Duke Ellington: biografie, beste liedjes, interessante feiten, luister

Duke Ellington

Het zou natuurlijk niet overdreven zijn om te zeggen dat als er geen Duke Ellington in de jazzmuziek van de 20e eeuw was, haar lot totaal anders had kunnen zijn. Zijn sterke karakter en onverwoestbaar geloof in zijn eigen unieke karakter waren zo sterk dat Ellington helemaal tot de top was opgegroeid, vanwaar hij neerkeek op andere artiesten. Hij bezat doorzettingsvermogen, wanhopige vastberadenheid en een complex karakter, hij herkende de autoriteiten niet, en daardoor kon hij boven alles uitstijgen en een enorme laag jazzmuziek achterlaten waar vraag naar is en die nog steeds wordt uitgevoerd over de hele wereld. Ellingtons buitengewone charisma en zijn subtiele gevoel voor stijl hebben hun werk gedaan - er is geen gerespecteerde jazzmuzikant meer. En het is heel natuurlijk, want juist dit streefde hij zijn hele leven na om een wereldberoemdheid te worden, een man die de hele wereld aanbidt.

Korte biografie

Vreemd genoeg, "Duke" - niet de moedertaal van de muzikant. Het gezin, waarin een jongen werd geboren op 5 januari 1897, werd genoemd door Edward Kennedy Ellington. Met deze naam leefde hij zijn hele jeugd en jeugd en voelde hij zijn superioriteit ten opzichte van anderen. Hij beschouwde zichzelf als een buitengewone persoonlijkheid en noemde zichzelf een nobele hertog (nobele titel), en deze bijnaam hield hem de rest van zijn leven stevig vast. Zo sterk dat het zijn echte naam is geworden.

De jeugd van Ellington vond plaats in een sfeer van universele liefde en welvaart. Zijn vader, James Edward, heeft zijn krachten niet gespaard om zoveel mogelijk geld te verdienen, wat hij met ongelooflijk gemak heeft uitgegeven. Moeder - Daisy Kennedy, had nooit iets nodig, dus het is niet meer dan logisch dat de jeugd van Duke Ellington veiliger was dan die van vele 'gekleurde' kinderen in die tijd. Het was Daisy Kennedy die de jongen inspireerde tot een wereldberoemdheid en dankzij deze suggestie slaagde hij erin.

Toen hij zeven jaar oud was, begon Duke muziek te leren en piano te spelen, waarop hij absoluut geen interesse toonde, en deed hij net zoveel als hij had gevraagd. Deze studies droegen er echter toe bij dat Ellington nog steeds geïnteresseerd was in muziek en dit specifieke muziekinstrument koos.

Op 14-jarige leeftijd begon hij echt betrokken te raken bij muziek en behaalde hij enig succes. Niet in het bezit van een virtuoze techniek en voldoende educatie, werd Duke Ellington toch een frequente bezoeker van de bezochte bars, waar hij als uitvoerend kunstenaar veel succes had.

Duke toonde nooit interesse in leren, dus hij kon geen normale opleiding krijgen. Tijdens zijn studie aan de technische hogeschool van Armstrong viel Duke af en begon hij te leven in zijn eigen plezier.

Op 17-jarige leeftijd begon hij het Huis van de Ware Hervormers te bezoeken, waar hij een klein ensemble verzamelde. Al snel werd de jongeman zijn vaste deelnemer en tegelijkertijd leerde hij geleidelijk aan enkele grondslagen van de theorie. Het is met dit team in 1922 dat Ellington New York gaat veroveren.

Dankzij klarinettist Will Suetman werkte het hele ensemble al in 1923 in het meest prestigieuze instituut van New York - Lafayette Theatre. Helaas slaagden ze er niet in voet aan de grond te krijgen in de stad, dus moest het team met niets terugkeren naar hun geboorteland Washington.

Besloten om door te gaan met wat ze zijn begonnen, neemt het ensemble voor zichzelf de klinkende naam "Washington Black Sox Orchestra" aan en al snel slagen ze erin werk te vinden in Atlantic City. Al snel, dankzij zijn kennismaking met de zanger Ada Smith, verhuist het ensemble opnieuw naar Ny-York, dit keer in de "Barrons Exclusive Club" - de plaats waar de negerelite zich concentreert. Na een tijdje krijgen ze een baan bij de Hollywood Inn en Duke Ellington wordt het hoofd van het ensemble, dat begint te werken aan het veranderen van de compositie en stijl van de muziek die wordt gespeeld. Op zoek naar artiesten voornamelijk uit New Orleans, volgde hij de invloed van de tijd, omdat mensen die in de stijl van een hot-style speelden in de mode waren. Tegelijkertijd probeert hij muziek te componeren en ontmoet hij Joe Trent, een dichter en componist met geweldige connecties. 22 februari 1924 wordt Ellington de officiële leider van het Washingtonians-ensemble.

Helaas waren alle uitstekende neger-muziekgroepen en individuele artiesten van die tijd onder auspiciën van de gangsters. Dus Ellington moest nadenken over hoe hij uit deze positie kon komen. Het was precies de manier om kennis te maken met Irving Mills, een zeer energieke uitgever die toekomstige beroemdheden zag in Duke. Hij werd een krachtige beschermheilige voor Ellington en uiteindelijk maakte hij van hem een ster die de hele wereld kent. Zonder zijn hulp zouden 'Washingtonians' tevreden zijn geweest met optredens in nachtclubs en incidentele bijbaantjes. Het is dankzij Mills dat Ellington zijn eigen composities begon samen te stellen in een veel groter aantal, dat een belangrijke rol speelde in de roem van het team. Tegen 1927 begon de groep "Duke Ellington en zijn orkest" te heten - nu werden alle beslissingen alleen door Ellington genomen en konden de deelnemers niet stemmen. Maar geen van hen verliet het orkest, en dit feit spreekt alleen over het grote meesterschap van Duke als leider.

Al snel verhuisden de orkestvoorstellingen naar de Cotton Club, de populairste nachtclub in Harlem.

In 1929 werd het Ellington-orkest erg beroemd, zijn naam flitst vaak in de kranten en het muzikale niveau van het collectief wordt zeer hoog gewaardeerd. Sinds 1931 begon het orkest met toertochten, reizende en concerten door heel Europa. Duke begint zijn eigen werken te schrijven en krijgt erkenning, ook als componist.

In 1950 gebeurde er iets onherstelbaars voor Ellington - vanwege het feit dat jazz langzaam in de vergetelheid raakte, zijn orkest voor niemand bruikbaar was, en getalenteerde muzikanten begonnen het te verlaten. Maar na 6 jaar veranderde alles - een hernieuwde interesse in jazz liet Duke toe zijn oude glorie te herwinnen. Nieuwe contracten, rondleidingen en live-opnames brengen Ellington internationale bekendheid.

Alle volgende jaren gaf Elington concerten met zijn orkest over de hele wereld, en gaf optredens in Japan, Groot-Brittannië, Ethiopië, de VS, de Sovjet-Unie en vele andere landen.

Ellingon leefde tot 75 jaar, tot het allerlaatste moment bleef hij trouw aan muziek, gezien het het enige ding waardig van liefde. Hij stierf in 1974 aan longkanker en deze dood was een tragedie voor de hele wereld.

Interessante feiten

De eerste leraar die Duke-muziek doceerde, was Marietta Clinkscales, die in het volgende huis woonde (gerinkel - rammelende glazen, schaal - muzikale toonladder).
Duke had een hekel aan formeel onderwijs. Daarom hebben de voorstellen om af te studeren aan een muziekinstelling altijd geweigerd.

Vaak koos hij solisten voor specifieke werken uitsluitend vanwege hun goede manier van optreden.
Ellington's eerste muzikale mentor was pianiste Willie "Lion" Smith. Van hem nam Duke enkele kenmerken van zijn uitvoering over.
Terwijl hij over de wereld toerde, beschouwde hij Ny York als zijn thuis - de plaats waar hij voor het eerst voelde dat hij deel uitmaakte van een elitesamenleving.
Zijn vrouw was Edna Thompson - het buurmeisje, die hij op school ontmoette. Gehuwd in 1918, een jaar later vierden ze de geboorte van een zoon, die Mercer heette.
De stijl van spelen van het Ellington-ensemble "Washingtonians" werd grotendeels gevormd door de invloed van de trompettist Babber Miley - hij was het die de bron werd van nieuwe ideeën voor Duke, met het geven van geweldige muzikale frases en bochten.
Duke was gewoon dol op macht en zijn leidende positie. De muzikanten die met hem werkten merkten op dat hij altijd de meester van de situatie bleef, wat er ook gebeurde.

Freddie Guy - Performer on banjo - samen 24 jaar met Ellington gespeeld. Hij was de enige van de deelnemers die Duke mocht bezoeken.
Duke loofde zijn muzikanten zelden.
Dankzij klarinettist Sydney Beshe was Ellingtons ensemble in staat om de jazzstijl van New Orleans onder de knie te krijgen, wat bijdroeg aan het snelle succes van deze groep.
Ellington reed de auto perfect, maar gaf er de voorkeur aan de rij-diensten van zijn muzikant te gebruiken - Harry Carney.
Impresario Duke - Irving Mills - schaamteloos geprofiteerd van Ellington, ontvangt geld niet alleen voor publicatie, maar ook voor auteursrecht. Elk ding dat Duke componeerde was contractueel eigendom van Mills.
Ooit was zijn manager Joe Glazer, een man met criminele connecties, die met zulke sterren werkte Louis Armstrong en Billie Holliday.
Hij werd elf keer de winnaar en ontving de Grammy Award voor beste muziek.

Ellington schreef zijn enige boek - de autobiografie "Muziek is mijn geliefde." Voor haar ontving hij postuum de Pulitzer-prijs.
De beroemde trombonist en componist Juan Tizol werkte 15 jaar in het orkest van Duke Ellington. Na een geweldige muzikale ervaring, repeteerde hij vaak het orkest in plaats van Duke.
Veel van Duke's muzikanten kwamen uit arme gezinnen, spraken in een jargontaal, schuwden geen alcohol en drugs. Maar vanwege hun prestatievermogen en de vrijgevigheid van Ellington werkten ze al vele jaren in zijn orkest.
In zijn laatste dagen hield Ellington alleen maar vast met injecties en bleef hij onophoudelijk aan muziek werken.

Topnummers

"Neem de A-trein" - een prachtige melodie met een gemakkelijk herkenbare imitatie van een trein aan het begin van het koper trok meteen de luisteraars aan en werd een van de dingen in het repertoire van elke jazzgroep.

"Neem de A-trein" (luister)

"Satijnen pop" - een ontspannen saxofoonthema, onderbroken door koperen inserts, en dan een plotselinge "tutti", laat de indruk van wat understatement. Echt ongebruikelijke jazzcompositie.

"Satin Doll" (luister)

"C-Jam Blues" - in de titel zelf is de essentie van het werk al gelegd - dit zijn pretentieloze zang en sequenties rond de 'do'-noot, uitgevoerd door verschillende instrumenten.

"C-Jam Blues" (luister)

"Caravan" - de beroemdste compositie, geschreven in 1936.

"Caravan" (luister)

Duke Ellington and Religion

Zoals vaak gebeurt, worden mensen die hun leven lang niet met religie verbonden zijn volwassen volgers van het geloof in de volwassenheid. Hetzelfde gebeurde met Duke. Natuurlijk ging hij in zijn jeugd vaak naar de kerk en sprak zijn moeder graag met hem over God. Maar tot het begin van 1950 was er geen enkele aanwijzing dat Ellington geïnteresseerd was in religie. Hoe vreemd het ook mag klinken, halverwege de jaren vijftig kondigde Duke aan dat hij 'Gods boodschapper' was en eenvoudigweg verplicht was zijn leven te wijden aan het dienen van de Heer. Volgens talloze getuigenissen van zijn vrienden begon hij pas laat in de nacht met de Bijbel te gaan zitten.

Voor die tijd werd een speciaal begrip van geloof in God aanvaard - de persoon moest vergevingsgezind zijn, goed en kon zich het kwaad niet herinneren dat hem door andere mensen werd aangedaan. Dat is hoe Ellington werd. In sommige van zijn werken promootte hij deze ideeën, bijvoorbeeld in de compositie "Black, Brown and Beige". Maar het werd niet systematisch gedragen, tot 1965, toen hem werd aangeboden waar hij over droomde. Hij ontving een grote bestelling voor geestelijke muziek van een priester uit San Francisco, de abt van de kathedraal van de genade van de Heer. De kerk was net geopend en het had een reclamecampagne nodig, en een concert van zo'n ster als Duke, en met speciaal gecomponeerde werken, was om een sensatie te creëren.

Hij nam het werk over en componeerde zijn eerste brassconcert, uitgevoerd in de kerk in 1965. De spelen die erin zijn opgenomen zijn in verschillende stijlen geschreven: jazz, koormuziek en vocale aria's. Ondanks de inconsistentie van de nummers was het concert in het algemeen succesvol en inspireerde Ellington de volgende cyclus te schrijven.

In 1968 vond de première van het Tweede Spirituele Concert plaats. Helaas mislukte het concert, vanwege de enorme lengte (maar liefst 80 minuten), saaie uitgerekte stukken en primitieve muziek. Bovendien bleek Ellington, sprekend als libretto-dichter en schrijver, een nogal slechte schrijver. Alle teksten van het concert zijn volkomen banaal en staan vol met ongepaste grapjes en grappen.

Het derde koperconcert werd uitgevoerd in 1973. Ellington werd gevraagd om een premiere te houden in Westminster Abbey en hij was het meteen eens. Deze presentatie was getimed op VN-dag. Alle werken van het concert zijn doordrongen van thema's over liefde, en de muziek daarin is veel betere kwaliteit geworden dan voorheen.

Films met Duke Ellington en zijn muziek

Zoals elke zichzelf respecterende jazzmuzikant schitterde Ellington in veel films, shows en tv-shows. Het was een voorwaarde van die tijd, anders was het simpelweg onmogelijk om het toppunt van roem te behouden. Daarnaast schreef hij 7 volledige soundtracks voor films, en in 1952 probeerde hij zichzelf zelfs als een van de regisseurs op het tv-programma Today.

"Controleren en controleren" (1930)
"Advice to the Lovelorn" (1933)
"Murder at the Vanities" (1934)
"Air Force" (1943)
"The Mouse Comes to Dinner" (1945)
"This Could Be the Night" (1957)
"Anatomy of Murder" (1959)
The Paris Blues (1961)
"Verandering van bewustzijn" (1969)
"Teresa la ladra" (1973)
"Reborn" (1981)
"Envoyez les violons" (1988)
"Minderheidsrapport" (2002)
"Natuurfoto's" (2016)
"Darker Than You Think" (2017)

Ondanks de overduidelijke bijdrage aan de wereldkunst, is de erfenis van Ellington zeer tegenstrijdig. Samen met de ingenieuze dingen die uit de diepten van de ziel komen, kan hij werken vinden die erg oppervlakkig zijn, zowel in termen van muziek als in termen van tekst. En sommigen, zoals Spiritual Concerts of grote auteursreeksen, worden meestal over het algemeen verzwegen door muziekcritici, alsof ze dat niet waren.

Het is een feit dat Duke zelden luisterde naar iemands advies. Hij deed altijd wat zijn hart zei - en hij had geweldige muziek die hem tot een jazzmeester van de eerste orde maakte. Maar soms kwam er een ander deel in het spel, dat wilde concurreren met klassieke musici in Europa, erkend door de wereld. Toen kwamen er dingen uit onder zijn pen, waarin hij zichzelf niet investeerde. Je kunt ze niet gekopieerd noemen, maar de innerlijke wereld van Ellington wordt er niet in gevoeld.

Waar het meesterschap van de componist zich echt manifesteerde, bevond zich in tientallen, zo niet honderden, korte jazzstukken. Hier onthulde hij volledig zijn creatieve potentieel en het was voor deze composities dat hij een erkende muzieklegende werd, een man zonder wie de moderne jazz er heel anders uit zou zien.

Geweldige hulp die Ellington van hun muzikanten heeft gekregen. Veel ideeën, melodieën en soms hele werken werden geboren in de hoofden van zijn artiesten. En Duke creëerde op meesterlijke wijze uitstekende dingen, vol jazzvuur en innerlijke kracht. De werken waarvoor we van hem houden.