Vóór het begin van de 17e eeuw waren er twee fundamenteel verschillende trends in muziek in Rusland: orthodoxe zangcultuur en volkskunst. De geschiedenis van het muziekonderwijs in Rusland begon, samen met de opkomst van een nieuwe, seculiere trend.
De oorsprong van muziekonderwijs
Tegen het einde van de 18e eeuw begon zich een seculiere traditie van muziekeducatie te ontwikkelen. In de jaren 1830 verschenen vocale hulpmiddelen van Russische muzikanten waarin veel aandacht werd besteed aan de inhoud van muziek, die fundamenteel verschilt van de overwegend Italiaanse school van oppervlakkige virtuositeit. De grote componist M.I. wordt terecht beschouwd als de grondlegger van de Russische vocale school. Glinka.
Aan het begin van de 19e eeuw werd pianopedagogie geboren. Amateurpianospel werd gecultiveerd in adellijke families en sociale salons, wat de weg vrij maakte voor professionele prestaties en pedagogiek. Tegelijkertijd ontstond de traditie van het lesgeven in het spelen van een muziekinstrument in niet-muziekonderwijsinstellingen. Bijvoorbeeld, "clavicord klassen" werden geopend in Moskou en St. Petersburg universiteiten, Smolny Instituut.
Brothers Rubinstein - de makers van onderwijsinstellingen
De geschiedenis van het muziekonderwijs in Rusland is onlosmakelijk verbonden met de namen van de gebroeders Rubinstein - de grootste musici en openbare figuren van hun tijd. Op initiatief van Anton Rubinstein in 1859 werd de Russian Musical Society opgericht in Sint-Petersburg, met als belangrijkste doel muzikale verlichting.
De volgende stap in 1860 was de ontdekking van publiek toegankelijke muzieklessen in Sint-Petersburg (wederom geïnitieerd door A. Rubinstein). Het hoofddoel van het maken van lessen was om muziekliefhebbers naar het beroepsonderwijs te lokken. Ondanks de gratis training hier slaagde Rubinstein erin een machtig onderwijzend personeel te verzamelen, dat later het onderwijzend personeel van de eerste serre vormde, dat in 1862 in St. Petersburg opende. De lessen op het conservatorium waren gebaseerd op de theorie van muziek en compositie, pianospelen en orkestrale instrumenten, zang.
Nikolai Rubinstein volgde het voorbeeld van zijn oudere broer alleen in Moskou. Op zijn initiatief opende de Moscow-afdeling van de RMO en vervolgens de Musical-klassen, die ook de basis vormden van het Conservatorium van Moskou, dat in 1866 werd geopend. Een van de eerste hoogleraren van het conservatorium was de briljante componist P.I. Tchaikovsky.
In het conservatorium geaccepteerde adolescenten met basistraining. Hier ontvingen ze naast muzikale disciplines algemene humanitaire kennis. De opleiding was 9 jaar lang: 5 jaar van de juniorafdeling en 4 - de senior (hoogste). Tussen hen was het noodzakelijk om het overgangsexamen te halen, en aan het einde van de cursus - afstuderen, met de succesvolle afronding waarvan afgestudeerden de titel van "vrije kunstenaar" kregen.
De geschiedenis van het muziekonderwijs in Rusland in de Sovjetperiode
Naast de eerste serres waren er aan het einde van de negentiende eeuw andere muzikale onderwijsinstellingen - scholen en hogescholen, gecreëerd door de RMO. Er zijn ook privé-muziekscholen geopend. De geografie van het muziekonderwijs breidde zich uit: onderwijsinstellingen waren niet alleen in de hoofdsteden, maar ook in Odessa, Kiev, Kharkov, Tver en andere grote steden.
De revolutie van 1917 beïnvloedde diep alle sferen van het openbare leven, zonder uitzondering, en ook muziekeducatie. Bij een decreet van de Raad van Volkscommissarissen waren de Petrograd en de Conservatoria van Moskou vrijgesteld van de ondergeschiktheid van het KMI en werden humanitaire universiteiten verklaard. RMS heeft in principe opgehouden te bestaan, evenals de Court Singing Chapel en privé-muziekscholen. Met de vernietiging van de hoge landgoederen verloor de traditie van het spelen van muziek in de familiekring en de leerplicht van de jongere generatie meer. Veel prominente muzikanten verlieten het land.
De belangrijkste factor bij het behoud van de muziekcultuur was de voortzetting van de activiteiten van de conservatoria in Moskou en Petrograd, in ondraaglijke omstandigheden, ter ondersteuning van een hoog opleidingsniveau.
Lange zoektochten en experimenten leidden uiteindelijk tot de reorganisatie van de structuur van het muziekonderwijs in Rusland. De eerste fase werd gevormd door kindermuziekscholen (sinds 1933 - zevenjarigen), de tweede - door hogescholen, en de derde, de hoogste - door conservatoria. Er waren ook 10-jarige scholen die 1 en 2 fasen combineerden. Een ander positief aspect van de Sovjetperiode was dat de autoriteiten een echte kans gaven om begaafde kinderen te onderwijzen.
Modern muziekonderwijs
Tegen het midden van de twintigste eeuw in de Sovjet-Unie vormde een systeem van muziekonderwijs, en tot op de dag van vandaag heeft niet de relevantie verloren. De eerste en algemeen toegankelijke fase van het systeem zijn muziekscholen (zeven en vijf jaar oud). Elk kind kan een muziekschool binnengaan na het met goed gevolg doorstaan van de voorafgaande testen - lees hier meer over in de rubriek "Hoe een muziekschool te betreden".
Beroepsonderwijs omvat een consistente studie aan een muziekschool en vervolgens een universiteit. Over de toelating tot de secundaire muziekscholen, lees - "Hoe inschrijven voor een muziekschool?". Het diploma van afstuderen aan een Russische muziekuniversiteit wordt over de hele wereld gewaardeerd, het getuigt van een fatsoenlijk uitvoerend niveau, muzikale en algemene humanitaire training van een muzikant.
Laat Een Reactie Achter