier. Vorsten- en jongensfeesten, plattelands- en stadsbratigheid, bruiloften en begrafenissen, heidense spelletjes en junkies - in de oudheid ging alles gepaard met het geluid van guslians, die nu met recht worden beschouwd als een symbool van ons grote land en een uitdrukking van het nationale karakter van het Russische volk. Dichters zingen ze in hun gedichten, en kunstenaars tonen ze in hun schilderijen. In de bioscoop wordt het geluid van de gusli vaak gebruikt voor het muzikale ontwerp van de charmante schoonheid van de Russische natuur.

Het verhaal van de gusli en veel interessante feiten over dit muziekinstrument zijn te vinden op onze pagina.

klinken

Het geluid van gusli - dit onderscheidende instrument boeit luisteraars uit de eerste tonen. Zijn sonore, maar tegelijk zachte en melodieuze stem in de bekwame handen van de kunstenaar kan zowel het klokkengelui en het geruis van de stroom, als het zingen van vogels weergeven. Het zachte, rijke en iriserende timbre van het instrument creëert een gevoel van vrede en rust.

De bron van het geluid op de harp is gestrekte flexibele snaren, die elk zijn afgestemd op de gewenste toonhoogte. Het geluid wordt met vingertoppen of een plectrum geëxtraheerd.

Psalterium, met een grote verscheidenheid aan soorten, verschillen in vorm, aantal snaren, grootte en afstemming. Sommige instrumenten zijn aangepast voor chromatiek, anderen hebben een diatonisch patroon, dat op verzoek van de uitvoerder kan worden gewijzigd. Hoe harder de snaar is, hoe hoger het geluid.

Verschillende soorten geluid worden gebruikt op verschillende typen gusli, zoals een snuifje (pizzicato), arpeggio, sabel, glissando, tremolo en andere.

foto:

Interessante feiten

• Verschillende landen hebben tools die qua constructie erg op de harp lijken, maar verschillende namen hebben. In Litouwen - Kankles, in Letland - Kokle, in Finland - Kantele. In Iran is er een santur, in Armenië een canon, in China een guqin.
• De performer op de harp is de juiste naam voor de harpiste, niet de guslar, zoals veel mensen denken.
• De Russische tsaar Ivan de Verschrikkelijke voor zijn persoonlijk vermaak aan het hof was een groep harpisten.
• In 1654 werden, op speciale bestelling van de Patriarch van Rusland, vijf grote geladen karren met buffoongereedschap, waaronder harpen, naar de kust van Moskou gebracht - rivieren en daar verbrand met al de mensen. Een enorm vuur brandde gedurende een aantal dagen.
• Een virtuoos artiest, componist en verzamelaar van volksliederen V. Trutovsky diende aan het hof van keizerin Catharina II.

• In mei 1945 trad het ensemble van harpisten op in Berlijn op de trappen van de verslagen Rijksdag. En ook tijdens een concert in Moskou gewijd aan de Victory Parade.
• Het eerste nummer opgenomen met noten voor het spelen van de harp was het Oekraïense volksliedje "Oh, go and make cherry". Ze werd opgenomen door de Franse componist F. Bualde in St. Petersburg in 1803.
• In 2006 werd de St. Petersburg Guslar Club gevormd in St. Petersburg, dat wordt beschouwd als de wereldhoofdstad van de Guseln-cultuur. Het hoofddoel van deze organisatie is om het instrument actief te promoten, te bestuderen, te behouden en de uitvoerende vaardigheden op de harp te ontwikkelen.

ontwerp

De harp heeft momenteel verschillende variëteiten die verschillen qua vorm, stemming en aantal snaren, maar ze hebben allemaal onderscheidende ontwerpkenmerken, waaronder drie hoofdonderdelen: het lichaam, het staartstuk en de haringen.

huisvesting de pterygoids bevatten bovenste en onderste dekken, die met elkaar zijn verbonden door een schaal (frame).

Op het bovendek, bij de vervaardiging waarvan gewoonlijk een resonerende spar wordt gebruikt, bevindt zich een resonatorgat, een metalen plaat met pennen, een standaard en een moer.

Resonatoropening of -aansluiting vergroot de duur en sterkte van het geluid.

Op de pinnen, die zich op een metalen plaat bevinden, zijn de snaren gefixeerd.

De pinnen die worden gebruikt voor het spannen van de snaren zijn gemaakt van metaal en hebben de vorm van een cilinder met een diameter van 0,7 cm en een lengte van 5 of 6 cm.

De standaard en de drempel, die afhankelijk is van het niveau van de snaarhoogte, zijn gemaakt van hardere boomsoorten. Een messing of koperen fretplaat wordt in het midden van de standaard en de moer gestoken.

Het onderste dek is gemaakt van esdoorn, berken, noten, lijsterbes.

Binnen in het bovenste en onderste dek, om de weerstand en uniforme verdeling van geluidstrillingen te vergroten, worden houten blokken, veren genoemd, gelijmd.

species

De harp in de loop van zijn evolutie onderging belangrijke wijzigingen. Tot op heden zijn ze onderverdeeld in vier typen: vleugelvormig, helmvormig, lierachtig en stationair, die op hun beurt uit twee typen bestaan: toetsenbord en knijp.

• Pterygoid harp - in de mensen die ze vaak sylvaat of rinkelen worden genoemd, zijn momenteel het populairst. Het aantal snaren van het instrument varieert van vijf tot zeventien, waarvan de middelste worden afgestemd door de klanken van de diatonische toonladder, en de extreme hogere en lagere snaren klinken misschien als bourdon-klanken. Momenteel zijn er twaalf opties om dit type gans aan te passen. De belangrijkste methode voor geluids-extractie, die wordt gebruikt om de akkoordbegeleiding uit te voeren, is het door de rechterhand uitvoeren van het sabre-ratelen. De vingers van de linkerhand onderdrukken tegelijkertijd de niet-opgeëiste snaren. Voor de geleiding van melodische lijnen, wordt de methode van het plukken van individuele snaren of tremolo gebruikt. De pterygoids hebben vier ondersoorten, die qua grootte en toonhoogte verschillen, het is piccolo, prima, alt en bas.
• helme gusli - hebben de tweede naam van het gezangboek, lijken qua uiterlijk op een helm. Het aantal strings is van tien tot zesentwintig. Het instrument wordt met beide handen gespeeld, de rechterkant speelt de melodie, de linker harmonische begeleiding. De hoofdtrucs van het spel zijn snaren en tremolo.
• lyrate Gusli - het belangrijkste verschil van dit type gusl is de aanwezigheid van het zogenaamde afspeelvenster, met behulp waarvan de acteur de snaren manipuleert: hij onderdrukt onnodige of tikt extra geluiden aan.
• stationair toetsenbord en geplukte harpen, die ook academisch of concert worden genoemd, hebben een chromatische schaal.

Toetsenbord gusli hebben een bereik van 4 tot 6 octaven, de snaren worden uitgerekt in hetzelfde vlak en hun aantal kan zijn van 49 tot 66. Op dit instrument is een mechanisch systeem geïnstalleerd met twaalf toetsen zoals een piano, wanneer ingedrukt, alleen de snaren open klinken. De belangrijkste manier van spelen is arpeggio van lagere naar bovenste geluiden.

Schip harp vertegenwoordigen een metalen frame met strings gespannen op het, gelegen in twee niveaus. Het frame wordt in het lichaam geplaatst, staande op houten poten. Het bereik van geluiden van dit instrument is gelijk aan het bereik van de toetsenbord-gusl. Een behoorlijk moeilijke geluidsonttrekking op deze harpen, uitgevoerd door de rechter- en linkerhand, stelt je in staat om werken van verschillende complexiteit uit te voeren.

toepassing

Tegenwoordig vertegenwoordigen velen de harp als een archaïsch instrument van de buffons. Dit is echter helemaal niet het geval: de harp is lang een professioneel podiuminstrument geworden met een luxueus, uniek geluid. Op dit moment is er in elk folkorkest een set gusli: toetsenbord en tafelvormig geplukt.

Naast orkestrale beoefening, wordt het instrument actief gebruikt als een solo, ensemble, maar ook in muziekgroepen van verschillende stijlen, waaronder folk, jazz en zelfs rock. Bands waarin muzikanten alleen harpen spelen, zijn erg populair bij luisteraars. Academische muziek, melodische declamatie, spirituele gedichten, volksmelodieën en liedjes zijn een kleine lijst van muzikale genres die op het instrument worden gespeeld. Helaas worden harpen voor het spelen van muziek in het dagelijks leven nu bijna niet gebruikt.

Het repertoireplan voor het instrument is zeer divers. Muzikale nummers van folklorekarakter, evenals transcripties van werken van de grootste componisten van buitenlandse en Russische klassiekers: G. Percell, G. Telemann, A. Vivaldi, G. Handel, A. Corelli, K. Gluka, I. S. Bach, V. Mozart, J. Haydn, L. Couperin, C. Debussy, M.I. Glinka, A. Borodin, PI Tsjaikovski, A. Lyadov, N.A. Rimsky-Korsakov, M. Mussorgsky, I. Stravinsky en anderen.

Onder moderne componisten die specifiek voor de harp componeerden en veel opmerkelijke originele werken lieten, wil ik vooral V. Gorodovskaya, E. Derbenko A. Dunaevskaya, V. Malyarova, O. Meremkulova, D. Lokshin en V. Boyashova, E. Synodskaya en K. Shakhanova.

kunstenaars

Kunstenaars op de harp in het oude Rusland waren zeer vereerd, ze werden met groot respect behandeld. Op dit moment, in verband met een golf van interesse in de oorsprong van de Russische nationale muziekcultuur, is het werk van musici-muzikanten opnieuw van groot belang. Dit blijkt uit het feit dat de populariteit van gusli elk jaar groeit, en daarmee de volheid van concertzalen, waarin het unieke oude Russische instrument klinkt.

Er zijn nogal wat artiesten die vandaag de harten van luisteraars boeien, hier zijn de namen van enkele van hen:

L. Muravyova, G. Malyarova, D. Volkov, N. Dyachenko, T. Kostyuchkova, T. Kiseleva, E. Kostina, M. Belyaev, P. Lukoyanov, I. Akhromeev, A. Baikalets, V. Ivanov, D. Paramonov, E. Strelnikov, K. Shakhanov, S. Starostin en vele anderen.

Sprekend over de musici-harpisten, die op dit moment niet alleen de binnenlandse, maar ook buitenlandse luisteraars veroveren met hun creativiteit, is het noodzakelijk om de echte enthousiasten te noteren die de basis hebben gelegd voor de moderne school voor harpspel, V. Povetkin en O. Smolensky. N. Golosov, F. Artamonov, A. Prokhorov, P. Shalimov, S. Golovoshkin, M. Vasilyev, A. Belova, V. Kononov, V. Tikhonov werden volgers en waardige opvolgers van hun zaken, die al hun hele leven verbonden waren met de harp. , D. Lokshin, V. Trifonov, V. Surikov, V. Belyavsky, L. Basurmanova, Y. Strelnikov, E. Komarnitskaya, Vladimir Povetkin en vele anderen die door hun creativiteit en studenten de liefde van de guslia verspreiden in ons enorme moederland .

verhaal

De geschiedenis van Gusli, een van de oudste instrumenten, heeft zijn wortels in de oudheid. Het begin van hun oorsprong evenals van alle snaarinstrumenten was verbonden met de boogpees van de jachtboog, die onder sterke spanning een aangenaam geluid maakte voor het menselijk oor. Vervolgens werd het touwtje, dat als een touwtje fungeerde, aan het lichaam bevestigd, dat een holte binnenin had en diende als een resonator. Daardoor werd het eenvoudigste muziekinstrument verkregen, dat ongetwijfeld later is geëvolueerd en dienovereenkomstig is veranderd. De tool, vergelijkbaar met guslyam, is te vinden in vele nationaliteiten en heeft een verscheidenheid aan namen. Er is een aanname dat onder de Slaven de naam van het instrument wordt geassocieerd met de zeer klinkende snaar, die in vroegere tijden 'gusla' werd genoemd.

Het feit dat het psalterium sinds onheuglijke tijden in Rusland bekend is, is niet twijfelachtig, maar een van de eerste, indirecte bronnen die afbeeldingen van het instrument bevatten, zijn manuscripten die betrekking hebben op de tweede eeuw van onze jaartelling, evenals tekeningen in oude tempels. Dan, betrouwbaarder over de harp, leren we in de geschriften van de Byzantijnen, die teruggaan tot het einde van het zesde millennium, waarin ze hun verbazing uiten over het bekwame spel van Rus op soortgelijke instrumenten als kithary. En pas vanaf het midden van de 20e eeuw, dankzij de bevindingen van wetenschappelijke archeologische expedities uitgevoerd in het gebied van de oude Russische steden Novgorod en Pskov, begonnen we een idee te hebben over de harpen, waar onze verre voorouders muziek speelden.

De tool in Rusland werd ongebruikelijk geclaimd en geliefd. Aan zijn geluiden werden sprookjes verteld, liedjes gezongen, gedanst, gedanst en zelfs gevochten, want vuistgevechten zijn erg populair vermaak onder de Russische bevolking. Gusli klonk overal: in boerenhutten, op marktpleinen en in koninklijke vertrekken. De geheimen van het maken en de kunst van het spelen werden van generatie op generatie doorgegeven. Onder de verscheidenheid aan gereedschapstypen, de meest voorkomende waren pterygoid, helm-vormige en trapezoïde-vormige.

De harp werd vaak "veer" en "rinkelen" genoemd. Ze waren gemaakt van boomsoorten die werden onderscheiden door de beste resonerende eigenschappen: vuren of esdoorn. En de snaren, waarvan het aantal ook heel anders was, uitgerekt metaal, zij waren het die de gusla een speciaal helder geluid gaven.

Van de 15e tot de 17e eeuw genoten grappige buffoonmensen van grote populariteit onder de bevolking op Russische bodem. Ze verdienden die reizen naar dorpen en steden, vermaakten mensen en verzorgden verschillende entertainmentvoorstellingen. Voor het geluid van hun uitvoeringen gebruikten ze verschillende volksmuziekinstrumenten, waaronder de harp. In het midden van de 17e eeuw ontstonden harde tijden voor de geesten, die vaak lachten tegen seculiere en kerkelijke autoriteiten. Ze werden in ballingschap gestuurd en zelfs geëxecuteerd en hun gereedschap, inclusief de harp, werd verzameld en vernietigd. Pas nadat enige tijd verstreken was toen Petrus aan de macht kwam, eindigde de vervolging en werden de verboden opgeheven. In Rusland echter begonnen transformaties op een nieuwe Europese manier, ook op het gebied van muziek maken. In de kringen van de adel zijn Europese instrumenten in zwang: de harp en dan het klavecimbel. Alleen de lagere klasse van de stedelingen en boeren blijft plezier hebben met het vertrouwde geluid van hun favoriete guslias. En de instrumentventilatoren gaven niet op, en transformeerden het instrument voortdurend. Tijdens het bewind van Catherine II construeerden de meesters tafelvormige gusli, die op dat moment superieur waren in geluid aan het klavecimbel. De uitvoerders verbeterden de techniek van de uitvoering, die de uitvoering mogelijk maakt van de werken van Italiaanse componisten op de harp: opera-aria's en partita's.

Gusli in hun verschillende vormen blijven actief bestaan ​​tot het midden van de 19e eeuw en na een lichte kalmte, worden ze weer tot leven gewekt. Op initiatief en overtuigend verzoek van de Russische enthousiast, maker van het "Great Russian Orchestra" van volksinstrumenten V. Andreev, evenals zijn medewerkers N. Privalov en O. Smolensky, de chromatische klavierharp en vervolgens een hele familie van geplukte gusls bestaande uit piccolo werden gebouwd door de muzikale meester Fomin , primo, altviool en bas. Deze instrumenten, opgenomen in de samenstelling van het orkest, versierden het met een unieke smaak van een guzelny-geluid.

gusli - een uniek oud instrument dat symbool staat voor ons vaderland, de harmonie van de wereld en het zijn. Gusli is altijd een integraal onderdeel geweest van de Russische cultuur, waarvan de belangstelling de laatste tijd zeer actief is opgespoord. De prachtige iriserende stem van de gusley verzamelt volledige concertzalen en veroorzaakt oprechte bewondering van luisteraars van alle leeftijden, die spreekt van de groeiende populariteit van dit inheemse, maar onterecht vergeten instrument.