Wat is romantiek? De wortel van dit woord is beschamend en ver weg van het juiste antwoord - om de Romaanse stijl in de kunst, het literaire genre van de roman te herinneren, en ten slotte, zo'n artistieke stijl van het eerste derde deel van de XIXe eeuw, als romantiek. In feite hebben al deze verschijnselen betrekking op de romantiek als een zwak voor het genre van een nummer of helemaal niet ...
Uit de geschiedenis is bekend dat verzamelingen Spaanse liedjes van hetzelfde onderwerp en vergelijkbaar in de plot "romancero" werden genoemd. Toen het genre naar andere landen kwam, werd het woord een term. Vandaag, wordt een romance begrepen als een gedicht gelegd op een muzikale en ritmische basis. Het is, in de regel, lyrisch van aard, vertelt over liefde. Het uitvoeren van liedjes vereist niet alleen kracht, maar ook de schoonheid van de stem van de zanger. Muziek is niet alleen een toevoeging aan de verzen, maar een belangrijk onderdeel van de hele miniprestaties.
Waar doen zonder hen iets! ...
Zigeuners zijn een speciaal volk. Nomadische manier van leven, wanorde in relaties, eeuwige onenigheid met de wet, de afwezigheid van een staat. Maar ook een speciale liedcultuur. Als je veel, veel mensen vraagt wat voor soort romance de beste romance aller tijden voor hen zal zijn, dan is het geen twijfel dat bij de eersten Black Eyes zal worden genoemd.
Vele lagen van de Russische pre-revolutionaire intelligentsia van Poesjkin tot Blok luisterden graag naar de zigeuner naar onzelfzuchtigheid en tranen. Apollo Grigoriev, die het gedicht schreef "Oh, spreek tenminste, je bent bij mij / Seven-string girlfriend!", Die sindsdien stevig geworteld is in de liedcultuur, heeft een bijzondere zwakte voor zigeunermelodieën. Dit liedje met hetzelfde refrein "Oh, once, again again, many, many times" in wiens enige repertoire niet aanwezig is. In feite bleek de variatie op zigeuner-thema's sterker dan de originele zigeuner-liedjes.
En toch - over de "Ogen". Net als het gedicht van Grigoriev heeft deze tekst veranderingen ondergaan in de vocale uitvoering. Elke performer, beetje bij beetje, maar introduceerde een "gag" - te beginnen met de meester van het Russische lied van de vroege twintigste eeuw Fjodor Ivanovitsj Chaliapin. Het is niet verrassend dat de auteur van de tekst in de schaduw ging, of liever gezegd, dat alleen de eerste strofe van zijn auteurschap bleef bestaan. Hij was de Oekraïense dichter Yevgeny Grebinka (Krebenka), een vriend van de veel bekendere Kobzar, Taras Shevchenko.
Het verhaal van de creatie van het gedicht is tegelijkertijd banaal en dramatisch: Grebinka werd verliefd zonder de herinnering aan een meisje genaamd Maria, schreef zijn meesterwerk van de ene dag op de andere, een jaar later bekende hij het onderwerp van zijn passie in passie zelf, en vier jaar later stierf hij, terwijl hij alleen maar "gedood" was gezinsgeluk ... Het is ook merkwaardig dat de nu vergeten Franse componist Florian Herman later deze melodie paste in de melodie van een militaire mars - dezelfde waarmee de Fransen Rusland binnenvielen in 1812.
Wat is Kolchak ...
Een van de beste romances aller tijden en Rusland op zijn eigen manier is uniek en de romantiek "Burn, Burn, My Star". Een van de meest sentimentele legendes schrijft het toe aan het auteurschap van admiraal Kolchak. Met deze romance op de lippen, zeggen ze, Kolchak en stierf. Dat is alleen maar de discrepantie: het geboortejaar van Kolchak - 1874 minuten. Een gedicht, dat een romance werd, werd geschreven in 1846-1847. Het was getimed op de 700e verjaardag van Moskou, toen wijd gevierd.
En de in de tekst genoemde ster is helemaal niet symbolisch: astronoom Le Verrier ontdekte de planeet Neptune in die tijd en was al snel in staat om het door een telescoop te zien. De toekomstige advocaat, en toen nog student aan de Universiteit van Moskou, Vladimir Chuevsky, schreef gedichten, componist Peter Bulakhov - muziek.
Maar alleen uitgevoerd door zanger Vladimir Sabinin, het lied "ging" en werd ongelooflijk populair. Om de een of andere reden beschouwden de nieuwe autoriteiten de romance als 'White Guard' en zelfs zangers als S. Lemeshev en I. Kozlovsky moesten het bijna illegaal uitvoeren. Hij keerde triomfantelijk terug naar zijn vaderland nadat hij in 1957 klonk in de Amerikaanse verfilming van "War and Peace".
Onmiddellijk - bij de dames!
Misschien is controversieel wel een liefdesliedje Besame mucho, maar het is ook zinloos om te ontkennen dat de beste romances aller tijden zullen verliezen zonder haar aanwezigheid in deze rijkste congregatie. De auteur van de tekst en muziek, Consuelo Velasquez, was slechts 16 jaar oud toen ze in 1941 werd geïnspireerd door de aria van de opera "Goyescas" van de Spaanse componist Enrique Granados. De jonge Mexicaan was van nature zeer muzikaal begaafd. Dit blijkt uit het feit dat ze pas op 15-jarige leeftijd de cursus piano ging geven. Het is dus een wonder dat het meesterwerk verschijnt en dat het nummer al drie jaar later won in een van de New Yorkse hitlijsten. Trouwens, de eerste van alle Mexicaanse liedjes.
Sindsdien zijn meer dan zestig jaar verstreken. Helaas, in 2005 werd Consuelo Velasquez niet ... En het lied leeft nog. Weinig mensen weten dat het pad van de Liverpool Four - de Engelse groep "The Beatles" - ook met dit nummer begon. En Placido Domingo zelf neemt haar steevast mee in de programma's van zijn solo-uitvoeringen.
Laat Een Reactie Achter