Peter Iljitsj Tsjaikovski "Wals van de bloemen"
Peter Iljitsj Tsjaikovski is een grote Russische componist, wiens ingenieuze composities muziekliefhebbers van de hele wereld bekoren. Zijn muzikale erfgoed omvat vele werken in verschillende genres, die, na de immense liefde van het publiek te hebben gewonnen, de status van internationale hits kregen. Het sprookjesballet "De notenkraker", dat een prachtig symbool is geworden van de meest geliefde vakantie, het nieuwe jaar, is een van die perfecte creaties van de geniale maestro. Fascinerend mooie muziek van de magische voorstelling zit vol met heldere cijfers. Van bijzondere bewondering zijn de geweldige dansen uit de Divertimento II-wet: "Koffie", "Thee", "Chocolade", "Dans van Fee Dragee", "Trepak" en, ongetwijfeld, charmante "Wals van de bloemen" - een werk dat kenners van klassieke muziek geen ander noemen als een instrumentaal "feest".
De geschiedenis van de creatie van de "Waltz of Flowers" PI Tchaikovsky, evenals de muzikale inhoud van het werk, lees op onze pagina.
Geschiedenis van de schepping
De geschiedenis van de "Wals van bloemen" is onlosmakelijk verbonden met de schepping Peter Iljitsj Tsjaikovski muziek voor balletDe notenkraker", waarvan de componistentijd in 1890-92 was.
Het feit dat we de mogelijkheid hebben om een van de meest geliefde balletten te bewonderen, is het noodzakelijk om niet alleen dankbaarheid te betuigen aan Peter Iljitsj, maar ook aan Ivan Aleksandrovitsj Vsevolzhsky, de directeur van de keizerlijke theaters. Deze getalenteerde leider keek voortdurend door veel literatuur en zocht naar materiaal dat als basis voor muziekuitvoeringen kon dienen. Dus in 1890 kreeg hij het idee op het podium van het Mariinsky Theater om niet een gewone uitvoering te geven, maar een prachtig extravaganza, inclusief opera en ballet.
Voor een opera met één act werd het werk van de Deense toneelschrijver Henrik Hertz "De dochter van koning René" gekozen en voor een ballet met twee acten, een sprookje van de Duitse romantische schrijver Ernst Hoffmann "De notenkraker en de muishoofd". Zonder aarzelen, Vsevolzhsky, omdat ze zich in het Mariinsky Theater in die tijd voorbereidden op de premièreproductie "Schoppenvrouwstelde Pjotr Iljitsj voor om het plan uit te voeren en muziek te schrijven naar de geselecteerde werken. "De componist kon niet weigeren, maar voor de muziek om"Iolanthe"zoals de opera later werd genoemd, maakte de componist zich geen zorgen, maar het ballet veroorzaakte niet alleen veel twijfels, maar ook horror.
Aanvankelijk nam Tsjaikovski het complot op met een mondelinge presentatie door Ivan Alexandrovich en begon toen nauw samen te werken met de choreograaf. Marius Petipa, dat tegen die tijd al een gedetailleerde choreografische expositie voor De Notenkraker had gemaakt. Het werk aan het ballet ging echter nog steeds met grote moeite. Wanhopig klaagde Tsjaikovski zowel de broeder Modest als Vsevolzhsky aan dat hij niets dan smerige gruwelen had, en dat maakte hem erg ongelukkig. Niettemin ging het werk aan de notenkraker ononderbroken door. In het voorjaar van 1991, in het buitenland, waren alle gedachten aan Pjotr Iljitsj bezig met balletmuziek, waarvan hij de eerste akte in maart in Parijs wist af te maken. De componist begon de tweede act in Rouen, en vervolgens vanwege de concerten in de Franse hoofdstad, gepland voor begin april, werd het schrijven van muziek voor de notenkraker opgeschort. Verder maakte de aanstaande reis naar de Verenigde Staten bij de opening van het concertgebouw Carnegie Hall zijn eigen aanpassingen aan het werk aan het ballet. Diep bezorgd dat hij zijn verplichtingen niet kon nakomen, stuurde Tsjaikovski een bericht naar Vsevolzhsky met het verzoek om de première van de uitvoeringen uit te stellen tot het volgende theaterseizoen.
Terugkerende van reizen eind mei, de componist, die lang had nagedacht over de muzikale visie van het sprookje van Hoffmann, in juni in schetsen van het werk, waaronder de eerder genoemde "Wals bloemen"Ik was eindelijk in staat om het laatste punt te zetten. En toen Peter Iljitsj in december 1891 begon met het orkestreren van een nieuwe compositie, had hij onmiddellijk een idee om een suite te maken van de helderste nummers van het werk. en volgende maand werden zes nummers uit het ballet, waaronder de Waltz of the Flowers, onder leiding van de auteur, met groot succes uitgevoerd tijdens een van de symfonieconcerten van de RMS.
De repetities van het ballet De notenkraker begon in de herfst en de première-uitvoering van de voorstelling vond plaats in december 1892.
De inhoud
op de inhoud van het ballet "De notenkraker"toen de kwade spreuken werden vernietigd en de onhandige pop in een mooie jongeman veranderde, gingen de prins en Marie naar het sprookjeskoninkrijk. Daar in de magische stad Confituyrenburg zorgen de aankomende gasten voor een luxe vakantie met dansen. De gelukkige Marie en de prins zaten op de weide, die plotseling bedekt was met prachtige bloemen. Het is dan, rond het midden van het tweede bedrijf, dat betoverende muziek klinkt "Wals bloemen".
De compositie afgesloten door de auteur in een complexe driedelige vorm opent met een vreugdevol opgewonden introductie gebaseerd op wals intonaties, waarop dan het hoofdthema van het eerste deel zal zijn gebaseerd. Het ceremonieel klinken van de akkoorden van de blazersgroep, vergezeld van de zachte tonen van de harp, brengt onmiddellijk een heldere bui naar de walsmuziek. En dan is er maar één geweldig harp. Met haar fascinerende en fragiele uitgebreide cadans geeft ze het stuk een magische kleur die luisteraars op een wonder laat wachten.
Het eerste deel van de wals (Dolce cantando), dat twee verschillende thema's omvat, begint met een statige, uitnodigende, maar tegelijkertijd oprechte en zachte zet Horns volgens de klanken van de tonische triade. Vervolgens gaat de ontwikkeling van het muzikale materiaal verder met de opwaarts gerichte vluchtmelodie. klarinetten. Het tweede thema van het eerste deel wordt gekenmerkt door flexibiliteit en gratie. Aanhankelijk, maar tegelijkertijd buitengewoon vreugdevol, klinkt het triomfantelijk in de uitvoering van de vioolgroep. Daarna, na de represaillekroning van het hele eerste deel, begint een driedelig middendeel, waarvan de sfeer wordt gekenmerkt door tederheid en poëzie. Zijn serene en heldere hoofdmelodie, melodieus uitgevoerd fluit en hobo's. Wanneer je dit opnieuw doet, is dit thema gevuld met een speciale fabelachtige kleur, die het geluid van de bellen brengt. De volgende aflevering van het tweede deel van de wals is het lyrische centrum van de hele compositie. Hier, om muziek te dansen, geven charmante, romantische melodieën een ongelooflijk plastisch geluid. altviolen en cello's. Daarna, na de herhaling van het eerste thema van het middengedeelte, dat nu wordt toevertrouwd aan de vioolgroep, keert het onderwerp van het eerste deel terug, maar nu wordt het karakter van de muziek getransformeerd van subliem dromerig en contemplatief naar ceremonieel en levensbevestigend. De wals eindigt met een coda met een weelderig en betoverend geluid van het hele orkest.
"Wals bloemen"- deze romantische, sensuele en tedere compositie wordt gerekend tot de meest herkenbare werken van de grote Peter Iljitsj Tsjaikovsky.De onsterfelijke creatie, onderscheiden door haar fabelachtige schoonheid, klinkt als bevestiging dat het kwaad zal worden verslagen en dat de goede wil zal zegevieren. met de warme straal van de zon, die de ziel opwarmt, herrees de hoop dat liefde, vreugde en geluk ons ons hele leven zullen vergezellen.
Laat Een Reactie Achter