Muziekinstrument: Banjo
Cultuur en levensstijl van de bevolking van elk land wordt altijd weerspiegeld in de volkskunst, die zich onderscheidt door zijn originaliteit en originele, onnavolgbare kleur. In de Verenigde Staten van Amerika is een van de meest voorkomende en populaire variëteiten van nationale muziek de opruiende en opgewekte countrymuziek, die vele stijlen en tendensen van de emigrantenpopulatie van het land opslokte, zowel witte Europese kolonisten als Afro-Amerikanen. De belangrijkste muziekinstrumenten voor de uitvoering van countrymuziek zijn fiddle-viool, gitaar en natuurlijk de banjo. Dit instrument is een muzikaal symbool en een inherente waarde van het Amerikaanse volk, waaronder het erg populair is.
Banjo is een zeer interessant muziekinstrument met een origineel, uniek geluid. Het is een fluitje van een cent, en als je een beetje gitaar bezit, zal het beheersen van de banjo niet moeilijk voor je zijn.
De geschiedenis van de banjo en veel interessante feiten over dit muziekinstrument, lees op onze pagina.
klinken
Banjo klinkt heel vrolijk en parmantig. Maar als je de stem van het instrument beschrijft, anders kan het niet scherp, rinkelend en scherp worden genoemd. Vanwege het speciale membraan is het erg schoon en sonoor. De bron van het geluid op de banjo is de snaar, ze met fretten vastklemmend met de vingers van zijn linkerhand, de uitvoerder krijgt de gewenste toonhoogte.
De techniek van het bespelen van het instrument is vergelijkbaar met de gitaar. De belangrijkste manieren om iets op te pakken zijn tweaks en strikes naar de snaren, uitgevoerd met behulp van speciale plectrums, die op de vingers worden gedragen en sterk op klauwen lijken. De uitvoerders kunnen ook spelen als een gitaar met de vingers van hun rechterhand of met de hulp van een regelmatige keuze.
Vooral gebruikte banjo-technieken zijn tremolo en arpeggiation.
Het banjo-bereik is bijna drie octaven. Bouw de meest populaire vijfsnarige banjo: zout; D; zout; B; re.
foto:
Interessante feiten
- In sommige Afrikaanse staten wordt banjo vereerd als een heilig instrument en uitsluitend gebruikt door hogepriesters of heersers.
- Een banjo-muzikant wordt een banjist genoemd.
- De legendarische gitarist van de wereldberoemde Beatles-groep John Lennon was in staat banjo te spelen. John werd bijgestaan door zijn moeder, Julia, bij de eerste beheersing van dit instrument. Na de banjo kon D. Lenon echter niet lang gitaar spelen, terwijl hij de 5 en 6 snaren met zijn duim vastklemde.
- De beroemde Amerikaanse komische acteur Steve Martin, bekend bij ons publiek in vele films, zoals "Father of the Bride", "Pink Panther", "Cool Guy", leerde onafhankelijk banjo te spelen in zijn jeugd. Na het creëren van zijn groep "Steve Martin en de Steep Canyon Rangers", voert hij met succes zijn songs uit in de stijl van "bluegrass".
- Aan het einde van de 19e eeuw werd een hulpmiddel genaamd banjo zo in Engeland zo in de mode dat de Engelse schrijver Jerome K. Jerome dit heel opvallend vermeldde in zijn beroemde werk "Three in a Boat, honden niet meegerekend."
- De beroemde Amerikaanse componist D. Gershwin gebruikte het banjo-geluid in zijn opera "Porgy en Bess".
- Frank Converse, die een belangrijke bijdrage leverde aan de popularisering van de banjo, werd door zijn vrienden de 'Vader van de banjo' genoemd.
- Het banjo-geluid wordt heel vaak gebruikt in verschillende tv-shows, bijvoorbeeld in het populaire wereldwijde SESAM Children's Television Educational Program.
- De viersnarige banjo wordt veel gebruikt in muziekuitvoeringen op Broadway. Het is te horen in musicals zoals "Cabaret", "Hello Dolly", "Chicago".
- Commerciële productie van banjo werd in de Verenigde Staten gelanceerd in de fabriek voor de productie van muziekinstrumenten, William Boucher. Drie instrumenten, die in 1845 werden gemaakt, worden tentoongesteld in een van de musea van het Smithsonian Institution in Washington.
- Banjo-fabrikanten houden zich voornamelijk bezig met de productie gitaren. De leidende fabrikant onder hen is de Amerikaanse "Fender". Ook populair onder professionele artiesten en muziekliefhebbers zijn de instrumenten van het Zuid-Koreaanse bedrijf "Cort", de Chinees - "Veston", de Amerikaanse "Washburn" en "Gibson".
- De eerste vijfsnarige elektrische banjo werd in 1960 ontwikkeld door Wilbern Trent en David Jackson.
- De zes-snarige banjo, die ook behoorlijk populair is geworden en is afgestemd als een gitaar, is uitgevonden door een Engelsman, William Templett.
ontwerp
Een zeer origineel ontwerp van banjo's omvat een akoestische, ronde akoestische body en een eigenaardige nek.
- Het gereedschapslichaam lijkt op een klein vat. Aan de voorzijde bevindt zich een membraan, gespannen met een stalen ring, die wordt bevestigd met schroeven - dekvloeren. Het membraan op de moderne banjo is meestal gemaakt van leer of plastic. Op de achterkant van het instrument is een verwijderbare halve schaal resonator geïnstalleerd, enigszins vergroot in diameter vergeleken met het membraan. Aan de zijkant van de banjo, meestal gemaakt van hout of metaal, is een staartstuk bevestigd. Een standaard is gemonteerd op het membraan waardoor de snaren worden getrokken.
- De hals, bevestigd aan het lichaam met een ankerstang, eindigt met een kop met knoppen voor snaarspanning. De hals wordt gedeeld door fretten in fretten, die in een chromatische volgorde zijn gerangschikt. De meest populaire banjo heeft vijf snaren. De vijfde snaar op een dergelijk instrument is ingekort en de bel daarvoor bevindt zich direct aan de hals, op zijn vijfde fret.
species
De populariteit en universele herkenning van de banjo begon aanvankelijk zeer snel aan kracht te winnen. Fabrikanten hebben constant gewerkt aan de creatie van verschillende soorten gereedschappen, te beginnen met
piccolo en eindigend met bas. Tegenwoordig heeft de banjo veel soorten met verschillende aantallen snaren, maar de meest gebruikte zijn vier-, vijf- en zessnarige instrumenten.
- Vijfsnarig - meestal gebruikt om muziek "country" te spelen of zoals de Amerikanen het zelf "bluegrass" noemen. Het instrument heeft een interessant kenmerk: de verkorte vijfde reeks, die niet is ingeklemd (open) wanneer deze wordt uitgevoerd. Bouw deze banjo - (zout) re, zout, si, re;
- four-string - banjo-tenor is een klassieker. Het wordt gebruikt voor het spelen in orkesten, begeleiding of solo-uitvoering. Bouw gereedschap - voordien, zout, re, la. Dezelfde banjo wordt gebruikt voor de uitvoering van Ierse muziek met slechts een iets ander systeem - salt, re, la. E;
- six-string - heeft de naam banjo - gitaar. Zeer populair bij artiesten die een gitaar bezitten, aangezien beide instrumenten op dezelfde manier zijn afgestemd - la, re, salt, si, mi2;
- banjolele - heeft vier enkele snaren die zijn afgestemd om te doen, zout, re, zout;
- banjo-mandoline - een kenmerkend kenmerk zijn vier dubbele snaren, instelbaar als mandoline-prima: zout, re, la, mi.
Toepassing en repertoire
Het gebruik van de banjo, die met zijn heldere en eigenaardige geluid de aandacht trekt, steekt af tegen de achtergrond van andere instrumenten, is behoorlijk uitgebreid. Met de komst van het tijdperk van jazz, blues en ragtime werd het zelfverzekerd en stevig onderdeel van de instrumentale groepen, terwijl het nieuwe muzikale richtingen insloeg, aanvankelijk de rol van ritmisch en harmonisch instrument.
Momenteel wordt banjo, in de regel geassocieerd met muziek in stijlen als country en bluegrass, veel gebruikt in popmuziek, Celtic punk, punkrock, folk rock, hardcore.
De banjo manifesteerde zich echter duidelijk ook als een solo-concertinstrument. Meestal componeren componisten, zoals Buck Trent, Ralph Stanley, Steve Martin, Hank Williams, Todd Taylor, Putnam Smith en anderen, werken voor de banjo.
Er moet ook worden opgemerkt dat de repertoirelijst van werken royaal wordt aangevuld door originele arrangementen van de werken van de grote klassiekers: I.S. Bach, PI Tsjaikovski, L.V. Beethoven, L. Boccherini, W.A. Mozart, E.Griga, R. Schumann, F. Schubert.
Op zijn beurt is het belangrijk op te merken dat componisten als George Gershwin, Hans Werner Henze en Daniel Mason het banjo-geluid in hun symfonische werken hebben opgenomen.
kunstenaars
Aanvankelijk trok de banjo, hoofdzakelijk gebruikt door de zwarte bevolking van de Verenigde Staten, geleidelijk de aandacht van blanke zangers. Een van de eerste banjistische muzikanten die niet alleen met succes het instrument naar het concertpodium brachten, maar ook een belangrijke bijdrage leverde aan de verbetering ervan, was Joel Walker Sweeney - een echte banjo-liefhebber.
Vervolgens bracht het instrument, dat steeds meer erkenning krijgt van het publiek, steeds meer getalenteerde artiesten naar voren - virtuozen, waaronder A. Farland met name opviel, beroemd geworden door het uitvoeren van transcripties van Europese klassieke muziek, zoals sonates L.V. De toenadering van Beethoven en D. Rossini.
Omdat de banjo erg populair werd, niet alleen in Amerika, maar overal ter wereld, bewezen steeds meer artiesten hun liefde voor dit instrument.
E. Peabody, D. Bayer, B. Lowry, S. Peterson, D. Bandrowski. B. Trent, R. Stanley, S. Martin, H. Williams, T. Taylor, P. Smith, C. Douglas, D. Garcia, D. Crumb, P. Elwood, P. Seager, B. Mandrell, D. Gilmore, B. Ives, D. Lennon, B. Moomin, D. Osmond, P. Seager, T. Swift, P. Tork, D. Dyke - dit is slechts een kleine lijst van beroemde muzikanten die het publiek verrukt met hun bekwame prestaties.
Aangezien het instrument zijn toepassing vond in verschillende genres, moeten we vooral de uitvoerders vermelden die de jazzcomposities hebben ingericht met hun uitvoering. In een vroeg stadium moet worden opgemerkt D. Reinhardt, D. Saint-Cyr, D. Barker. Vandaag de dag zijn K. Urban, R. Stewart en D. Satriani zeer beroemde jazzmen-banjistami.
verhaal
Banjo, die op het Amerikaanse continent verscheen, heeft een zeer interessante geschiedenis die kan worden getraceerd vanaf 1600, hoewel de voorouders van deze tool al ruim voor deze tijd, ongeveer 6000 jaar geleden, in West-Afrika verschenen. Tegenwoordig zijn studies over West-Afrikaanse muziek meer dan 60 verschillende instrumenten die een bepaalde gelijkenis vertonen met de banjo en waarschijnlijk door zijn voorgangers.
Het instrument werd voor het eerst beschreven door een Engelse arts, naturalist Hans Sloan in 1687 na een bezoek aan Jamaica, waar hij een banjo zag van slaven die uit Afrika werden meegenomen. Vroege gereedschappen, volgens de Engelsman, waren gemaakt van gedroogde kalebas of houten omhulsel, die strak op de huid waren vastgedraaid. Op de houten toets zijn naast de hoofdstrings een of meerdere drone toegevoegd. En de eerste vermelding in de pers van de banjo, die lange tijd als een instrument van zwarte slaven werd beschouwd, verscheen in Noord-Amerika in "John Peter Zenger Wek van New York in 1736.
Sinds het begin van de 19e eeuw was banjo, samen met de viool, het meest populaire instrument in de Afrikaanse Amerikaanse muziek in de Verenigde Staten. Maar toen werden witte professionele artiesten actief geïnteresseerd in hen, en demonstreerden ze de banjo voor een breed publiek. In 1830 was Joel Walker Sweeney de eerste blanke muzikant die het instrument niet alleen beheerste en naar het podium bracht, maar ook grote erkenning kreeg als bangmaker. D. Sweeney wordt ook gecrediteerd voor een significante modernisering van de banjo: hij verving het pompoenlichaam door een trommel, de nek van de nek werd gescheiden door fretten en liet vijf snaren achter: vier lang en één kort. Vanaf de tweede helft van de 19e eeuw wordt banjo erg populair, niet alleen op concertlocaties, maar ook bij muziekliefhebbers.
In 1848 werd de eerste handleiding voor de onafhankelijke beheersing van het instrument uitgegeven. Er is informatie over het uitvoeren van verschillende competities van performance-banjo. De eerste workshops voor de vervaardiging van deze instrumenten werden geopend in Baltimore en New York, waar kleinere banjo's speciaal voor vrouwen werden geproduceerd. Fabrikanten experimenteerden met het ontwerp van het instrument, verving de darmsnaren door metaal. In het laatste kwart van de 19e eeuw werden banjo's van verschillende groottes ontworpen, zoals basbanjo en banjo piccolo, waaruit later banjo-orkesten werden gevormd. Zulke muzikale groepen begonnen op hogescholen te verschijnen, een van de eersten was het Hamilton College Ensemble. Tegen het einde van de eeuw bereikte de banjo-rage zijn hoogtepunt. Muzikanten - professionals op de concerttaferes voerden zelfs werken uit van klassieke componisten, zoals meesters als L.V. Beethoven en D. Rossini regelden voor banjo. Het laatste decennium van de XIXe eeuw werd gekenmerkt door de opkomst van nieuwe stijlen, zoals ragtime, jazz en blues, waarin het instrument een belangrijke plaats innam. Echter, in de jaren dertig van de 20e eeuw, als gevolg van de opkomst van elektrische gitaren, die werden gekenmerkt door een helderder geluid dan de banjo, begon de belangstelling voor het instrument te verzwakken. Dit duurde echter niet lang. In de jaren 40 keerde de banjo met succes terug naar de concertzalen.
Tegenwoordig is de banjo, die vroeger een instrument van zwarte slaven was, erg in trek bij musici uit alle delen van de wereld met verschillende huidskleur. Het wordt met succes gebruikt in de composities van verschillende moderne muziektrends, waardoor luisteraars worden verrukt met een parmantig en aanstekelijk geluid. De vrolijke en sonore stem van het instrument past zich aan aan een positieve en opbeurende toon.
Laat Een Reactie Achter