Opera "Queen of Spades": inhoud, video, interessante feiten, geschiedenis

PI Tsjaikovski-opera "The Queen of Spades"

De basis voor de "Queen of Spades" PI Tsjaikovski diende als hetzelfde verhaal door A.S. Pushkin. Dit spannende en tragische liefdesverhaal van een onschuldig meisje en een gepassioneerde officier die het slachtoffer werd van het gokken van kaarten, werd door de componist in slechts 44 dagen geschreven. Het werk wordt beschouwd als het toppunt van de operatic dramaturgie van de componist, want in de diepte en kracht van de ervaringen van de hoofdpersonen, de intensiteit van de passies en de onweerstaanbare kracht van de dramatische impact, heeft hij geen gelijke in zijn werk.

Samenvatting van de opera Tchaikovsky "The Queen of Spades" en veel interessante feiten over dit werk, lees op onze pagina.

Samenvatting van "Queen of Spades"

Petersburg einde van de achttiende eeuw. Arme jonge officier Herman is stapelverliefd op een mooie vreemdeling en wil graag weten wie ze is. Al snel kreeg hij te horen dat zijn grootmoeder het hart had veroverd van een rijke oude gravin - Lisa, die al snel de wettige echtgenoot van prins Yeletsky zou worden. Herman's vriend, graaf Tomsky, vertelt hem dat de oude vrouw unieke informatie heeft - ze kent het geheim van de drie kaarten, waardoor ze ooit in staat was om het verlies van de kaart terug te verdienen en terug te geven.

Lisa was ontstoken door wederzijdse gevoelens voor de officier. Herman zweert dat ze samen zullen zijn, anders zal hij gedwongen worden om te sterven. Hij droomt ervan om sneller rijk te worden om met zijn geliefde te trouwen, en alleen het geheim van de overwinningen van de gravin kan hem helpen. 'S Nachts sluipt hij haar slaapkamer binnen en smeekt haar om het geheim van de' drie kaarten 'te onthullen, maar de' oude heks ', bang door de indringer met een pistool, sterft en neemt het geheim met zich mee.

Lisa geeft Herman een datum op de kade, maar hij is vertraagd. En dat allemaal omdat in deze tijd de geest van de gravin op zijn kamer verschijnt. De oude vrouw uitte het geheim van de 'drie kaarten' - dit is een drie, zeven en aas en vraagt ​​de officier om Lisa als zijn vrouw te nemen. De geest lost op in de lucht, en Herman, als een gek, herhaalt onvermoeibaar deze combinatie. Hij rent naar Liza toe, maar duwt haar weg - hij is al geobsedeerd door liefde, maar met opwinding. Uit wanhoop snelt het meisje de rivier in.

Ondertussen gaat Herman haastig naar het gokhuis en maakt weddenschappen op de kaarten die spoken worden genoemd. Tweemaal was het geluk aan zijn zijde, maar wanneer hij de "aas" aantrekt, is in zijn hand de schoppenvrouw. Hij vervloekt de gravin met verdoemenissen en stort de dolk in zijn hart.

foto

Interessante feiten

• PI Tchaikovsky schreef een opera in Florence in slechts 44 dagen.
• Om de rol van Herman in alle zeven scènes perfect uit te voeren, had de auteur een echt bekwame en duurzame performer nodig. Selectie PI Tsjaikovski viel op de beroemde tenor Nikolai Figner, over wiens bekwaamheden de auteur zich richtte tijdens het schrijven van muziek. Het succes van "Queen of Spades" was echt overweldigend. Na een succesvolle première in het Mariinskitheater schreef de enthousiaste Tsjaikovski: "Figner en het orkest van St. Petersburg hebben echte wonderen verricht!" Twaalf dagen later werd de "schoppenvrouw" met evenveel enthousiasme begroet in Kiev.
• De eerste buitenlandse première van The Queen of Spades was de voorstelling in Praag in 1892. De dirigent was Adolph Cech. Dit werd gevolgd door de volgende premières: hardlopen Gustav Mahler in Wenen in 1902 en in hetzelfde jaar in New York (in het Duits). De eerste uitvoering van de opera in Groot-Brittannië vond plaats in 1915 in Londen.
• De gebeurtenissen van Poesjkin's Schoppenvrouw, zoals bekend, zijn gebaseerd op echte gebeurtenissen - het verhaal van Natalia Petrovna Golitsyna, een van de meest invloedrijke en rijkste prinsessen van de negentiende eeuw. Haar kleinzoon heeft veel kaarten verloren en zich tot haar gewend voor hulp - geld lenen. Maar de grootmoeder toonde in plaats daarvan aan haar kleinzoon een geheim dat hem in staat stelde terug te verdienen.
• Dit mystieke verhaal over drie kaarten - de drie zeven en een aas - beïnvloedde op wonderbaarlijke wijze iedereen die het op een of andere manier raakte. Getuigen van de laatste dagen van de prinses voerden aan dat ze kort voor haar dood een geestverschijning van een eenzame officier bij het huis zagen. Het was het jaar 1837.
• In deze combinatie van figuren - 1837, die het jaar van de dood van de prinses en Pushkin zelf vormt, op de meest onbegrijpelijke manier alle dezelfde mysterieuze figuren - 3, 7, 1. En in het laatste uur van Tsjaikovsky's leven, zoals zijn arts beweerde, werd dezelfde geest gezien voor de componist eenzame officier. " Mystiek, en alleen.

• Bekijk de structuur van de opera en de titel ervan: 3 acts, 7 foto's, "The Queen of Spades". Er gaat niets boven?
• Deze opera wordt beschouwd als een van de meest mystieke muziektheaters ter wereld. Velen zijn ervan overtuigd dat zij verantwoordelijk is voor de vele mislukkingen van haar makers, evenals degenen die het hebben uitgevoerd.
• In dit werk is groot belang gehecht aan het getal "drie", lijkt het begiftigd met magische betekenis en is het letterlijk overal te vinden. Allereerst zijn dit de drie kaarten. In het hart van Herman, volgens Chekalinsky, drie zonden. Herman zelf is schuldig aan slechts drie doden - de gravin, Lisa en de zijnen. Drie thema's heersen in het muzikale weefsel van het hele werk - rock, liefde en drie kaarten.
• Sommige biografen zijn geneigd te geloven dat de weigering van Tsjaikovski om aan deze order te werken het gevolg was van het feit dat hij gewoon bang was van de plot. Volgens sommige rapporten stemde hij ermee in om een ​​opera alleen onder één voorwaarde te componeren - als het libretto aanzienlijk verschilt van het origineel. Dat is de reden waarom hij zulke actieve veranderingen aanbracht in alle dramatische componenten van het werk.

• Bestuurders die het libretto dichter bij de tekst van Poesjkin wilden brengen, kwamen in grote problemen. Het meest sprekende voorbeeld is Vsevolod Meyerhold. Zoals eerder vermeld, bestelde hij een nieuw libretto en plaatste hij zelfs deze opera in het Kirov-theater. Daarna leefde hij echter niet lang - de regisseur werd gearresteerd en gestuurd om te worden neergeschoten.
• Een paar meer composities voor muziektheater werden geschreven op Poesjkin's werk, maar ze zijn helemaal niet populair - dit zijn de operette van Franz Suppe (1864) en de opera van J. Halevy (1850).
• De balletmeesters, bijvoorbeeld Roland Petit, draaiden zich ook naar deze plot. Hij creëerde een ballet voor N. Tsiskaridze op verzoek van de leiding van het Bolshoi Theater, maar hij was bang om de muziek uit de opera te nemen en haar te kiezen Zesde symfonie. Maar het onverwachte gebeurde - alle ballerina's weigerden te dansen op de Oude Gravin, alleen Ielze Liepa stemde toe. De première van het ballet vond plaats in 2001.
• De originele muzieknotatie van de opera wordt opgeslagen in het Mariinskitheater in ingekapselde vorm.

Populaire aria's uit de opera The Queen of Spades

Hermann's aria "Wat is ons leven? Spel!" - luister

Tomsk's song "If Dear Girls" - luister

Liza's arioso "Waar deze tranen vandaan komen" - luister

Herman's arioso "Ik ken haar naam niet" - luister

Geschiedenis van de schepping

Het idee om de opera op het complot van het mysterieuze Pushkin-verhaal te zetten ontstond voor het eerst van de directeur van de keizerlijke theaters, I.A. Vsevolozhsky. Gedurende verschillende jaren werd hij geïnspireerd door dit idee en zelfs onafhankelijk het script gepland en de effecten van het podium bedacht. In 1885 begon hij actief op zoek te gaan naar een componist die dit idee tot leven kon brengen. Onder de kandidaten waren A. A. Villamov en N. S. Klenovsky. Twee jaar later wendde Vsevolozhsky zich tot PI TchaikovskyHij werd echter geweigerd - de componist trok deze plot helemaal niet aan. In 1888 begon zijn jongere broer, Modest Iljitsj Tsjaikovski, aan het libretto te werken en bovendien maakte hij het voor Klenovsky. De maestro weigerde echter uiteindelijk om te werken, en Vsevolozhsky wendde zich opnieuw tot Peter Iljitsj. Deze keer was hij meer aandringend, en vroeg hij niet alleen om een ​​opera te schrijven, maar om hem af te maken met een nieuw seizoen. Op dit moment besloot Tsjaikovski om Rusland te verlaten en halsoverkop in werk te duiken. Daarom stemde hij toe en ging naar Florence om te werken.

De eerste fragmenten van de "koningin van schoppen" verscheen op 19 januari 1890. Het stuk werd zeer snel geschreven - het klavier van de opera werd uitgebracht op 6 april en de score was al op 8 juni. De componist creëerde zijn meesterwerk en veranderde actief de verhaallijnen van het libretto en de samengestelde woorden voor sommige scènes. Als gevolg hiervan heeft de plot van de opera een aantal verschillen met de oorspronkelijke bron gekregen. Het verhaal van Poesjkin werd getransformeerd in een poëtisch doek, dat zeer organisch de gedichten van andere dichters verwerkte - G.R. Derzhavina, P.M. Karabanova, K.N. Batyushkova en V.A. Zhukovsky. Gewijzigd en de hoofdpersonen van het werk. Dus, Lisa van een arme leerling van een rijke gravin veranderde in haar kleindochter. Pushkinsky Germann was een inwoner van de Duitsers, maar Tsjaikovski noemde er geen woord over. Bovendien wordt zijn achternaam een ​​naam en verliest hij één letter "n" - zijn naam is Herman. De toekomstige echtgenoot van Liza, prins Yeletsky, Alexander Sergejevitsj is afwezig. Graaf Tomsky in het verhaal van het Russische literaire genie is de kleinzoon van de gravin, maar in de opera is hij een volslagen vreemde voor haar. Het leven van de hoofdpersonen is anders: het verhaal van het boek dat Herman haar verstand verliest en naar het ziekenhuis gaat, Lisa vergeet hem en trouwt met een ander. In de opera sterven de geliefden. En tot slot, de tijd van de actie van dit tragische verhaal is ook veranderd - in de originele bron ontvouwden zich gebeurtenissen in de tijd van Alexander I, maar in zijn muzikale versie - tijdens het bewind van keizerin Catherine II.

De eerste uitvoering van de opera vond plaats in het Mariinsky Theater op 19 december 1890, deze avond uitgevoerd door E. Napravnik. Tsjaikovski was actief betrokken bij de voorbereiding van de première. Peter Iljitsj ging ervan uit dat succes ongelooflijk zou zijn, en hij vergiste zich niet. Het publiek eiste een herhaling van individuele nummers voor een toegift en de componist werd ontelbare keren het podium op geroepen. En zelfs het feit dat het werk van Poesjkin zo overdacht was, bracht zelfs de ijverige "Pushkinists" niet in verlegenheid - ze juichten het Russische genie toe terwijl ze stonden.

Productie geschiedenis

12 dagen na de première van "The Queen of Spades" werd in Kiev met niet minder succes gehouden. Maar in Moskou, in het Bolshoi Theatre, zagen ze de opera pas begin november 1891. Daarna begon het opera-meesterwerk van Peter Iljitsj op te treden in Europese en Amerikaanse theaterscènes. Het eerste land dat de opera liet zien, was de Tsjechische Republiek - het gebeurde in de herfst van 1892. Vier jaar later veroverde The Queen of Spades de Weense Staatsopera. In 1910 werd het stuk opgevoerd in New York. De opera werd in 1915 naar Groot-Brittannië gebracht en in Londen opgevoerd.

Al deze uitvoeringen werden, hoewel ze in verschillende talen werden getoond, over het algemeen op klassieke wijze geïnterpreteerd door productiedirecteuren. Er waren echter die dappere zielen die probeerden het verhaal naar het verhaal terug te brengen. Onder hen is de productie van 1935, geregisseerd door V. Meyerhold. In deze versie, te zien op het podium van het Maly Opera Theatre, was er een heel ander libretto, een ander tafereel van actie en er was geen liefdeslijn. Deze productie op het podium duurde echter niet lang.

"Schoppenvrouw"en vandaag de dag nog steeds een van de meest perfecte voorbeelden van zijn genre in de wereld-operaklassiekers. Dankzij zijn ongelooflijke diepte, opwindende inhoud, prachtige muziek en mystieke uitstraling heeft deze opera al meer dan 120 jaar op podia van wereldtheaters geleefd en herhaaldelijk het publiek veroverd. Bovendien blijft het de geest van onderzoekers over de hele planeet bezetten, omdat het nog steeds veel onopgeloste mysteries en niet-ontcijferde symbolen kent.