Fagot: verhaal, video, interessante feiten, luister

Muziekinstrument: fagot

Het woord "fagot" betekent in het Italiaans "knoop" of "bundel". Waarom wordt het meest dimensionale en laagste instrument van de houtblazer zo genoemd? Alles is eenvoudig - de eerste fagotten, die meer dan een half millennium geleden verschenen, waren van immense afmetingen en leken, als ze werden gedemonteerd, meer op een bundel brandhout dan een muziekinstrument. In de moderne gedaante van fagot als een hobo: hij heeft dezelfde langwerpige conische buis en dubbele stok. Maar vanwege zijn indrukwekkende afmetingen - meer dan twee meter - wordt de buis dubbelgevouwen.

De geschiedenis van de fagot en veel interessante feiten over dit muziekinstrument, lees op onze pagina.

klinken

De fagot wordt beschouwd als een ontroerende muziekinstrument, maar de snel bewegende passages zijn niet gemakkelijk uit te voeren. Het was echter juist deze functie die haar "hoogtepunt" werd - een snelle abrupte uitvoering van geluiden (staccato-ontvangst) creëert een "boemel", komisch effect, waar veel componisten snel voordeel uit putten. Onder hen is M. Glinka in de opera Ruslan en Lyudmila, waar een dergelijke techniek werd gebruikt om de laffe Farlaf te karakteriseren.

Deze tool klinkt misschien heel anders: zacht, liefdevol, loom en met een vleugje passie. Genoeg om te luisteren naar de beroemde romance van Nemorino uit de opera Donizetti "Love potion". Fagot, vergezeld van pizzicato-snaren, begint dit misschien een van de meest romantische en soulvolle aria's ter wereld.

Het timbre van dit instrument is moeilijk te verwarren met een ander. Hij is kort, hees en ook erg expressief. Het laagste en middelste register worden het vaakst gebruikt, maar de toptonen zijn erg geperst en zelfs nasaal. Het bereik van de fagot is relatief klein - bijna drie octaven, van b-vlak contraktav tot d-seconde. Het is interessant dat hogere noten kunnen worden geëxtraheerd, alleen klinken ze niet altijd goed en componisten gebruiken ze bijna nooit, wetende deze eigenaardigheid. Fagotbatch wordt meestal opgenomen in bas- of tenortoetsen.

foto:

Interessante feiten

• Het dynamische bereik van het instrument is ongeveer 33 dB: van 50 dB bij het bespelen van een piano en tot 83 dB bij een luide game.
• Antonio Vivaldi schreef 39 concerten voor de fagot.
• Lange tijd was de fagot bekend als dolcin, evenals dulcin-fagot, wat alleen het delicate geluid betekende. Natuurlijk werd het als zodanig beschouwd in vergelijking met het bombardement.

• Voor het spelen van de fagot zijn alle vingers van beide handen vereist, wat niet vereist is door enig ander instrument van het symfonieorkest. Bovendien regelt de duim van de linkerhand 9 kleppen tegelijk en de duim van de rechterhand drukt op 4 kleppen.
• In de achttiende eeuw was de fagot met name gebruikelijk in Duitsland. Daar maakten de meesters instrumenten met verschillende volumes en reeksen van de schaal, en ze werden allemaal gebruikt in het kerkkoor om de stem te ondersteunen en het geluid te verbeteren.
• De stokken van de hobo en de fagot zijn vergelijkbaar in hun opstelling, alleen de eerste is kleiner en bevat een metalen pin en riet. Bij dezelfde fagot van riet omwikkeld met draad, en de rol van de pin voert es uit. Onlangs zijn plastic stokken aan populariteit aan het winnen.
• Soms vereist de score het gebruik van geluid voor de controcade. Bijvoorbeeld in de "Nibelung Ring" van Richard Wagner. Dan komt een gewone krant om de muzikanten te helpen. Het wordt in een pijp gerold en in een bel gestoken, de B-flat gaat verloren en er klinkt een lager geluid - la. Af en toe dwingen componisten instrumenten om het onmogelijke te doen. R. Wagner dwong in zijn opera "Tannhauser" de fagot om de ongewoon hoge voor hem klinkende "mi" van het tweede octaaf te gebruiken. Maar hij steunde hem wel en verhoogde de fagot die door de strijkersgroep klonk.
• Alle originele versies van de demper werden afgewezen en de muzikanten weigerden ze te gebruiken, omdat dit een negatief effect had op de geluidskwaliteit. Alleen het uitgevonden mechanisme van de Sovjet-fagotist Y. Neklyudov werd op grote schaal gebruikt. Hij installeerde in het midden van de bel een metalen cirkel bedekt met fluweel. Met behulp van het mechanisme veranderde deze cirkel van positie en blokkeerde de ontvanger, waardoor het geluid werd gedempt.
• Op de fagot is het mogelijk om te leren van 9-10 jaar oud.
• De fagot is uitsluitend gemaakt van licht esdoornhout, behalve enkele schoolmodellen van plastic.
• De kosten van de fagotten kunnen oplopen tot 30.000 euro, we hebben het over de gereedschappen van het beroemde bedrijf Haeckel.
• Er zijn twee soorten hulpmiddelen - met de Franse en Duitse systemen. Hun verschillen betreffen alleen de uitvoerder, de luisteraar zal het verschil nauwelijks opmerken. De meest voorkomende is het Duitse systeem.
• In 1856 werd het sarruzofon uitgevonden, de metalen versie van de tegen-photomultiplier voor buitenspelen. Dit instrument lijkt erg op een saxofoon, maar heeft een dubbele stok.

Populaire kunstwerken:

VA Mozart - Concerto voor fagot en orkest in B flat major (luister)

Antonio Vivaldi - Concerto voor fagot met orkest in E mineur (luister)

K. Weber - Hungarian Fantasy (luister)

ontwerp

Uiterlijk is de fagot als een gebogen pijp en een nobele combinatie van donker hout en metalen delen. De stok van deze tool is dubbel. Het wordt op een buis van metaal geplaatst en heeft de vorm van de letter S, vandaar de es. Het is deze buis die de wandelstok verbindt met het hoofdlichaam. Als u let op de aansluiting van de fagot, kunt u gemakkelijk zien dat deze soepel is, zonder een breder eind - dit beïnvloedt het geluid van het instrument. Zijn hoofdtoon is slecht onderscheiden en hoge 'boventonen' zijn slecht. Bovendien is de fagot om deze reden niet voorzien van een enorme geluidssterkte.

Op de fagot zijn er 33 holes, waarvan er vele zijn afgesloten door 29 kleppen met gecompliceerde mechanica.

Als je de fagotpijp openvouwt, dan is de lengte 2,6 meter, met de tegenfalac op bijna 5 meter. Het gewicht van de fagot is ongeveer drie kilogram.

Fagotrassen

Over de hele periode van de vorming van dit instrument waren er verschillende types: kwartet, fagotino en counterfasc. De laatste is nog steeds bewaard en wordt met succes gebruikt in symfonieorkesten.

verhaal

De opkomst van de eerste fagot dateert uit de 16e eeuw, zijn voorganger was de oude bommenwerper voor blaasinstrumenten. De nieuwe uitvinding veranderde het ontwerp enigszins en verdeelde de buis in verschillende delen. Aanvankelijk heette de tool "dulcian". De naam van de huidige uitvinder van de fagot is nog onbekend. Het is alleen bekend dat het instrument geleidelijk iets is veranderd en verbeterd. Een speciale plaats tussen alle meesters die hierbij betrokken zijn, is van de fagottist en dirigent Karl Almenderer en Johann Adam Heckel. Zij waren het die in 1843 het 17 kleppenmodel van de fagot presenteerden, dat als basis werd genomen.

De rol in het orkest

Lange tijd kreeg de fagot een ondersteunende rol in het orkest - niets dan "ondersteuning" voor de baspartijen werd erop vertrouwd. Maar alles veranderde met de geboorte van het operagenre - de componisten zagen er iets speciaals in. Vanaf nu werd deze eigenaar van een expressief en versterkt timbre met een lichte heesheid een heldere en volwaardige solist. Meestal worden in het orkest verschillende fagotten gebruikt - twee of drie, zeer zelden vier, waarbij de laatste vaak wordt vervangen door contrabassen, als de score dit vereist.