Bobby McFerrin: biografie, beste liedjes, interessante feiten

Bobby McFerrin

De muzikale goeroe, het genie van improvisatie ... Wat voor soort scheldwoorden hebben de beroemde Bobby McFerrin niet toegekend - een muzikant wiens werk schudt van zijn veelzijdigheid. Hij kan met recht een "man-orkest" genoemd worden: MacFerrin kan op meesterlijke wijze een geweldige stem van vier octaven met gutta-percha bezitten en het geschenk van imitatie bezitten, en kan alles uitbeelden: het gebrul van een motor, babypraat, vibrafoon, fluit of dudukgeluiden. De stijl van zijn zang is absoluut uniek, origineel en zelfvoorzienend, maar de zanger zingt nooit voluit, maar zacht neuriede en floot hij uiteindelijk tien Grammy-awards en grote publieke liefde in alle uithoeken van de wereld. Bij het eerste optreden op het podium ontmoeten kijkers hem met zo'n applaus, dat maar weinig van de artiesten ontvangen, zelfs na concerten, omdat de musicus het publiek niet alleen verovert met de virtuositeit van zijn uitvoering, maar ook met de warme regenboogsfeer die hij in de zaal creëert. Bobby McFerin is zo getalenteerd dat hij één op vele gezichten is: hij is niet alleen een onovertroffen, gevarieerde vocalist-improvisator, maar ook een wereldberoemde dirigent en componist die in vele muzikale richtingen werkt.

Korte biografie

Bobby werd geboren in New York Manhattan op 11 maart 1950. Zijn ouders waren getalenteerde muzikanten, professionele vocalisten. Bobby's vader is Robert McFerrin, een van de eerste Afro-Amerikanen die de eer heeft om solist te zijn in de Metropolitan Opera, bekroond met glorie. De moeder van de jongen, Sarah Cooper, zong niet alleen in opera's, maar ook in Broadway-musicals en nadat het Macferrin-gezin in 1958 naar Hollywood verhuisde, werd ze een ereprofessor van muziek aan het Fullerton College in Californië.

Van jongs af aan sloot een jongen die opgroeide in een muzikale omgeving zich actief aan bij de kunst. Het huis klonk voortdurend de werken van niet alleen de grote klassiekers: Beethoven, Mozart, Rachmaninoff, Verdi, maar ook jazzcomposities van de getalenteerde Kaunta Basie. Het eerste muziekinstrument waar Bobby zin in had, was een klarinet, maar op zijn veertiende prefereerde hij piano. De jongen was zo gepassioneerd over muziek dat hij zijn eerste band al had gecreëerd op de school genaamd "Bobby Mack Quartet".

Na school vervolgde McFerrin Jr. zijn opleiding aan de Universiteit van Californië en studeerde ook piano aan de colleges van Sacramento en Cerritos.

Zijn carrière als pianist, Bobby, begon in de muzikale groep van de toerende ijsshow "Ice Follies". Toen was er werk in clubs en verschillende instrumentale groepen, bijvoorbeeld in een rockgroep die coverversies van bekende composities uitvoerden, vervolgens in een ensemble dat de dansgroep begeleidde in een cabaret. Omdat hij niet veel plezier beleefde aan dergelijke creatieve activiteiten besloot Bobby in 1977 om alles radicaal te veranderen en zichzelf in het vocale veld uit te proberen. Het volgende jaar, vestigend in New Orleans, maakte hij zijn debuut als zanger in een lokale band genaamd het Astral Project. Concertlocaties van het ensemble waren hotels en bars.

Enige tijd later vindt een reeks belangrijke ontmoetingen plaats met mensen die een belangrijke rol hebben gespeeld in het lot van de muzikant in het leven van McFerrin. Door een gunstig toeval ontmoet Bobby de beroemde jazz-zanger John Hendricks, die, nadat hij de uitvoering van de jonge zangeres had gehoord, hem uitnodigde om een ​​tournee te maken met de "Hendricks Family" -rondleiding door het land. Communicatie met de legendarische muzikant had een gunstig effect op het verdere werk van Bobby. Toen, in 1979, was McFerrin gelukkig genoeg om Linda Goldstein te ontmoeten, die later "voor alle tijden" zijn vriend, manager en soms zelfs een producent werd. Het volgende belangrijke evenement voor de zanger was een kennis in San Francisco met de veredelde stripkunstenaar Bill Cosby, die in 1980 McFerrin hielp met het uitvoeren van het jazzfestival georganiseerd door het tijdschrift Playboy. Het publiek accepteerde zo enthousiast de vocale piano-improvisatie van een jonge debutant dat het volgend jaar Bobby inspireerde om deel te nemen aan het Kool Jazz Festival, gehouden in New York, en later in 1982 om zijn eerste album op te nemen, waaraan de muzikant zijn naam gaf - " Bobby McFerrin ".

Constant op zoek naar iets ongewoons en interessants, besluit Bobby muzikale composities zonder begeleiding te spelen - akapelno. De zanger demonstreerde in 1983 voor het eerst zijn nieuwe stijl van optreden in Europa. De concerten met het geïmproviseerde programma van de weinig bekende Europese muziekliefhebbers Bobby McFerrin waren zo overweldigend succesvol dat Duitse journalisten hem de naam "magische stem" gaven. Geïnspireerd door de resultaten van zijn tournee, bracht de zanger zijn tweede album uit getiteld "The Voice", waarin een capella-compositie was opgenomen tijdens een tournee. Toen, in 1985, bracht McFerrin het derde album uit, echter traditiegetrouw opgenomen met begeleiding, en het nummer "Another Night in Tunisia", waarvoor Bobby gelijktijdig zijn eerste Grammy in twee nominaties ontvangt. Vervolgens ontving deze hoge muziekprijs nog drie singles: "Wat is dit denken genaamd liefde?", "Round Midnight", "Brothers" en het album voor kinderen "Elephant's Child".

MacFerrin's populariteit steeg snel, zijn stem was te horen in de populaire tv-show Bill Cosby, in soundtracks voor films en kindercartoons, maar ook in commercials. Billy gaf zich over aan 's werelds beste concertzalen, waaronder de beroemde Carnegie Hall, maar de zanger kreeg een echt universele wereldfaam dankzij een eenvoudig grappig liedje, dat spontaan werd geboren in 1988 als resultaat van het werk aan het volgende album "Simple Pleasures". "Maak je geen zorgen, wees blij"- dus MacFerrin noemde de compositie, die later een fenomenale hit werd, die als eerste in de hitlijsten over de hele wereld werd gerangschikt en een Grammy ontving in drie nominaties."

Niet stoppen bij wat er is bereikt en constant creatief op zoek zijn, in 1990 creëerde Bobby het 'Voicestra'-ensemble bestaande uit tien artiesten die een capella zongen. De vocale groep nam deel aan de opname van een studioalbum getiteld "Medicine Music", met originele werken gebaseerd op improvisatie. Tegelijkertijd leidt het streven naar perfectie de musicus naar de gedachte om de kunst van het dirigeren te bestuderen. Hij neemt de initiële cursus met zulke uitzonderlijke meesters als Gustav Meyer en Seiji Ozawa, en al snel probeert hij zichzelf op een nieuw gebied. Op zijn vijfenvijftigste verjaardag, in San Francisco, dirigeert Bobby het orkest voor de eerste keer. Vervolgens trad hij als dirigent op met symfonische groepen uit Chicago, Montreal, New York, Seattle, Cleveland, Los Angeles, Leipzig, Philadelphia, Londen, München, Rotterdam en Wenen. Symfonieconcerten van serieuze klassieke muziek door dirigent Bobby McFerrin zijn altijd zeer interessant en buitengewoon geweest.

Met een uitstekende cellist Yo-Yo Ma, die later een goede vriend werd voor McFerrin, nam de zangeres het album "Hush" op in 1992, met werken van topklassiekers, hedendaagse auteurs en composities van MacFerrin zelf. Met Chick Corea, een van de beste jazzpianisten, heeft Bobby een prachtig creatief ensemble. Samen namen ze twee studio-albums op: één met jazzmuziek, de andere met originele interpretatie Concerten V.A. Mozart voor pianoen vervolgens gingen deze getalenteerde muzikanten op tournee naar vele landen over de hele wereld, inclusief Rusland.

In 1994 werd Bobby aangeboden om artistiek directeur te worden van het Saint Paul Chamber Orchestra. Het creatieve resultaat van een dergelijke activiteit was het album van de klassieke muziek "Paper Music", met werken van vooraanstaande componisten V.A. Mozart, IS Bach, PI Tchaikovsky, F. Mendelssohn en I. Stravinsky. In de late jaren 90, McFerrin, betalende "eerbetoon" aan zijn vader, die in de film van 1959 "Porgy en Bess"ingesproken door de acteur Sidney Poitier, maakt een tournee met een concertversie gebaseerd op de opera met dezelfde naam door G. Gershwin. In de jaren 2000 blijft Bobby uitgebreid toeren, hij geeft ongeveer honderd concerten per jaar in binnen- en buitenland, treedt op als vocalist - improvisator en als dirigent die wereldfaam verwierf In 2008 hield de beroemde Carnegie Hall de première-uitvoering van de McFerrin improvisatie-opera genaamd "Bobble", waarvan het verhaal was gebaseerd op de legende van de Toren van Babel. Hij realiseert zijn unieke creatieve ideeën, maar besteedt ook veel aandacht aan kinderen, neemt muziek op voor hen en geeft geanimeerde films uit, en om de jongere generatie vertrouwd te maken met klassieke muziek, speelde McFerrin een hoofdrol in verschillende jeugdtelevisieprogramma's.

Interessante feiten

• Bobby McFerrin is van nature heel stil, kalm, onverschillig voor roemman en een heel goede huisvader. In 1975 trouwde hij met Debbie Green, die hem drie kinderen gaf: een dochter, Maddie, en twee zonen, Javon en Tyler. Alle McFerin's kinderen volgden in de voetsporen van hun vader en leenden hun toekomst met muziek.
• In 1983 was de zanger geschokt door de organisatoren van de concerten van zijn wereldtournee, dat hij was gekomen zonder een van tevoren voorbereid programma en een band die hem muzikale begeleiding zou bieden. Als gevolg hiervan zijn de concertprogramma's die door een zanger in het ene land zijn gegeven en die zijn gebaseerd op constante improvisatie nooit herhaald.
• McFerrin heeft, interessant genoeg, in een improvisatie-versie, de beroemde compositie van de "Pink Panther" uitgevoerd door componist Henry Mancini voor de nieuwe film "The Son of the Rose-Orchestras", uitgebracht op schermen in 1993.

• Als tiener had Bobby een groot verlangen om zich aan God te wijden en een predikant te worden, maar zijn passie voor muziek wonnen. Zijn hele leven lang is McFerrin, als een echte christen, elke dag wakker om 4.30 uur, en besteedt hij altijd een paar uur aandachtig de Bijbel.
• Van jongs af aan is Bobby McFerrin opgegroeid met het werk van grote klassiekers, en hij heeft een speciale passie voor de muziek van de Grote Mozart, die hem naar een speciale sekte brengt en het ideaal beschouwt.
• Het beroemde nummer "Do not Worry, Be Happy" kreeg zo snel dynamiek en werd een superhit dat onmiddellijk overwoekerde met ongelooflijk ironische geruchten, bijvoorbeeld, Makferrin, een lied met een zeer positieve instelling uitvoerend, kon de 'test of fame' niet verdragen en pleegde zelfmoord .
• Om het nummer "Do not Worry, Be Happy" met een bepaalde kleur te vullen, voerde McFerin het uit met een Jamaicaans accent, zoveel mensen dachten dat het lied werd opgenomen en uitgevoerd door de meest beroemde reggaeaperger - de Jamaicaanse muzikant Bob Marley.

• Opera Bobby McFerrin "Bobble" is een uniek werk in zijn soort, dat noch het libretto, noch de zang heeft. Telkens wanneer de auteur en 17 uitvoerders in verschillende vocale technieken zingen: van opera en volksmuziek met elementen van keelzang, tot jazz, reggae en beatboxing in het proces van gezamenlijke improvisatie, geven ze aanleiding tot een nieuw werk.
• Bobby McFerrin bezocht Rusland vier keer, en de vijfde was in 2016, maar door ziekte, tot grote teleurstelling van muziekliefhebbers, werd de tour geannuleerd.

Creativiteit Bobby McFerrin

Alle activiteiten van Bobby McFerrin zijn het resultaat van creatief onderzoek en constante experimenten. Zelfs helemaal aan het begin van zijn zingende solocarrière, was Bobby, die de improvisatieconcerten van de getalenteerde jazzpianist en componist Keith Jarrett had bezocht en onder de indruk van zijn uitvoeringen, bedacht over een speciale, geheel nieuwe vorm van het bouwen van een concert dat nog nooit eerder in solo-vocalisten werd gebruikt. McFerin's innovatie ligt in het feit dat hij van een gewoon concert een waarlijk fascinerende show maakte waarbij het publiek betrokken werd bij het improvisatieproces. Naast acteertalent en een elegant gevoel voor humor zorgt Bobby er ook voor dat luisteraars actieve deelnemers aan de voorstelling worden, bijvoorbeeld om een ​​muzikale achtergrond te creëren voor hun vocale improvisaties. Met de hulp van charisma, het geschenk van een imitator, evenals een unieke stem met een bereik van vier octaven, introduceert de muzikant tijdens zijn concerten het publiek tot een enthousiaste enthousiaste staat. Zelfs beheersend van de kunst van het dirigeren en uitvoeren met grote symfonieorkesten, zette Bobby zijn improvisatie-experimenten voort waarbij alles volledige deelnemers werd: dirigent, musici en ongetwijfeld luisteraars.

Creatieve activiteit Bobby McFerin is zeer divers en vruchtbaar. Op concerten die de muzikant niet minder dan honderd per jaar geeft, treedt hij op in verschillende rollen: als dirigent en als vocalist-improvisator, meesterlijk zijn stem, met behulp van technieken zoals falsetto en boventoonzang, vocale percussie en vele andere trucs die het effect creëren polyfonie. Daarnaast speelde hij in populaire muziekprogramma's, opgenomen soundtracks van films, spraakmakende cartoons, creëerde hij een innovatieve opera-improvisatie "Bobble" en weerspiegelde hij ook zijn innovatieve werk in meer dan twintig albums, die meer dan 20 miljoen exemplaren gingen. Hier zijn enkele van hen:

• "Bobby McFerrin" is het allereerste debuutalbum van Bobby McFerrin, opgenomen in 1982, maar meteen genoteerd in de jazz charts.
• "The Voice" - de schijf werd uitgebracht op basis van live opnames gemaakt door de zanger tijdens een tournee door Duitsland in 1984. Het album bevat jazzcomposities zonder muzikale begeleiding en illustreert unieke mogelijkheden die dienstbaar zijn aan de menselijke stem.
• "Spontaneous Inventions" - het derde album van de zanger, traditioneel opgenomen in 1985, met de begeleiding. De CD is gemaakt met de medewerking van pianist Herbie Hancock, het vocale kwartet "Manhattan Transfer" en komiek Robin Williams.
• "Elephant's Child" is een album voor kinderen, uitgebracht in 1987 en bekroond met de Grammy Award.
• "Simple Pleasures" is een album uit 1988 dat multi-platina werd omdat het de fenomenale hit "Do not Worry, Be Happy" bevatte, die meteen drie Grammy-onderscheidingen kreeg.
• "Medicine Music" is het zesde album van Bobby McFerrin, opgenomen in 1990 samen met het VOICESTRA-ensemble dat hij heeft samengesteld uit 10 vocalisten. De muziek op deze schijf is collectieve improvisatie op basis van traditionele Afrikaanse muziek.
• "Hush" - in 1991 was het album de vrucht van het gezamenlijke werk van Bobby en de gevierde cellist Yo-Yo Ma. De schijf bevat geïnterpreteerde werken van grote klassiekers, moderne auteurs en het werk van de auteur van McFerrin. De top van de collectie is de beroemde "Flight of the Bumblebee" van de Russische componist NA Rimsky-Korsakovuniek vertegenwoordigd door een duet van getalenteerde muzikanten. Het album bleef een paar jaar in de klassieke hitlijsten en volgens de verkoopresultaten in 1996 werd het 'gouden'.

• "Play" is een album van jazzmuziek opgenomen in 1992 in samenwerking met de getalenteerde pianist Chick Corea en het brengen van de tiende Grammy naar McFerrin.
• "Paper Music" is een album met klassieke muziek van V.A. Mozart, I.S. Bach, PI Tsjaikovski, F. Mendelssohn en I.Stravinsky, uitgevoerd door het kamerorkest van St. Paul, olv Bobby Macferren. De schijf is in 1995 uitgebracht.
• "The Mozart Sessions", een andere schijf die in 1995 werd uitgebracht, is het resultaat van een samenwerking met Chick Corea. Het album bevat vrij buitengewone arrangementen voor piano-concerten door V.A. Mozart.

Het verhaal van het nummer "Do not Worry Be Happy"

Wie zou het verhaal van een grappig liedje gekend hebben "Maak je geen zorgen Wees blij"Dat bracht McFerin brede wereldwijde erkenning, begon heel middelmatig." Zoals Bobby zelf zei, zag hij ooit een poster met een portret van de Indiase spirituele leraar Meher Baba, die zichzelf de avatar van de eeuw noemde - God in menselijke vorm. Maak je geen zorgen, wees gelukkig "(maak je geen zorgen, wees gelukkig) .Deze woorden raakten indringend in het hoofd van de muzikant, en hij begon een deuntje te fluiten dat hen heel goed beviel.Daarna componeerde de auteur snel de woorden van zeven verzen gerelateerd aan eerst, en voor hen, en muziek.In eerste instantie verscheen het lied als een soundtrack voor de film "Cocktail", uitgebracht op schermen in 1988. De eerste uitgebrachte single maakte geen speciale indruk op muziekliefhebbers en nam alleen de 88ste regel in de hitlijsten, maar in dezelfde jaarsamenstelling betrad het album "Simple Pleasure" (Simple Pleasures) en vertrok zo dat het meteen in de eerste posities van de hitlijsten landde, waar hij lange tijd bleef. Als gevolg hiervan werd het nummer gemarkeerd met een heel boeket Grammy: "beste mannelijke popvocalen" , "record van het jaar" en "lied van het jaar", en het album "Simple Pleasure" werd m ltiplatinovym in de carrière van McFerrin de commercieel meest succesvolle. Композиция "Don't Worry Be Happy", быстро завоевавшая популярность, обладала настолько позитивным настроем, что претенденту на пост американского президента от республиканской партии Джорджу Бушу-старшему посоветовали использовать её в избирательной компании. Песню взяли, не спросив разрешения у крайне возмущенного автора, который к тому же отдавал свои политические предпочтения демократам. В результате Бушу-старшему пришлось отказаться от такой затеи, но и Макферрин вскоре тоже перестал исполнять "нетипичную", как он говорил, для его творчества песню, которая, тем не менее, сделала его всемирно знаменитым. В русском языке есть примета: "Не свисти - денег не будет", но с Бобби Макферрином данная примета не сработала.De muzikant "floot" op zo'n manier dat hij zoveel geld verdiende, wat genoeg was om al zijn creatieve ideeën te implementeren, bijvoorbeeld om een ​​a capella collectief "Voicestra" te creëren en met hem de wereld rond te reizen.

"Maak je geen zorgen Wees blij" (luister)

onderscheidingen

De muzikale creativiteit van Bobby McFerrin werd gewaardeerd, hij is de eigenaar van 10 awards van de Grammy Academy of Recording:

• 1986 - de compositie "Another Night in Tunisia" werd meteen toegekend in 2 nominaties: de beste mannelijke jazz - de uitvoering en de beste uitvoering;
• 1987 - compositie "Round Midnight" - de beste mannelijke jazz - uitvoering;
• 1988 - compositie "What is This Thing Called Love" - ​​de beste mannelijke jazz - uitvoering;
• 1989 - compositie "Brothers" - de beste mannelijke jazz - uitvoering;
• 1989 - het nummer "Do not Worry, Be Happy" wordt vermeld als een prijswinnaar in 3 posities tegelijk: het lied van het jaar, het record van het jaar en de beste mannelijke popperformance;
• 1988 - het album "Elephant's Child" wordt gemarkeerd als het beste muziekalbum voor kinderen;
• 1993 - album "Play" - het beste jazzvocalalbum.

Bobby McFerrin is een muzikant voor wie je alle superplaces kunt toepassen: de legendarische, onnavolgbare, beroemde virtuoos. Elk van zijn uitvoeringen is excentriek en uniek, omdat McFerrin, die een ongelooflijk vermogen heeft om fantasie en spontaniteit uit te dragen, altijd verder gaat dan de gevestigde stereotypen, maar toch het muzikale erfgoed van het verleden getrouw bewaart. We hopen dat zijn talent, dat elk jaar meer en meer levend wordt, mensen lang plezier en plezier zal geven.