Klasleraar uitvoeren - een maker of vakman? (opgedragen aan alle docenten van instrumentale klassen)

Muzikale en instrumentale pedagogiek is een heel vreemde wetenschap. Alleen iemand die geslaagd is voor het systeem van muziekonderwijs kan de vraag beantwoorden: "Wat is het?".

Het onderwijs aan de muzikale universiteit is gebaseerd op twee pijlers. Aan de ene kant krijgt een gespecialiseerde leraar een "inenting" van kennis, bestaande uit methoden, technieken en verschillende manieren van werken met studenten. Deze kennis geeft de leraar het recht om met kinderen te werken en les te geven. Aan de andere kant krijgt de toekomstige leraar de ervaring om te presteren.

Een muzikant ontwikkelt zijn ervaring door de jaren heen van muzikale en uitvoerende activiteiten gericht op het bestuderen van polyfonie, toneelstukken en etudes, van grote vorm. Na een aantal "academics" en examens gespeeld te hebben, krijgt de leraar-muzikant zijn geliefde diploma, waarin nog een "register" is toegevoegd - "ARTIST"!

Beste collega's, heb je je ooit afgevraagd hoeveel jaar je aan je opleiding hebt besteed?

7 jaar - op een muziekschool, 4 jaar - op een muziekschool en nog eens 5 jaar op de universiteit. Totaal - 16! Dat is het cijfer! Ik vraag me af of een andere specialist kan opscheppen over een dergelijke opleiding?

Wat is het resultaat? Krijgt u voldoening uit uw werk en uw werk?

Laten we niet praten over de financiële kant van dit probleem! Bij het kiezen van dit beroep, wist je wat er aan de hand was! De vraag is, krijg je vreugde van het proces van pedagogie, vreugde van de ogen van de kinderen die je trouw aankijken, van de vreugde van de eerste kinderprestaties !?

Helaas ervaren niet alle leraren zulke vreugde. Voor veel leraren is het leerproces hard werken geworden. Vandaag kun je zo vaak horen:

  • "Kinderen zijn niet degenen! Ze willen niets doen!"
  • "Leerling-middelmatig, begrijpt niets!"
  • "Het maakt niet uit hoe je hem leert, hij doet niets!"
  • "De examens zijn weer, maar we zijn niet voorbereid op wat dan ook ... Hoe ik er ziek van ben!"
  • "Nogmaals, de selectie van het repertoire! Wat zou hij geven om te spelen?"
  • "Nou! Nogmaals, ik heb het examen niet gehaald! Onwetend!"

Nou, hoe !? Actueel, is het niet? Helaas is de ambachtelijke benadering in ons vak geen fictie!

Waarom gebeurt dit?

Pedagogiek is ARBEID! WERK uiterst! Lesgeven is niet alleen vertellen wat je weet. Om les te geven - het betekent om kennis te leren en te interpreteren, zodat de student ze zelfstandig kan gebruiken. Kennis hoort onderdeel te zijn van de studentenervaring!

Muzikale en instrumentale pedagogie is ART! ART, waarvan het geheim niet ligt in hoe je speelt, maar hoe je leert!

Vaak is een jonge leraar met een "rood diploma" van het conservatorium volledig onvoorbereid voor pedagogisch werk. En dat allemaal omdat hij weet hoe te spelen, maar niet kan lesgeven! Ambities worden overweldigd door de leraar, in zijn harten schreeuwt hij tegen het kind: "Hoe het werkt, maar het lukt me!". En hij heeft gelijk op zijn eigen manier! Al 16 jaar doceerde hij Bach, Beethoven, Chopin en onzelfzuchtig uitgevoerd! En tijdens de training is het belangrijk om uit te leggen hoe hij het doet. Niet iedereen kan doorgeven wat 'in de armen' is - 'in de armen' van de ander. Lesgeven is talent!

Het komt ook voor dat de leraar met ervaring moe is, "uitgeput"! Je kijkt nonchalant in zijn klas, en daar zit de aspirant-student en leert hij een moeilijke passage, terwijl de leraar er peinzend uit kijkt!

Er zijn dingen en verschrikkelijk! Dit is wanneer een leraar studenten ziet als een "pijplijn": dezelfde programma's van jaar tot jaar, dezelfde fouten, dezelfde klachten!

Wat te doen?

Een kind leren presteren, is een kind leren om muziek te begrijpen. Door middel van verbeeldingskracht en creativiteit, kunt u contact opnemen met een "zeer middelmatige" student.

Herzie uw visie op de wereld van muziekonderwijs! Waarom leren als je samen kunt werken?

Een student is een canvas en welke kleuren hij speelt, is afhankelijk van jou! De student speelt zoals hij is geleerd, zoals ze van hem vragen, want hij mag spelen!

Muziek is een van de vele soorten wereldkunst, soorten die elkaar aanvullen. Maak muzikale sprookjes, schrijf poëzie op muziek, teken foto's, componeer en improviseer, woon samen concerten bij, organiseer interessante vormen van academische concerten.

De moeilijkste passage wordt gemakkelijk als de verbeeldingskracht en vindingrijkheid worden gebruikt bij het leren, en nog belangrijker, interesse! Als het interessant voor je zal zijn - het zal ook interessant zijn voor de student! Praat met de student, vertel over jezelf, je ervaring. Word een studentvriend, hogere mentor! Samen moeilijkheden overwinnen!

Je eigen verlangen om te creëren, te fantaseren, te experimenteren, is aanstekelijk voor je studenten!

Bekijk de video: The Thinning (April 2024).

Laat Een Reactie Achter