Waltz: geschiedenis en kenmerken van een van de beroemdste ballroomdansen

Waltz: geschiedenis en kenmerken van een van de beroemdste ballroomdansen

De geschiedenis van de wals heeft iets meer dan tweehonderd jaar. Door tijdelijke normen, dit is een zeer jonge en jonge dans, die volledig wordt weerspiegeld in zijn karakter, snel, licht en vrolijk. Maar hij valt niet alleen op met energie. Waltz is letterlijk doordrenkt van romantiek, wat voelbaar is in elke beweging van de dansers. Geen wonder dat hij de hoofddans is op de bruiloft. Om zo'n "status" te verdienen, moest deze dansbeweging veel meemaken. Wij bieden om te weten wat precies.

De geschiedenis van de wals en veel interessante feiten over deze dans, lees op onze pagina.

Wat is een wals?

De naam van de dans komt van het Duitse woord "Walzer", wat betekent: draaien, draaien. De basis van de wals is precies het vloeiende, continue cirkelen van het paar met gelijktijdige beweging door de hal. Meestal worden beginnende dansers aangeboden om mentaal een groot vierkant te presenteren, waarop ze moeten walsen. Maar dit is niet het enige kenmerk van de dans.

Voor de klassieke walskenmerk:

• snelle en ritmische structuur. "Eén, twee, drie. Een, twee, drie" - zo klopt het ritme van de stappen van de wals;

• driedelige muzikale maat. Dit betekent dat elke maat drie beats bevat, waarop bewegingen worden gemaakt;

• de dans wordt uitgevoerd in een gesloten positie wanneer de partners tegenover elkaar staan. In dit geval is de vrouw iets rechts;

• enerzijds is een man in de taille van zijn partner. Ze legt op haar beurt haar hand op zijn schouder. Met vrije handen sluiten dansers het figuur om een ​​wals uit te voeren;

• lichtheid, luchtigheid en gratie in elke beweging.

Wals verwijst naar stijldansen, dat wil zeggen, het wordt uitgevoerd door twee - een man en een vrouw. Als het eerder op ballen danste, dan is het nu op plechtige evenementen en wedstrijden. Het Europese programma voor sport en stijldansen omvat noodzakelijkerwijs trage en Weense walsen.

Populaire Walsen

Johann Strauss "Spring Voices". De compositie werd geschreven in 1882, maar voor het eerst konden muziekliefhebbers het pas een jaar later horen. Ze klonk op een liefdadigheidsconcert in het Weense theater An der Wien.

Johann Strauss "Spring Voices" (luister)

Frederic Chopin "Waltz №.10". Dit is de echte bekentenis van een jonge en getalenteerde componist. De melodie werd door hem geschreven aan het begin van zijn carrière, toen hij Constance Gladkovskaya leerde kennen. Een negentienjarige jongeman durfde niet op te gaan en kennis te maken met een charmant persoon, dus de muziek werd voor hem een ​​redding van een overvloed aan overstromende gevoelens.

Frideric Chopin "Waltz №.10" (luister)

PI Tsjaikovski "Wals van de bloemen" (ballet "De notenkrakerDeze compositie, geschreven in walsritmes, wordt beschouwd als het bekendste werk van de auteur en is zelfs bekend bij degenen die nog nooit in het ballet zijn geweest - een ontroerende, zachte melodie klinkt in de Sovjet-cartoon "Notenkraker".

PI Tsjaikovski "Wals van de bloemen" (luister)

ED Mastiff "Wedding Waltz" (uit de film "My tender and gentle beast"). Er was maar één zomeravond nodig voor Evgeny Dmitrievich om een ​​betoverende wals track te schrijven. Het combineerde romantiek en tragedie - twee belangrijke gevoelens die gepaard gingen met Olga Skvortsova, de heldin van de film. De melodie wordt nog steeds beschouwd als de meest bekende onder de kinovalsov, geschreven door Sovjet-componisten. Ze wordt vaak gekozen als de eerste pasgetrouwde danseres.

ED Doga "Wedding Waltz" (luister)

IO Dunaevsky "School Waltz". Het was deze melodie die het einde van school symboliseerde voor Sovjet schoolkinderen. Het lied werd geschreven in 1950. De brief van de componist aan haar essay werd ingegeven door een brief van een afgestudeerd Voronezh-school. Zij en haar klasgenoten konden geen lied schrijven waarin de woorden van dankbaarheid aan haar leraar te horen waren. Isaac Osipovich kon dat niet. In plaats daarvan schreef hij School Waltz, die op elke school werd gespeeld, en niet alleen in een van Voronezh.

IO Dunaevsky "School Waltz" (luister)

De geschiedenis van de wals of "Oh tijden! O morals!"

Deze uitdrukking, uitgesproken door de oude Romeinse denker Mark Tullius Cicero, beschrijft perfect het moment van de geboorte en ontwikkeling van de wals. Aristocraten en kerkleiders beschouwden hem als onfatsoenlijk en beschamend. Vooral verontwaardigde preutse Britten. Hoe kan dit, knuffel de jongedame bij de taille voor iedereen! Daarom was bijna de hele XIXe eeuw wals op Europese ballen verboden. Zelfs Catherine II herkende hem niet.

De mening van de hoogste rangen gaf niet echt om het gewone volk, waaronder een wals ontstond. Auerbach Lev Davydovich, een Sovjet-musicoloog, verwijst naar zijn geboorte naar de jaren 70 van de achttiende eeuw. Tegelijkertijd is het onmogelijk om het enige land schuldig te verklaren aan de 'corrumperende' samenleving. De oorsprong van de wals is terug te voeren op ten minste drie nationale dansen:

• Tsjechische furiant - een echte voorstelling, waarbij een jonge, trotse man een meisje naar zijn middel trekt en met haar begint te dansen op grappige liedjes;

• de Franse Volt is een parendans, die wordt gekenmerkt door verschillende beurten;

• De Oostenrijkse landler was oorspronkelijk een matchmaking-rite, maar later veranderde het in een snelle dans, waarbij de jongeman het meisje dat hij leuk vond rond hem draaide.

Het blijkt dat een wals zijn uiterlijk dankt aan vele dansen. Oostenrijk wordt echter beschouwd als de hoofdstad vanwege de grotere gelijkenis van de danspassen met de Landler.

Het is opmerkelijk dat zowel de furiant als de Volt en de Landler volksdansen zijn. Dat wil zeggen, ze dansten in dorpen en dorpen op verschillende feestdagen. Hoe kwamen ze aan het keizerlijk hof? De aartshertogin van Oostenrijk Maria Theresia hielp haar om zich in de hoogste lagen van de samenleving te verspreiden. Ze hield zo veel van de Landler dat ze besloot om het naar de luxueuze kamers van haar paleis te verhuizen. Dus de grondlegger van de wals was de focus van Europese grootvaders. De mores in de high society werden verdrongen door eenvoud van bewegingen en vrijheid van meningsuiting van gevoelens. Gaandeweg veranderde de dans en veranderde in de versie waar nog steeds over wordt gesproken.

Tijdsbeperkingen, een totaalverbod, allerlei vervolgingen - dit alles was in de geschiedenis van de wals. Terwijl de seculiere maatschappij de wals bekritiseerde, werd deze genoten door de Franse bourgeoisie en andere delen van de Europese bevolking die ver af stonden van de rages van de aristocraten. Zelfs de Amerikanen wisten het te adopteren.

Tegelijkertijd had de dans een sterke invloed op de ontwikkeling van verschillende muzikale genres: de opera, het ballet, Suite. Speciaal voor walgelijke stellen werden mooie en prachtige melodieën gemaakt die wereldklassiekers werden.

Volledige vrijheidswals verworven in 1888 dankzij Wilhelm II, de laatste Duitse keizer. Nu konden geliefden zonder enige verlegenheid van hun favoriete dans genieten en eindeloos rond de prachtige zalen cirkelen.

Momenteel is de belangstelling voor wals niet zo rooskleurig als in vroeger tijden. Deze dans is meer geïnteresseerd in professionele dansers en echte estheten. Scholen, aparte studio's worden gemaakt, waar iedereen kan leren om walsbewegingen uit te voeren. Ze worden gebruikt in concert- en competitieve dansgroepen. Veel dansdocenten houden echter van wals vanwege de compatibiliteit met andere genres - het resultaat is een prachtige uitvoering, waarin geschiedenis verweven is met moderniteit.

Interessante feiten

• Waltz is letterlijk verbonden door het huwelijk van Leo Tolstoy en Sophia Andreevna Beers. Het feit is dat de grafiek nog steeds niet kon beslissen om een ​​aanbieding aan zijn geliefde te doen. Toen hij indecisively wegkwijnde in het huis van Sophia Andreevna, raadpleegde hij: als haar jongere zusje Tatiana de topnoot zingt in Arditi's Kiss, dan zal hij onmiddellijk een aanbod doen. Tanya liet haar niet in de steek - na 5 minuten werd Sonia de bruid van een groot schrijver.

• Tijdens de Grote Patriottische Oorlog, vergeten componisten walsen niet, en legden ze muziek aan op de gedichten van dichters. "In the frontline forest" van M. Blanter, "Song about the flashlight" door D. Shostakovich, "In the dugout" van K. Listova - enkele voorbeelden van composities geschreven in dit genre om het moreel te stimuleren.

• De Engelse dichter George Byron sprak in het begin van de 19e eeuw ironisch over de wals. Hij componeerde zelfs een gedicht met dezelfde naam, waarin hij modetrends uithongerde.

• Het schrijven van walsen onder invloed van sensuele ervaring, liefde en tederheid was in de geest van Fryderyk Chopin. Op zijn creatieve pad ontmoetten verschillende charmante muzen elkaar: Constantia Gladkovskaya, Delphina Pototskaya en Maria Vodzinska.

• Bekend bij velen heeft het stuk "Dog Waltz" niets te maken met het genre dat in de titel wordt genoemd. Compositie in grootte meer als polka.

Wat danst de wals?

Om te begrijpen welke dresscode voor een wals als klassiek wordt beschouwd, volstaat het om minstens één keer in de Vienna Opera Ball te zijn. Hier heerst de idylle van vervlogen tijden, nagebootst door ware kenners van vele geliefde dans.

Een zwarte jurkjas met langwerpige staarten aan de achterkant, een wit overhemd en een vlinderdas van dezelfde kleur zijn verplichte kledingelementen voor mannen. Aan de voeten van exclusief klassieke modellen van schoenen - oxfords of loafers met een langwerpige cape. Van de accessoires zijn gouden manchetknopen, een witte zakdoek, een zakhorloge aan een ketting en witte handschoenen toegestaan. Eerder kon een dame een cavalier in de dans weigeren als hij zonder handschoenen voor haar stond.

Voor vrouwen moet je je op de vloer kleden met een zachte rok voor gemakkelijk bewegen door de kamer. In dit geval is het wenselijk dat de schouders bloot waren en dat de halslijn werd gekenmerkt door een diepe neklijn. De kleuren zijn heel anders, behalve voor wit. Een sneeuwwitte outfit is het voorrecht van degenen die als eerste naar de bal kwamen. Complementeer het beeld van hakken, fonkelende sieraden, handschoenen en een miniatuur handtas. Het haar moet worden verzameld en de hals wordt geopend.

Wals Typen

Weense Wals. 17 november 1786 in het Weense theater "Burgtheater", dat werd beschouwd als een van de meest prestigieuze in Oostenrijk, werd de première van de opera "Rare Thing" gehouden. Er werd grote hoop gevestigd op het nieuwe werk, omdat het theater in crisis was. De prestaties van de artiesten maakten indruk op het publiek. Maar vooral de theaterexperts kenden de finale van de tweede act, waarin de meisjes dansten op de muziek met de naam "Waltz". Het was het begin van de Weense wals, die de hele wereld met zijn schoonheid veroverde.

Een strakker lichaam, geen hint van maniërisme, lichtheid en elegantie in de bewegingen - dit alles is typerend voor dit type wals. Het lijkt erop dat het paar in de lucht lijkt te zweven en nauwelijks de grond raakt. Partners bewegen zachtjes en gelijktijdig snel door de hal en betoveren de mensen om hen heen met hun gratie.

Interessant is dat tot nu toe elk jaar de mensen van Wenen terugkeren naar het verleden om te genieten van de wals en hulde te brengen aan de tradities. Het dansseizoen opent de Imperial Ball, waar gasten in luxe kledij door de hal dwarrelen. Er wordt bijzondere aandacht besteed aan het respecteren van de stijl van de balzaal: van de selectie van accessoires tot het kostuum tot het uitnodigen van uw partner tot dansen. Hoewel er plaatsen zijn waar de klassieker plaatsmaakt voor een informele sfeer.

Waltz boston. Op een van de dagen van 1834 kwamen veel vooraanstaande personen bijeen in het herenhuis van Boston van mevrouw Otis. De reden voor de ontmoeting was een kennismaking met een nieuwe dansrichting, een wals. Het idee om een ​​stukje Weense cultuur in de Verenigde Staten te brengen, is van Lorenzo Papanti, een dansdocent uit Boston. Maar in tegenstelling tot het origineel, presenteerde hij het publiek met langzamere walsbewegingen.

Hoe reageerde het Amerikaanse publiek op Europese tradities? Aanvankelijk negatief. Hogere rangen worden wals obscene bezetting genoemd. Maar halverwege de XIX werd de Nieuwe Wereld veroverd en kreeg de dans zijn naam - waltz-boston.

In deze richting is er een andere naam - Engelse Wals. Het feit is dat de Amerikaanse versie meer dan eens probeerde de Europeanen te winnen, die neerbuigend waren bij de 'vreemdeling'. En pas aan het begin van de 20e eeuw werd de wals-Boston verliefd op de bewoners van de Oude Wereld. Hij genoot vooral populariteit in Londen, waar een ongelooflijk aantal variëteiten van deze dans op een trage manier ontstond. Elke danser probeerde zijn eigen versie te maken, de mooiste en mooiste.

Waltz-Boston inherente terughoudendheid en elegantie in de bewegingen. Partners bewegen op een traag ritme en maken lange, glijdende stappen. Dit is wat het onderscheidt van andere variëteiten.

Dacht wals. Het midden van de twintigste eeuw voor de USSR was een tijd van snelle industriële ontwikkeling. Het land herstelde van een verschrikkelijke oorlog. Vergeet het leiderschap en de culturele kant van het leven van de Sovjet-bevolking niet. Volgens de Hoge Raad moesten de burgers op een Sovjet-manier leren dansen. Voor dit doel werd een stijldansen programma ontwikkeld, inclusief een figuurwals.

De figuurwals is een vereenvoudigde versie van Wenen. Hij is verstoken van ingewikkelde bewegingen. De basis van de dans is gebouwd op wervelend. In dit geval mag de partner op één knie gaan staan ​​en zijn begeleider om hem heen draaien. Vanwege zijn eenvoud en romantiek, werd dit type wals de eerste dans van de pasgetrouwden tijdens de bruiloft.

Wals en muziek

Snelle, romantische dans wist de harten te veroveren van niet alleen de seculiere mensen van Europa, maar ook van componisten. Het was de wals die een muze werd voor vele beroemde persoonlijkheden, wiens leven gevuld was met muziek.

• Franz Schubert Hij hield ervan zijn vrienden te plezieren met een leuk pianospel in een van de Weense tavernes. Hij improviseerde verschillende melodieën, waaronder de wals het vaakst klonk. Terwijl Franz meesterlijk de toetsen aanraakte, danste de omgeving. Hij streefde er niet naar om alle composities die tijdens de vlucht waren gecomponeerd op te nemen. Alleen de slimste en meest memorabele, die de auteur geen namen gaf, bleef op papier. Dit belette niet dat de walsen van Schubert een muzikaal erfgoed werden.

• Leer de jongeren kennen Frederic Chopin met een wals gebeurde het hoogstwaarschijnlijk in het dorp Šafarne, waar hij zijn zomervakantie doorbracht. Rust en zonder landelijke vakantie, waarop de jeugd onder vioolgeluiden walsde, lukte het niet. Frederic kreeg ook de eer om te dansen met een jonge muurschildering. Vanaf nu was zijn wereld voor altijd gevuld met een wals. In totaal componeerde hij 17 composities, of beter gezegd alleen zij bereikten ons in druk.

• Alexander Sergejevitsj Gribojedov had een passie voor twee soorten kunst: literatuur en muziek. En als de komedie 'Woe from Wit' al sinds schooldagen bekend is, zijn zijn twee walsen voor sommigen onopgemerkt gebleven. Waarom zijn er slechts twee? Helaas nam Alexander Sergejevitsj zelden zijn werken op muziekpapier op, hoewel hij populair was in muziekverenigingen in Moskou en St. Petersburg.

• Jonge violist Johann Strauss Hij studeerde bij de muzikanten die in de herberg van zijn vader speelden. Maar Franz Strauss was tegen zijn zoon die muziek speelde - de jongen werd als student naar de boekbinder gestuurd. Maar ondanks alles heeft het leven hem naar de muziekwereld gebracht. Strauss componeerde originele walsen en speelde ze oorspronkelijk in de taverne "At the Flaming Rooster". In totaal schreef hij meer dan 150 walsen en werd hij een van de grondleggers van de Wals Wenen.

• Componist-toneelschrijver Peter Iljitsj Tsjaikovski Met plezier componeerde ik walsen voor opera's, balletten, romances en suites. Dankzij hem heeft het genre een ander geluid gekregen: het werd niet alleen een voorwendsel om te dansen, maar ook een expressief middel. Met de klanken van Tsjaikovski's wals, ontvouwen zich kleurrijke scènes voor het publiek, gevuld met verschillende huishoudelijke details.

• Is het mogelijk om het leven van fabrieksarbeiders met een wals te beschrijven? Ja. Het is gelukt Dmitri Dmitrievich Sjostakovitsj. Hij schreef twee walsen in de oude stijl voor de film "Golden Mountains" over de fabrieksarbeiders in St. Petersburg. Sjostakovitsj heeft altijd gedroomd om lichte en overal beschikbare muziek te schrijven. Waltz hielp hem om deze droom te realiseren.

SS Prokofiev, A.I. Khachaturian, Hector Berlioz, Maurice Ravel... Het is mogelijk om de namen te vermelden van componisten die lange tijd een wals componeerden. Het is beter om van hun werken te genieten en jezelf toe te staan ​​om op tijd met de muziek te draaien.

Waltz veranderde de danswereld. Hij maakte hem expressiever en meer ontspannen, lyrischer en hartiger. Misschien blijft hij daarom in de harten van miljoenen mensen leven.