MI Glinka "The Lark": geschiedenis, inhoud, video, interessante feiten

Mikhail Ivanovich Glinka "The Lark"

De naam van de opmerkelijke Russische componist Mikhail Ivanovich Glinka is goed bekend bij alle liefhebbers van klassieke muziek. Zijn schoonheid, doordrenkt van vaderlandsliefde, creaties die goed en gerechtigheid prijzen, houdt niet op om luisteraars in de huidige tijd te behagen. Sprekend over de verdiensten van de componist, die terecht wordt beschouwd als de grondlegger van de Russische klassieke muziek, is het onmogelijk om zijn bijdrage aan de ontwikkeling van het kamervrouw-genre niet op te merken. Romance creativiteit Glinka wordt een onuitputtelijke bron van schoonheid en perfectie genoemd. Het fascineert met zijn oprechtheid, schoonheid van melodieën, evenals de volledige eenheid van muziek en poëtische tekst. Een sprekend voorbeeld hiervan is de vocale miniatuur "The Lark" - een romance die vanaf de eerste klanken betovert met de naïeve charme en de intieme eenvoud van de melodie.

De geschiedenis van de creatie van de romance "The Lark", evenals vele interessante feiten en muzikale inhoud van het werk, lees je op onze pagina.

Geschiedenis van de schepping

Het verhaal van de romance "Lark" is onlosmakelijk verbonden met de creatie Mikhail Ivanovich Glinka vocale cyclus "Afscheid van St. Petersburg", waarvan de compositie werd voorafgegaan door een reeks trieste gebeurtenissen die het leven van de maestro vulden in de tweede helft van de jaren dertig. Ten eerste, de dood van Alexander Sergejevitsj Poesjkin, die hij als zijn idool beschouwde, sloeg hem van de baan. Toen stierf de jongere broer van de componist, bij de begrafenis waarvan Michail Iwanovitsj vernam over de ontrouw van zijn vrouw.

De mentale verwoesting van de maestro was zodanig dat hij het werk volledig achter zich liet opera "Ruslan en Lyudmila". Omdat hij van streek was, verliet Glinka zijn vrouw en weigerde om te werken als dirigent van de Singing Chapel, die de keizer zelf enorm van streek maakte. In die moeilijke tijd voor de componist vond hij troost alleen in gemeenschap met één persoon - Ekaterina Kern. Met "schattige EK" Mikhail Ivanovich ontmoette op het Smolny Instituut, waar het meisje als leraar werkte, en de maestro bezocht de familie van zijn zus, die in een openbaar appartement aan een onderwijsinstelling woonde. Frequente ontmoetingen met Katenka hadden een positief effect op Glinka's gemoedstoestand. Hij begon te voelen dat hij gelukkig was en dat zijn kracht naar hem terugkwam.

Op dat moment werd de stemming van Glinka alleen verduisterd door het dreigende langdurige proces van de echtscheidingsprocedure en door de ziekte die hem plotseling overkwam. Nadat Katenka hersteld was, bedacht Mikhail Ivanovich een plan om Rusland met een meisje te verlaten en in het geheim met haar in het huwelijk te treden, omdat familieleden van beide kanten tegen hun relatie waren.

Het is ook belangrijk op te merken dat Glinka in die tijd erg vriendelijk was met de gebroeders Kukolniki, die zeer gerespecteerd werden in literaire kringen in Sint-Petersburg. Het appartement waar ze woonden, gelegen in Fonarny Lane, was een favoriete ontmoetingsplaats voor creatieve mensen. Vaak ging Mikhail Ivanovich daar ook heen. In een van de meivakantie van 1840 vertelde de componist hem in een interview met de eigenaar van het huis, Nestor Kukolnik, over zijn idee: een reeks romances maken. Omdat Glinka in de nabije toekomst van plan was zijn geboorteland te verlaten, werd met de algemene instemming van de dichter en de componist besloten om een ​​cyclus met de naam Farewell to Petersburg te maken.

De poëzieteksten van Nestor Kukolnik, waarbij de componist vocale miniaturen creëerde, waren niet verbonden door een enkele verhaallijn, maar Mikhail Ivanovich verenigde de composities door de emotionele toestand weer te geven van de persoon die op het punt stond zijn geboorteplaats te verlaten en een spannende reis te maken. De compilatie van de collectie met de creatieve ondersteuning van Nestor Kukolnik vorderde vrij snel en tegen 9 augustus was de vocale cyclus "Farewell to Petersburg", inclusief het lied "The Lark", voltooid. De componist had ondertussen zijn bedoelingen nog niet opgegeven en maakte zich op voor een reis naar het buitenland. De Brothers van Kukolniki, met groot respect voor Glinka, besloten vóór het vertrek van de componist een afscheidsfeest voor hem te regelen, waarbij Mikhail Ivanovich zijn nieuwe vocale composities met grote inspiratie uitvoerde. De volgende dag vertrok de componist echt, maar niet in het zonnige Italië met zijn geliefde, zoals hij had verwacht, maar op aandringen van zijn moeder op het landgoed Novospasskoye. Glinka keerde een maand later terug naar Sint-Petersburg en was aangenaam verrast dat de muziekuitgeverij "Odeon" van Pyotr Ivanovich Gurskalin de verzameling "Farewell to Petersburg" en daarmee het lied The Lark publiceerde. De cyclus werd zo snel opgekocht dat de verspreiding ervan al snel van veraf verdubbelde.

Interessante feiten

• De romance "The Lark" samen met "Passing Song" is het meest populaire werk van Mikhail Glinka's vocale cyclus "Farewell to Petersburg".
• Mikhail Ivanovich droeg zijn vocale miniatuur "The Lark" op aan de dichter Alexander Nikolajevitsj Strugovshchikov, die beroemd werd vanwege zijn vertalingen van Goethe en Schiller.
• Uitstekende Russische componist Balakirev Hij was zo gefascineerd door de naïeve charme en de intieme eenvoud van het lied 'The Lark' dat zijn thematische materiaal in de basis van zijn pianofantasie zette. Het werk van Milia Alekseevich heeft nog meer bijgedragen aan de popularisering van deze romance.
• Nestor Kukolnik tijdens zijn leven was een zeer populaire schrijver. Hij schreef zijn werken in verschillende genres, publiceerde een krant en tijdschriften en noemde zichzelf tegelijkertijd de grootste dichter van zijn tijd. Maar als Mikhail Ivanovitsj Glinka op dit moment geen romans had geschreven over de teksten van deze arrogante schrijver over zijn werken, zou niemand het zich hebben herinnerd.
• Veel tijdgenoten waren verbaasd hoe een gebalanceerde Mikhail Ivanovich Glinka vrienden kon maken met zo'n frivole persoon als Nestor, de poppenspeler. Het feit is dat de componist werd aangetrokken door het feit dat de poppenspeler gemakkelijk en snel poëtische teksten kon componeren, en bovendien was hij een erg begripvolle luisteraar.
• Tijdgenoten van de componist merkten op dat Glinka graag zelf romances uitvoerde en dat zeer expressief deed. In de zomer van 1840 zat Mikhail Ivanovich, vaak op bezoek bij Nestor Kukolnik, 'aan de piano' na twee uur 's ochtends aan de piano en zong hij zijn composities in gezelschap van Boheemse vrienden die graag bij elkaar kwamen in het huis van de schrijver.
• Het is vermeldenswaard dat, naast de gedichten van Nestor Kukolnik, naast de serie "Farewell to Petersburg," Glinka zijn beroemde roman "Doubt" componeerde, en ook het drama "Prince Holmsky" met muziek versierde.

Inhoud van "The Lark"

"The Lark" is een soulroman vergelijkbaar met een volkslied met een eenvoudige maar mooie en soulvolle melodie. Na met lichte teksten te hebben geschilderd, creëerde de componist schilderachtig het beeld van de Russische natuur in hem en drukte hij ook de tedere gevoelens van een man uit: zijn hoop op het vinden van ware liefde.

De compositie, geschreven in de toonaard van E mineur en, als een volkslied, ingesloten in een coupletvorm, opent met een kleine piano-introductie, die een dromerige tint geeft aan de stemming van het stuk. De auteur van de miniatuur vulde het met melodieuze trillers die het zingen van een vogeltje imiteerden, gebruikmakend van het hoge register en een overvloed aan muzikale ornamenten in de vorm van een forshlag. Dan begint het belangrijkste, verrassend melodieuze vocale thema van de romance. Een kenmerk van zijn melodische lijn is een onophoudelijke terugkeer naar de vijfde stap van de hoofdtonaliteit. De componist gebruikte deze techniek om het effect van lichtheid op de muziek te geven. Bovendien springt het octaaf omhoog, waardoor een gevoel van licht naar het thematische materiaal vloeit, dat in de compositie in de begeleiding wordt gespeeld.

Elk vers van de romance eindigt met het thema van de Veldleeuwerik klonk in de inleiding. Ze herinnert het publiek eraan dat de hoofdpersoon in de compositie nog steeds een kleine vogel is, wiens gezang de lyrische held ertoe aanzet tedere gevoelens te uiten voor zijn uitverkorene.

"leeuwerik"- intieme vocale miniatuur Mikhail Ivanovich Glinkawat vaak het lied van de hoop wordt genoemd, is een van de meest populaire werken van de romance van de componist. De fascinerende charme van de melodie trekt niet alleen vocalisten aan, dus dit fascinerende deuntje van vandaag is te horen op verschillende muziekinstrumenten.