Schubert Piano Sonatas: geschiedenis, video, inhoud

Sonates voor de piano van Schubert

Franz Schubert is een beroemde Oostenrijkse componist die de grondlegger is van romantiek in muziek. De hoofdplaats in zijn creatieve carrière nam liedmotieven die eerder als een secundair genre werden beschouwd. Zijn muziek weerspiegelt verrassend de houding van de mensen uit die tijd. Schuberts teksten, ondanks hun subtiliteit en gratie, zijn verrassend eenvoudig en begrijpelijk voor de luisteraar. Spanning, trillen, emotionele diepte van het werk van de musicus is perfect gecombineerd met emotioneel evenwicht.

Geschiedenis van de schepping

Het principe van het creëren van de legendarische Sonates van Schubert werd opnieuw gecreëerd volgens de overgebleven dammen. Sonatas werden in twee stappen geschreven: de eerste versie en de definitieve versie.

Sonates in A mineur, D majeur en G majeur, gemaakt in de periode 1825-1826, bewezen dat de muzikant het sonate principe perfect begrijpt. In de werken van de maestro was het mogelijk om dans en zangvorm te combineren met klassieke muziektechnieken. In de laatste drie sonates presenteerde Schubert delen van het danslied in een hoogdravende, spirituele vorm. De emotionele component van latere opuses is veel rijker en rijker geworden dan in zijn eerdere werken. In de laatste sonate in B-flat major wordt levendig gevoeld dat de auteur hard heeft gewerkt aan het onderwerp en de vorm van de cyclus.

Helaas werden uit een groot aantal piano-cycli slechts drie tijdens Schuberts leven afgedrukt. De creaties van de componist in diepte en betekenis zijn inferieur, behalve voor de sonates van Beethoven. De zes sonates die Schubert in zijn jeugd schreef, zijn alleen in smalle kringen populair, de rest is over de hele wereld bekend.

Veel muziekcritici uit de 19e eeuw waardeerden de beheersing van de componist ten zeerste, maar de sonates van Schubert werden lange tijd verlaten. Pas in de volgende eeuw raakte de luisteraar geïnteresseerd in het werk van de muzikant, die werd gepromoot door de uitvoering van sonates door populaire pianisten. In de toekomst groeide de belangstelling voor de pianowerken van Schubert elke dag, en aan het eind van de 20e eeuw werden ze klassiekers van het repertoire en werden ze vaak uitgevoerd tijdens concerten.

Piano creativiteit

Pianospelen bestaande uit improvisaties worden met recht beschouwd als de grootste werken van de componist. Hoewel Schubert het concertpianisme niet benaderde, was hij zijn hele leven gepassioneerd door pianowerken. Zijn pianomuziek wordt vergeleken met eindeloze en unieke improvisatie.

De unieke muzikale stijl van de componist werd sterk beïnvloed door het werk van Beethoven, de Tsjechische school en alledaagse dansmotieven uit Wenen. Maar de hoofdrol in de pianowerken van de componist werd gespeeld door het lyrische lied en de regels van het lied in het algemeen.

Schubert probeerde altijd om muziek te democratiseren, een wals is hier een goed voorbeeld van. Tijdens zijn carrière schreef Schubert ongeveer 250 walsen, die elk een erkende miniatuurkamer zijn. De walsen van Schubert zijn echte lyrische gedichten met een onnavolgbare en boeiende melodie die niet wordt beroofd van eenvoud en directheid.

Vóór Schubert besteedde geen enkele grote componist zoveel moeite en aandacht aan vierhandige pianoliteratuur. Mozart componeerde verbluffende piano duetten, maar het was Schubert die het genre creëerde dat perfect geschikt was voor niet-professionele families.

De f-kleine fantasie van de componist, die hij kort voor zijn dood schreef, brengt Franz's werk naar een nieuw niveau. Ze is zeker de beste pianofantasie-muzikant. De compositie bestaat uit vier delen, zeer vergelijkbaar met de reeks secties van de sonate-symfonische cyclus.

De componist selecteerde ongebruikelijke en ongebruikelijke namen voor zijn werken, die het idee van de auteur volledig weerspiegelden. De muzikale momenten van de werken zijn zeer divers: van gepacificeerd lyriek tot tragische melodieën.

Interessante feiten

• De componist maakte 5-8 essays per dag. Veel critici vragen zich nog steeds af hoe hij zoveel tijd voor werk heeft gevonden.
• Schubert begon met het componeren van pianosonates uit 1815. Vijftien ervan werden volledig voltooid en werden algemeen bekend in de muziekwereld.
• Franz werd geboren in een arm gezin van een onderwijzeres. Zijn ouders waren dol op muziek en organiseerden vaak thema-avonden, dus van jongs af aan kreeg de jongen muziekinstrumenten bespeeld.
• De werken van de componist verschilden van de klassieke pianomuziek van de XIXe eeuw, dus ze hadden lange tijd geen bijzondere populariteit en waren zelfs vergeten.
• In 1928, na 100 jaar na de dood van de muzikant, trad pianist Arthur Schnabel bijna al zijn pianocreaties op tijdens een concert. De briljante Russische muzikant Sergey Rakhmaninov verklaarde in hetzelfde jaar dat hij nog niet eerder bekend was met de werken van Schubert.
• De componist was een zeer timide, verlegen en bescheiden man, wist niet hoe hij om hulp moest vragen en wilde niet worden vernederd door invloedrijke mensen. Dat is de reden waarom een ​​genie als gevolg van materiële moeilijkheden vaak niet de gelegenheid had om zijn meesterwerken te publiceren.
• Na de dood heeft Schubert veel ongepubliceerde werken nagelaten (missen, symfonieën, opera's, enz.). Veel manuscripten zijn al lang bij zijn familie, vrienden en uitgevers geweest.
• De briljante componist zou tijdens zijn leven met beperkte middelen moeten leven, hoewel hij vanaf zijn dertiende een ongelooflijk aantal muzikale werken schreef.
• Schubert had een interessante gewoonte om op de bankbiljetten de datum van het begin van het schrijven van de compositie en de datum van het einde van het werk erop te ondertekenen.
• Tijdens zijn 32-jarige leven is een man nooit getrouwd. In 1814 stelde hij voor aan Teresa Thunder, die zong in het kerkkoor. De moeder van het meisje was echter tegen de arme bruidegom en de verloving was verbroken.
• Roem kwam pas in 1821 naar Schubert. Toen was de componist een graag geziene gast op de vergaderingen van Biedermeier Wenen, waar hij zong en piano speelde.
• In het jaar van de dood van de componist konden vrienden voor hem het enige soloconcert tijdens zijn leven organiseren. De voorstelling was een groot succes en Franz was ongelofelijk blij.
• De muzikant had een korte gestalte en een dichte lichaamsbouw, leed aan bijziendheid. Tegelijkertijd was hij een ongelooflijk charmant, verlegen en aardig persoon. Zachte manicure en golvende kastanjekrullen maakten een man bijzonder aantrekkelijk.
• Schubert was een van de eersten die piano duetten gebruikte en was in staat om karakteristieke artistieke elementen in dit genre te brengen.

De grootste prestatie van de componist - de laatste drie sonates

In de laatste jaren van zijn leven werkte Schubert hard aan drie geweldige sonates, die zelfs werden gecombineerd tot een trilogie. De eerste schetsen werden geschreven door de componist in het midden van 1828. Schetsen bestaan ​​uit verschillende elementen die willekeurig op een enkel vel worden verspreid. Dit suggereert dat er twee finale essays tegelijkertijd zijn gemaakt. De auteur eindigde de afscheidssonate eind september, binnen een paar dagen werd ze opgevoerd tijdens een concert in Wenen.

Tegelijkertijd schreef Schubert aan de uitgever Probst een brief waarin hij hem vroeg om nieuwe creaties te publiceren. De man negeerde dit verzoek echter en op 19 november sterft de componist aan een darminfectie, zonder te wachten op de publicatie van de sonates. Een jaar later verkoopt de broer van een genie manuscripten aan een andere uitgever, maar die zullen pas een decennium later, in 1839, worden gepubliceerd.

Als erkenning van Schubert droomde hij ervan zijn werk te wijden aan componist en pianist Johann Gummel (een student van Mozart), die hij oprecht bewonderde. Maar de sonates werden vrijgegeven door Anton Diabelli, toen Hummel niet meer in leven was, dus wijdde de uitgever sonates aan Schumann, die herhaaldelijk het talent van de componist prees. Interessant genoeg hield Schumann niet van sonates, hij vond ze te simpel en absoluut achterhaald. Dit belette echter niet dat hij hun geluid bewonderde en de fijnste gevoelens overbracht. Brahms en Rubinstein waren ook gefascineerd door de melodieusheid van de sonates.

Bij de laatste creatie van Schubert - Sonata in B flat major zijn drie hoofdideeën duidelijk zichtbaar: gebed, zang en spel, die kenmerkend zijn voor het volledige pianowerk van de componist. De eerste melodieën van de sonate zijn echt verbazingwekkend, absoluut eenvoudig en gemakkelijk te onthouden. Het lied lijkt in de luisteraar te leven en zijn ziel te heiligen met een warm licht. Het is vergelijkbaar met gebeden, die vervuld zijn met dankbaarheid aan de Heer, terwijl door al hun gratie tragedie gloort, als de andere kant van goedheid.

De belangrijkste partijen drukken heel andere emoties uit, de auteur alsof ze de omvang van universeel verdriet beseffen, die in elke persoon leeft. De meeste critici zijn van mening dat Franz op deze manier probeerde de droefheid van zijn ziekte over te brengen, die hem onwrikbaar naar een andere wereld leidde.

Helemaal aan het einde klinkt de melodie zo licht en verblindend dat hij vergeleken kan worden met de zon die achter de wolken verscheen. Deze techniek wordt de beroemde Schubert-game genoemd, die bestaat uit wonderlijke humor en kinderlijke naïviteit van muziek. Het is verrassend dat in het onderwerp van de finale de tekens van de muzikant worden gecodeerd: S (es - e-flat), s - tot, h - si (drie beginletters van zijn achternaam). Het monogram fungeert als een merkzegel, dat de componist zijn creatie aanduidt.

Terwijl hij aan de laatste sonates werkte, wist Schubert al dat hij snel zou sterven. Er werden vervelende verwachtingen vervuld - een man stierf een paar maanden na de laatste baan. Dankzij zijn nieuwste beste werken werd Schubert een gerespecteerde vertegenwoordiger van wereldmuziekklassiekers, samen met andere briljante componisten.

Schubert heeft fantastische pianocycli gecreëerd die niemand onverschillige luisteraars kunnen laten. Zijn sonates verschillen volledig van de sonates van Beethoven, waarin de spanning tussen de delen heerst. Schuberts werken worden gekenmerkt door een voortdurende beweging naar voren, de volledige aandacht van de componist is gericht op individuele elementen en niet op een solide architecturale vorm.

De pianosonates van de componist vallen op door hun ongelooflijke beeldenrijkheid. Elke cyclus is anders, en er zijn inspirerende poëtische afleveringen in elk van hen. De componist opende voor de luisteraar een wereld van prachtige lyrische thema's die de ziel vullen met licht en ongelooflijke emoties.