Ballet "Assepoester": inhoud, video, interessante feiten, geschiedenis

S. Prokofiev ballet "Assepoester"

Zo'n beroemd sprookje trok constant veel componisten aan en op basis daarvan werden opera's en balletten in verschillende landen geschreven. Misschien zit de zaak in een buitengewoon subtiel plot, waarin altijd goede triomfeert over het kwade. Ballet werd geschreven in een moeilijke tijd voor het land - in de periode van 1940 tot 1944. Prokofjev begon met werken aan de voorstelling en moest het stoppen en schrijven naar zijn monumentale opera War and Peace, maar pas later wendde hij zich weer tot het ballet. De première van het stuk vond plaats in november 1945 in het Bolshoi Theatre, waar in die tijd de beroemde Galina Ulanova danste, waarvoor S. Prokofiev het stuk bedoelde. De wondere wereld van sprookjes, de sierlijke dansen van artiesten en de geweldige muziek van de componist - dit alles wacht je in een buitengewoon mooi ballet.

overzicht

De plot van het stuk volgt de literaire bron en begint bij het huis van de stiefmoeder. Sisters of Kryvljak en Slyuk proberen een sjaal en ruzie erover, op dit moment zit Assepoester zoals altijd op zijn werk. Haar biologische vader kan zijn vrouw niet weerstaan ​​en haar dochter beschermen tegen voortdurende aanvallen. Op dit moment komt een bedelaarster naar hun huis, maar de zusters jagen haar weg, alleen Assepoester bood de oude vrouw wat rust en eten aan, en even later verdwijnt de mysterieuze gast.

In het huis begint de onrust, iedereen bereidt zich voor op een grootse gebeurtenis. De zusters worden uitgenodigd op de bal in het paleis en dromen dat de prins ze daar zal opmerken. Nadat ze zijn samengekomen, verlaten ze samen met Stiefmoeder haastig het huis en laten daar maar één Assepoester achter. Het meisje wil ook graag de bal bijwonen en droomt er stiekem over, maar de boze stiefmoeder laadde haar met huiswerk en Assepoester had niets te doen. De bedelaar vrouw die een echte sprookjesgrootmoeder bleek te zijn, komt een aardig meisje te hulp. Dankzij haar en de Feeën van het Jaar kleedt het meisje zich in een oogverblindende outfit en gaat ze naar een dansfeest in een echt koetsje, het woord prinses. Natuurlijk is dit allemaal gemaakt met behulp van echte magie en om middernacht zal het verdwijnen, dus zou Assepoester tijd moeten hebben om op tijd naar huis terug te keren.

Zodra het meisje in het paleis verschijnt, zijn alle ogen onmiddellijk vastgeklonken aan de charmante en mysterieuze vreemdeling. Niemand zal haar kennen, zelfs niet haar zussen en stiefmoeder met haar vader. De prins is zo gefascineerd door de schoonheid van Assepoester dat hij op het eerste gezicht verliefd wordt. Met het intreden van middernacht wordt de heldin gedwongen het paleis te verlaten en rent in een haast weg, waarbij ze per ongeluk haar kristallen schoen op de trap laat vallen. Dat is wat de prins vindt. De jongeman probeert een vreemdeling door het hele koninkrijk en daarbuiten te vinden, maar allemaal tevergeefs, zelfs de schoenmakers hielpen hem niet, met wie hij de verloren schoen toonde. Dan besluit hij het op alle meisjes van het koninkrijk te proberen, in de hoop zijn geliefde te vinden. Dus hij bevindt zich in het huis van de stiefmoeder. Helaas, maar de kristallen schoen van zusters is te klein. Als hij aanbiedt om het op Assepoester te proberen, probeert ze te weigeren, maar bij toeval valt een tweede schoen uit haar zak, tot grote verbazing van alle aanwezigen. Nu weet de Prins zeker dat hij die mysterieuze vreemdeling heeft gevonden en nu kan niets iets van het geluk van haar geliefden voorkomen.

foto:

Interessante feiten

• Interessant is dat in verschillende producties de rollen van stiefmoeder en zussen van Assepoester door mannen werden uitgevoerd.
• Musicologen wijzen er graag op dat de componist in de scène met de gasttraditie een mars gebruikte van zijn opera Love for Three Oranges, die toen nog niet was uitgevoerd in het land.
• Het verhaal van S. Perrot trok herhaaldelijk de aandacht van verschillende componisten. Dus, J. Rossini creëerde een opera over dit verhaal, en de componist F. Sora schreef een ballet dat in 1825 in het Bolshoi Theater werd gepresenteerd. Het spel met dezelfde naam door Johann Strauss. Het is vermeldenswaard dat dit het enige ballet is van deze componist, die met succes in 1901 in première ging.
• Het is opmerkelijk dat de muziek van de uitvoering zelf vaak afzonderlijk wordt uitgevoerd, als een symfonisch werk. Ook op basis daarvan zijn orkestrale suites gemaakt.
• Er zijn verschillende choreografische edities van het stuk door verschillende choreografen. Hun versies werden dus gepresenteerd door: K. Sergeev in 1946, F. Ashton in 1948, R. Nuriev - 1987, A. Ratmansky - 2002.
• De beroemde dichter Balmont riep Sergey Sergeyevich "Russisch rijk" vanwege zijn zonnige en heldere muziek.
• Total Prokofiev creëerde zeven balletten.
• In zijn werken gebruikte de componist vaak de 'extended tonality', die ook wel de 'twaalfstappen' wordt genoemd, en hij bezit ook een nieuwe consonantie - 'Prokofiev's dominante' met een verhoogde kwint en septiem.
• Regisseur A. Tairov merkte na de première van het stuk op dat 'Assepoester' een van die werken is die zojuist zijn verschenen en klassiek zijn geworden.
• Voor het eerst werd de voorstelling in 1945 aan het publiek gepresenteerd en daarom werd het door het publiek opgevat als een eerbetoon aan de Grote Overwinning, het was geen toeval dat de première op grote schaal en vrijgevigheid werd gehouden.
• Het ballet werd verschillende keren vertoond, de eerste opname (televisielaboratorium) verscheen in 1960 dankzij het werk van A. Row en choreograaf Rostislav Zakharov. De tweede opname werd gemaakt in de Parijse Nationale Opera in 2007.
• Prokofiev ontving de Stalin-prijs voor zijn ballet. In die tijd was het de meest prestigieuze prijs.
• Toen Sergej Sergejevitsj aan dit werk werkte, werd ideologie uitgevoerd in het land om nationaal-patriottische gevoelens aanzienlijk te versterken. De auteur moest verwijzen naar het feit dat Assepoester de heldin is uit het Russische volksverhaal van A. Afanasyev, en hij leed aan alle actie tijdens het bewind van Elizabeth.
• Prokofjev nam vele dansen op in zijn partituur, waaronder de nogal zeldzame en buitengewoon mooie pas de shawl. Hij was in de 19e eeuw populair in verschillende salons en was een dans met een grote lichte sjaal.

Populaire nummers

Entry (luister)

Wals van Act I (luister)

Middernacht (luister)

Galop Prince of Action III (luister)

Prins vond Assepoester (luister)

muziek

Wat het muzikale gedeelte betreft, gaat het ballet gevoelig verder met de tradities van klassieke uitvoeringen. Het heeft veel heldere en kleurrijke kamers, variaties, divertissements, maar ook een helder geluid, het is genoeg om als voorbeeld de beroemde "Clock Scene" te noemen, waarin de componist meesterlijk de tijdloop heeft overgebracht. Prokofiev merkte op dat hij echt het stuk het meest dansbaar wilde hebben en hij slaagde daar het meest in. Misschien is een van de hoofddansen een wals en is elke keer anders en speciaal. Dit is een zachte en poëtische dans uit de scène van "Assepoester's vertrek naar de bal", een heldere en prachtige "Big Waltz" of een prachtige en triomfantelijke finale, die de dromen en liefde van de hoofdpersoon symboliseert.

Geschiedenis van de schepping

Na de succesvolle première van het toneelstuk "Romeo Juliet", was de auteur zo onder de indruk van Galina Ulanova, die de rol van Juliet speelde, dat hij onmiddellijk het idee had om een ​​ballet voor haar te componeren. Het bekende sprookje van Charles Perrault "Assepoester", dat was opgenomen in de verzameling "Sprookjes van Moeder de Gans", werd als basis genomen.

Libretto voor ballet is geschreven door N. Volkov, een getalenteerd kunsthistoricus en toneelschrijver. Prokofjev nam enthousiast dit werk op en in de zomer van 1941 componeerde hij twee acts. Maar door het uitbreken van de vijandelijkheden veranderden de plannen van de componist en werd het werk aan het ballet tijdelijk opgeschort. Het hervatte slechts twee jaar later, toen de componist in Perm aankwam, terwijl het Kirov-theater daar tijdelijk was gevestigd. Na het bespreken van de kleinste details met N. Volkov, bleef hij het ballet schrijven en kon het alleen voltooien toen hij terugkeerde naar de hoofdstad. Het is opmerkelijk dat Prokofiev dit ballet heeft gecomponeerd op basis van klassieke voorbeelden van een romantische uitvoering, het bevat alle noodzakelijke elementen die inherent zijn aan dit genre.

Sinds G. Ulanova op dat moment optrad in het Bolshoi Theater, werd de productie daar verplaatst. Het was oorspronkelijk gepland dat de première in Leningrad zal plaatsvinden, onder leiding van V. Chabukiani. In Moskou begon choreograaf R. Zakharov onmiddellijk aan het stuk.

performances

De langverwachte première van het ballet vond plaats in november 1945 in het Bolshoi Theater. Gefaseerde verloofde Rostislav Zakharov. Olga Lepeshinskaya speelde de hoofdrol, alleen in de volgende uitvoeringen in dit feest verscheen Galina Ulanova voor het publiek.

In het voorjaar van 1946 werd de uitvoering opgevoerd in het Kirov-theater in Sint-Petersburg. De balletmeester was Konstantin Sergeyev. Deze versie van de uitvoering verscheen in een opname uit 1980.

In het Novosibirsk Theater presenteerde Oleg Vinogradov zijn ballet Assepoester in 1964. De balletmeester besloot een nieuw pad te nemen en de klassieke choreografie te verwijderen. In deze versie is het stuk getransformeerd in een filosofische reflectie op het zoeken naar de ziel. Nu op de voorgrond is niet de tegenstelling van goed en kwaad, maar diepe gedachten over het zoeken naar schoonheid en spiritualiteit in de moderne wereld.

In 2002 presenteerde choreograaf A. Ratmansky zijn versie van het ballet in het Mariinskitheater. Het Assepoesterfeest werd schitterend uitgevoerd door Diana Vishneva, de prins - A. Merkuryev. De actie van het ballet begon onverwachts met de dans van kappers, er waren allemaal mannen in de rol van Fay-seizoenen, met Iroquois op hun hoofd.

Het is vermeldenswaard dat het ballet van Prokofiev met succes werd opgevoerd, niet alleen in Rusland, maar ook in het buitenland. Frederick Ashton produceerde samen met de Sadlers-Wells-groep Assepoester in 1948 en hij had nog nooit eerder multi-act-producties opgevoerd. En in 1987 introduceerde Rudolf Nuriev het Franse publiek in de Opera van Parijs met zijn versie van Assepoester. In deze uitvoering vindt de hele actie al plaats in Hollywood, en het hoofdpersonage blijkt niet alleen een geliefd persoon, maar ook een contract met een filmstudio.

Van de ongewone versies is het vermeldenswaard de productie van Magee Maren in 1985, toen de tovenares met een zwaard rondliep op het podium en er een kindertoespraak aan de score werd toegevoegd. De Zwitserse choreograaf Heinz Sperlly verhuisde alle actie naar de balletstudio en Kirill Simonov in zijn uitvoering, opgevoerd in Novosibirsk in 2000, gaf er de voorkeur aan alle gebeurtenissen in de vooroorlogse jaren te presenteren. In deze versie ging Assepoester naar de bal op de Eenhoorn. Het is opmerkelijk dat het dit werk van de choreograaf was die de speciale prijs van het "Gouden Masker" ontving voor zo'n heldere incarnatie van de score van Sergej Sergejevitsj.

Onder moderne producties, moet het werk van Alexei Miroshnichenko, gepresenteerd in december 2016 in het Perm Opera en Ballet Theater, worden opgemerkt. Deze uitvoering kan niet kinderachtig worden genoemd, omdat de overval van magie en sprookjes verdwijnt, ze worden overschaduwd door historische feiten uit het Sovjettijdperk, alle actie wordt overgedragen naar 1957.

Het ballet "Assepoester" heeft verbazingwekkende kracht, het is helder, sprankelend en ongelooflijk magisch, zoals een echt, goed sprookje zou moeten zijn, waar rechtvaardigheid altijd zal zegevieren, en goed zal worden beloond. Niet voor niets merkte Vladimir Blok op dat Prokofjev een geweldig talent had - "om speciale sleutels voor het hart van kinderen op te halen" met behulp van zijn ongelooflijke muziek. Dit klopt, want werken voor kinderen zijn een bijzonder en belangrijk onderdeel van het werk van de componist. We raden je aan om nu kennis te maken met de werken van Sergej Sergejevitsj Prokofjev en het ballet "Assepoester" te zien. We zijn er zeker van dat dit werk niet alleen kleine liefhebbers van klassieke muziek, maar ook volwassenen zal interesseren.

We zijn verheugd balletdansers en een symfonieorkest te bieden voor de uitvoering van cijfers en fragmenten uit het ballet "Assepoester" tijdens uw evenement.