Onbegrensde mogelijkheden van een symfonieorkest

Onbegrensde mogelijkheden van een symfonieorkest

Ieder van jullie is bekend met het concept van een symfonieorkest. Voordat hij echter volledig was gevestigd in de werken van de Weense klassiekers, was er zelfs geen duidelijk onderscheid tussen hem en het muzikale ensemble. Pas toen muziek ophield te bestaan ​​om het leven te dienen, toen ze composities begonnen te creëren die bedoeld waren voor een speciale gelegenheid, feest of concert, werd een symfonieorkest gevormd. Onderzoekers schrijven dit toe aan de opkomst van instrumentale genres: opera, ballet, oratorium en symfonie. De voorwaarden voor een dergelijk onderscheid werden uiteengezet in de 16e eeuw en in de 18e eeuw werd de vorming van een klassiek of klein symfonieorkest voltooid.

Orchestra moderne compositie - Het is een groot organisme geweven uit geluiden en muziekinstrumenten. Daarom zijn de mogelijkheden bijna eindeloos. Het heeft een hele reeks tinten - van een nauwelijks waarneembaar geritsel van gebladerte tot krachtige donderslagen. In dit hele proces wordt een grote rol gespeeld in de eerste plaats door de geweldige timbre-combinatie en natuurlijk de rijke dynamische tinten. Het is genoeg om het "Magische Meer" van A. Lyadov te herinneren, dat fascinerend is met zijn geluidsvisualisatie: nauwelijks hoorbaar geritsel van gebladerte en waterspetters. Geen enkel ander orkest zou deze taak zo subtiel en gevoelig hebben aangepakt. Integendeel, in de grote finale van het 'Gedicht van Extase' A. Scriabin bereikt het geluid ongekende kracht en bereik. Het muzikale weefsel is iriserend en brengt ongekende vreugde en een storm van emoties tot uiting. We kunnen het geluid van D. Shostakovich's tweede deel 11 van de symfonie herinneren, waarin de verschrikkelijke historische gebeurtenissen van 9 januari nauwkeurig worden getoond. Het puur timbre geluid van het symfonieorkest bereikt de intensiteit van emoties, het geschreeuw van de menigte en de salvo's van wapens, waarna een onheilspellende stilte ontstaat en het nauwelijks hoorbare gezang van het koor te horen is. Bij concerten stijgen kijkers zelfs op van hun stoel om het "onzichtbare" koor te zien.

Naast concerten van symfonische muziek, waar allerlei soorten instrumentale genres worden gespeeld, kun je het geluid van dit orkest horen en in de opera begeleidt hij alle actie, volgt hij de gebeurtenissen op het podium, onthult soms de verborgen emoties van de personages en brengt het personage aan het licht. Allerlei leumotivs, leittembras en anderen komen te hulp.Symfonische muziek is heel sterk in het leven van elke moderne persoon terechtgekomen dankzij televisie, internet, radio, concerten van popartiesten, die in toenemende mate de voorkeur geven aan musici in plaats van minus.

In sommige bioscopen, vóór de première, treden kamerorkestcomposities op, om maar te zwijgen van theatrale uitvoeringen. Cinema en cartoons, nog twee gebieden waar het geluid van een symfonieorkest veel wordt gebruikt, het volstaat om Ratatouille, Harry Potter, Belle en het beest, Lord of the Rings en Star Trek te herinneren, de lijst gaat maar door.

Dit is allemaal duidelijk, deze genres zijn op een of andere manier verbonden met muziek, maar hoe zit het met andere gebieden? Het geluid van een symfonieorkest is ook te horen in videogames. Bovendien waarderen muzikanten en fans van games deze muziek zo goed dat de soundtracks voor hen zelfs afzonderlijk op CD's worden verkocht of in concertprogramma's worden uitgevoerd. Je kunt bijvoorbeeld de compositie van Nobuo Weematsu noemen voor de populaire Final Fantasy IV, die afzonderlijk werden uitgebracht. Voortgaand op het thema van de computer, is het de moeite waard om apart te noemen het ontwikkelen van muzikale programma's die op de wereldmarkt verschenen in 2004. Bijvoorbeeld: "We spelen met de muziek van P. Tchaikovsky De notenkraker", die kinderen kennis laat maken met de legendarische balletcomponist in orkestgeluid.

Sinds zijn oprichting heeft het symfonieorkest veel veranderingen ondergaan, maar één ding blijft hetzelfde: dit is de krachtige en gevoelige emotionele impact op de luisteraars, in welk genre of vorm je het ook hoort.