Opera "Italiaans in Algerije": inhoud, video, interessante feiten, geschiedenis

D. Rossini-opera "Italiaans in Algerije"

Op 21-jarige leeftijd schreef Gioacchino Rossini de opera, die het betoverende begin werd van zijn duizelingwekkende carrière als een vooraanstaand componist van Italiaanse operahuizen. Gemaakt in het buff-genre, is "Italian in Algeria" een levendige belichaming geworden van innovatie en avant-garde. Rossini Hij toonde ongelooflijke durf, belichaamde de kenmerken van komedie, drama en politiek protest in de nieuwe creatie, royaal toevoeging van krankzinnig eclecticisme aan een surrealistische farce. Zonder het te weten, 'ketende' de componist in de partituur een weerspiegeling van zijn eigen karakter, van een gedurfd karakter, waarin elegante humor grenst aan uitdagend sarcasme en patriottisme - spot met het bestaande systeem.

Samenvatting van de Opera Rossini "Italiaans in Algerijeen veel interessante feiten over dit werk lees je op onze pagina.

Samenvatting "Italianen in Algerije"

In de kamers van de Ottomaanse gouverneur in Algerije wordt een drama gespeeld: Mustafa heeft geen belangstelling meer voor zijn vrouw Elvira en staat op het punt een nieuwe concubine te krijgen, een mooi meisje uit Italië. De ongeliefde heerser van het huwelijk is van plan zijn slaaf Lindoro te geven. In ruil voor overeenstemming belooft Day de gevangene vrijheid te verlenen en hem samen met zijn nieuwe metgezel op het schip terug te sturen naar Italië. Elvira is buitengewoon bedroefd door de gemoedstoestand van haar echtgenoot, ze beklaagt zich bij de meid en droomt dat de ontrouwe man weer in haar armen zal terugkeren. Op dit moment moet de piraat Ali, die dicht bij de heerser staat, een Italiaanse vrouw in het paleis afleveren.

Isabella vaart naar de kusten van Algerije om haar geliefde, Lindoro, uit gevangenschap te redden. Isabella wordt vergezeld door Taddeo, een trouwe assistent. Plots woedt er een storm in de zee. Het schip is gebroken op de rotsen voor de Algerijnse kust. Wonder boven wonder zijn de overlevende Italiaan en haar bondgenoot gevangen kapers. Ali is tevreden: de vreemdeling is bij uitstek geschikt voor de beschrijving van de concubine die Day wilde zien.

Isabella en Taddeo worden naar het paleis geleid. Mustafa is gefascineerd door de schoonheid van de gast en gaat al haar grillen vervullen, zodat ze bij hem zou horen. Sly Isabella, die ziet dat Mustafa gefascineerd is door haar, komt meteen met een wanhopig plan. Bij de komende ceremonie moet Mustafa pappatachi zijn. Zo'n titel wordt volgens een vreemdeling alleen aan geselecteerde mannen gegeven die de gunst van een mooie dame verdienen. Onder het sluwe plan moeten Mustafa en zijn naaste krijgers drinken, eten en strikt stil blijven. Stupid Day voert een boodschap uit. Op dit moment ontmoet Isabella Lindoro en overtuigt alle in gevangenschap levende Italianen die de ceremonie moeten bijwonen, om de volgende nacht met hen mee te rennen op een Europees schip.

Wanneer Mustafa uit dronkenschap tot bezinning is gekomen, realiseert hij zich wat het lastige idee van de Italiaan was, hij wordt woedend. De heerser roept de krijgers op de voortvluchtigen achterna te gaan, maar iedereen in de buurt is dronken en kan geen bevelen opvolgen. Na een beetje gekalmeerd, keert Mustafa terug naar Elvira met de bedoeling om hun unie te herenigen en nooit meer om te gaan met Italiaanse vrouwen.

foto

Interessante feiten

• Er zijn twee versies met betrekking tot het binden van de inhoud van "Italianen in Algerije" aan echte historische gebeurtenissen. Volgens een van hen is het prototype van Isabella de Italiaanse Antonetta Frapollo, die aan het begin van de 19e eeuw werd gekidnapt en naar Algerije werd gebracht als een geschenk voor de heerser Mustafa ben Ibrahim. Volgens een alternatieve versie gaat de plot terug naar meer oude gebeurtenissen die plaatsvonden in de 16e eeuw: een buitenlandse concubine organiseerde een samenzwering tegen de sultan. Met de hulp van vleierij, verleiding en de charmes van vrouwen, veroordeelde ze ter dood de trouwe onderdanen van de heerser en zelfs zijn zoon, en wist ze vervolgens te ontsnappen aan de straf. Gezien het gebrek aan objectief bewijs van betrokkenheid Rossini naar historische nauwkeurigheid en het feit dat de actie in de opera plaatsvindt in de achttiende eeuw, hebben beide versies de status van ongegronde hypotheses.
• De ouverture verbergt een verrassing die Rossini bewust bereidde voor de luisteraars, gehoorzaam aan de creatieve invloed Joseph Haydn. De Italiaanse componist was erg blij met de symfonie nr. 94 en was onder de indruk van de muzikale ontvangst die de Oostenrijkse maker gebruikte om een ​​onverwacht akoestisch effect te creëren. "Op dit punt zullen de dames schreeuwen," voorspelde de "vader van de symfonie", bekend om zijn buitengewone benadering van ironie. In een poging om ook het publiek te verrassen, schrijft Rossini een inleiding, beginnend met een rustig basgeluid en eindigend met een plotselinge volledige orkestrale insluiting.

• Het laatste ensemble dat aan het einde van de eerste act klinkt, kan redelijkerwijs een unieke beslissing in het operagenre worden genoemd. Rossini heeft de onoperatieve methode aangenomen, waarbij hij het muzikale potentieel van orkestrale instrumenten gebruikt, zodat hun geluid samen lijkt op een orkaan, storm, storm. Volgens de auteur zou dit volgens de plot, aan het einde van de eerste acte, de extreme verwarring kunnen oproepen van alle helden die regeerden. Tegelijkertijd werd het ensemble "Confusi e stupidi" een soort voorloper van intriges, die net was begonnen op te duiken.
• Bij de oprichting van de opera werd bijgewoond door een onbekende assistent van de auteur. Rossini vertrouwt hem een ​​essay toe van een recitalserie en Ali's aria, waarin de Corsor Italiaanse vrouwen verheerlijkt.
• Ondanks dat het tot het komische genre behoort, bevat het muzikale overzicht van de opera een aantal uitgesproken accenten in de patriottische toonsoort. Inspirerende pathetiek, slim vermomd als een sentimentele lyrische impuls, kan worden teruggevoerd in Isabella's oproep aan haar geliefde: "Denk aan het moederland, ontken je angst, volg je plicht. Kijk: voorbeelden van moed en eer zijn nieuw leven ingeblazen in Italië!". Zouden zulke woorden de onverschillige Italianen hebben achtergelaten, die jarenlang het Franse gouverneurschap of de Oostenrijkse onderdrukking moesten doorstaan? De vaardigheid en het talent van Rossini kwamen tot uiting in het feit dat hij erin slaagde oppositieberoepen verborgen te houden onder de sluier van absurde komedie om niet vroegtijdig de aandacht van de autoriteiten te trekken.

De beste kamers "Italianen in Algerije"

"Languir per una bella" - Lindoro's aria uit de 1e akte, waar de Italiaan zijn verlangen naar zijn geliefde uitdrukt, van wie de wrede Turkse gouverneur hem scheidde.

"Languir per una bella" (luister)

"Cruda sorte! Amor tiranno!" -Kavatina Isabella, 2e scène van de eerste act. Het trieste motief krijgt een optimistische ontwikkeling: de overlevende van een vrouw met een schipbreukeling gelooft dat ze haar geliefde kan vinden en hem zal vrijlaten.

"Cruda sorte! Amor tiranno!" (Luister)

"Le femmine d'Italia" - de aria van de kapitein van het detachement van piraten Ali uit de 2e akte, een lovende ode aan de mooie Italianen.

"Le femmine d'Italia" (luister)

De geschiedenis van de creatie van "Italianen in Algerije"

De opera werd geschreven in 1813. Het creatieve proces vond plaats op de golf van het succes van de productie van het heroïsch-mythologische werk Tancredi in Venetië. De componist heeft vol vertrouwen alleen de reputatie van een rijzende 'ster' van de operatiekunst veilig gesteld.

Rossini verklaarde dat het werk met grote haast werd uitgevoerd en beroofde hem in totaal 18 dagen. Het libretto is eigendom van de Italiaan Angelo Anelli. Een professor in spreken in het openbaar werd genoteerd aan het La Scala Theater in Milaan als een full-time librettist. Het werk van de dichter was eerder gebruikt in de opera Luigi Mosca, die in 1808 aan het publiek werd gepresenteerd.

Rossini herwerkte de bestaande literaire basis met Gaetano Rossi. Met deze Italiaanse auteur werkte Rossini eerder samen bij het maken van de tekst voor de opera's The Marriage Bills en Tancred (gebaseerd op het toneelstuk van Voltaire). In de muziek toonde Rossini trouw aan zijn eigen stijl: hij slaagde erin om de "lichte" aanstekelijke melodieuze melodieën harmonieus te combineren met een ongelooflijk energieke en dynamische orkestbegeleiding.

Voor het eerst werd de opera gepresenteerd aan het publiek op 22 mei 1813 in Venetië. Het beroemde theater "San Benedetto" werd de eerste locatie waar een surrealistische act werd uitgevoerd in twee acts. De volgende twee jaar na de succesvolle première heeft de componist wijzigingen aangebracht in de partituur. Op het podium van Napels en Milaan vond de opera plaats met het verslag van de wijzigingen van de auteur.

"Italian in Algeria" opende de zware deuren van Italiaanse operahuizen voor Rossini. Milaan, Rome, Venetië applaudisseerden de maestro en wachtten met spanning nieuwe meesterwerken van hem af. De furore geproduceerd door de dynamische opera in de Boheemse samenleving van Italië was deels te danken aan de precieze hit van de auteur in de stemming die heerste in de kringen van de aristocratie en het gewone volk. De Italianen, met al hun rusteloze zielen, zochten onafhankelijkheid, maar werden gedwongen om onder de heerschappij van Oostenrijkse en Franse (in de noordelijke regio's) krijgsheren te blijven. Duidelijke patriottische motieven in het plot en de muzikale begeleiding, zo meesterlijk uitgedrukt in de opera, versterkten het geloof van de Italianen in hun uniciteit, originaliteit en superioriteit. De opera Rossini had een grote openbare reactie en openbaarde een nationale wens om de staat onder zijn eigen vlag te verenigen.

Producties van de opera "Italiaans in Algerije"

In januari 1819 werd de "Italiaan in Algerije" in november 1832 in New York op het podium van het Royal Theatre in de Britse hoofdstad gebracht. Opera was opgenomen in het repertoire van vele theaters in West-Europa. De tweede ademhaling kreeg zijn werk na de Tweede Wereldoorlog (talloze producties werden gehouden met ongewijzigd succes). In 1998 creëerde de Franse regisseur Andre Fladeric een muzikale komedie met dezelfde naam, waar de hoofdrol werd gespeeld door Jennifer Larmore.

De komische opera 'bereikte' het Russische rijk in 1817, het publiek in Sint-Petersburg kreeg de gelegenheid om de in het Duits vertaalde opera te evalueren. Toen in 1822 werd het werk uitgevoerd door Italiaanse vocalisten in het Moskouse Apraksin Theater op Znamenka. In 2009, in St. Petersburg, op het podium van het theater "The Looking Glass", werd de opera opgevoerd door de krachten van de nationale troep. Een ongekende gebeurtenis had de status van een sensatie in de theatercirkels: voorheen werden voorstellingen in Rusland uitsluitend uitgevoerd met buitenlandse artiesten.

Wat is de maatstaf voor succes en het criterium om tot de klassiekers te behoren? Relevantie, gebrek aan gehechtheid aan tijd en tijd. "Italiaans in Algerije" - een staaltje klassieke opera in het komische genre. In de 21e eeuw verzamelt het zalen op verschillende continenten: in het Academisch Muziektheater van Moskou, op het podium van de Metropolitan Opera in New York. Al in 2019 kondigden producties aan in Venetië (La Fenice) en Barcelona (Liceu).

Roman Stendal in 1824 publiceerde een biografie Rossiniwaar hij zijn persoonlijke mening en zijn eigen interpretatie van veel acties en resultaten van het werk van het Italiaanse genie uitdrukte. De Franse schrijver, een kenner van menselijke zielen, noemde de opera "Italiaans in Algerije"Absoluut georganiseerde waanzin": krankzinnige actie, van de eerste tot de laatste gespeelde noot, wordt bestuurd door een onzichtbare "meester van de ceremonie", onvergelijkbaar met Rossini.