Opera "Semiramide": inhoud, video, interessante feiten, geschiedenis

D. Rossini-opera "Semiramide"

Het werk, gecreëerd op basis van het mythologische verhaal over de oude Assyrische koningin, is een mijlpaal in het werk van Gioacchino Rossini. Opera is een belangrijke bijdrage aan het seriegenre geworden van het onovertroffen genie van geïnspireerde expressieve melodieën. "De laatste van de klassiekers", zoals hij zichzelf precies noemde Rossinimet de virtuositeit die hem eigen was, slaagde hij erin om het zo te maken dat niet de algemene stijl de wetten van het genre bepaalde, maar het concrete werk zou ons in staat stellen om het voorbijgaande tijdperk in de kunst opnieuw te bekijken. "Semiramide" werd in veel opzichten een mystieke Rubicon: voor Rossini zelf, voor zijn geliefde vrouw, voor barokke cultuurcultuur.

Samenvatting van de Opera Rossini "Semiramisen veel interessante feiten over dit werk lees je op onze pagina.

Samenvatting van "Semiramis"

Semiramida bereidt zich voor om haar opvolger aan de mensen te presenteren, maar de heerszuchtige en despotische heerser is niet van plan zich over te geven aan de troon. De soeverein is van plan de wettige echtgenoot van de nieuwe koning te worden, waardoor hij invloed behoudt in haar enorme koninkrijk. Bovendien, volgens de voorspellingen van orakels, zal het nieuwe huwelijk de Koningin de langverwachte bevrijding brengen van de mentale pijn die haar geweten kwelde na de dood van haar eerste echtgenoot, Koning Nin. Er verschijnt echter al snel een nieuw teken: in de tempel, tijdens de ceremonie van opoffering aan de allerhoogste godheid, is het vuur geblust, wat de geestelijkheid ondubbelzinnig interpreteert: de naam van de ontvanger kan pas worden gebeld nadat de mensen die verantwoordelijk zijn voor de dood van de koning zijn gestraft.

Arsac arriveert in Babylon, hij zal eerder zijn geliefde Anema ontmoeten, maar daarvoor voert hij de opdracht van zijn vader uit: hij overhandigt de kist aan de priester Oroya. Hij opent het en ontdekt geheime documenten, volgens welke de moeder van Arsac Semiramis is. De jongen in zijn kinderjaren werd gestolen uit het paleis om hem te redden van de dood tijdens de strijd om de macht. Het blijkt dat Ning stierf in de handen van Assur, die Semiramis overreedde om de koning te vergiftigen in ruil voor gunst en privilege. De kroonprins werd door een religieuze mentor ver van de koninklijke kamers grootgebracht, maar nu hij opgroeide en veranderde in een dappere krijger, weerhoudt niets hem ervan wraak te nemen. Als Arsache's moeder van plan is om te vergeven en gratie te verlenen, dan is er geen reden om medelijden met Assur te hebben: een rechtvaardige straf moet een verrader en een verrader overvallen.

Semiramis vermoedt niet wie zij werkelijk Arsac is. Ze gaat hem zijn wettige echtgenoot en de nieuwe heerser van Babylon maken. De koningin merkt niet dat Arsache verliefd is op Azem en ze antwoordt hem in ruil daarvoor. Het lot van het meisje is opgelost: op bevel van de koningin moet ze met Idreno trouwen. Azema neemt nederig en gedwee deel.

Assur verwacht dat Semiramis tot zijn macht zal leiden. In een persoonlijk gesprek durft de prins de koningin te wijzen op de criminele episode, die hen in het verleden stevig heeft vastgebonden. Semiramis is echter niet van plan de beslissing te wijzigen. Assur, verblind door ijdelheid, toegevend aan woede, zweert wraak op haar patrones, die hem heeft verraden.

Arsache brengt naar Semiramide een geheim bericht uit een doos. De tsarina is diepbedroefd en smeekt haar zoon om haar leven te nemen, om de dood van haar eigen vader te wreken. De krijger toont echter genade en vertrekt, met de bedoeling de crypte te bezoeken, waar de as van zijn vader ligt. Semiramis snelt haar zoon achterna, wetende dat er in de kerker van Arsache een verraderlijke, meedogenloze Assur zal zijn.

Het mystieke graf van de vergiftigde koning werd de plaats waar Semiramis, haar zoon en vroegere favoriet tegelijkertijd bleek te zijn. Alle drie dwalen door de donkere gangen. Plots voelt Arsache beweging in het donker en heeft besloten dat dit de moordenaar van zijn vader Assur is, met een zwaai slaat hij met zijn zwaard. Het slachtoffer is de koningin. Semiramis valt en sterft langzaam. De verschenen priester informeert de mensen dat de vermoorde heerser Ning gewroken is. Assur in hechtenis genomen. De mensen verwelkomen de nieuwe heerser van Arsac, de erfgenaam, die bij de geboorte de naam Niniya kreeg.

foto

Interessante feiten

• Het prototype van de hoofdpersoon in de inhoud van "Semiramis" is de heerser van het oude koninkrijk Assyria Shammuramat. Ze staat bekend om het leiden van een enorm rijk, het voortdurend uitbreiden van haar grenzen door succesvolle oorlogen, en het vestigen van de exclusieve autoriteit over alle veroverde en verenigde gebieden. Talloze mythen die zijn gehuld in een verfoeilijk persoon zijn verschillende versies van hoe een vrouw aan de macht kwam, wat ze haar status durfde te durven houden gedurende 4 decennia. In de opera is Semiramis een vrouw die een misdaad tegen haar man pleegde, maar zich bekeerde tot haar zoon en vergeving van hem ontving. Er is echter een alternatieve interpretatie van oude bronnen: voor sommigen van hen heeft Niniy zijn moeder opzettelijk vermoord, in de strijd om de troon.
• Overture is, in tegenstelling tot de volgorde van uitvoering, als laatste gecreëerd. In haar Rossini gebruikte gedenkwaardige motieven uit de hoofdonderdelen. Een vergelijkbare nuance beïnvloedde de onmogelijkheid om de ouverture in de toekomst te gebruiken, zelfs bij het aanbrengen van wijzigingen, in andere werken: later bleek het te herkenbaar.
• De hoofdrol was oorspronkelijk bedoeld voor Isabella Kolbran, echtgenote van Rossini. De première was versierd met haar solo-aria's en duetten met haar deelname. Echter, al snel begon de zanger ernstige problemen te krijgen met haar stem, geleidelijk stopte de diva met spelen en veranderde "Semiramis" in haar zwanenzang op het operastadium.

• "Semiramida" ontdekt verschillende overeenkomsten met de opera "Tancred". Het geheel kan worden achterhaald, niet alleen in relatie tot het genre van het plot (beide opera's hebben een heroïsche en mythologische basis), maar ook in termen van de omstandigheden van de première-producties. Tancred werd ook voor het eerst opgevoerd in Venetië, op het toneel van La Fenice, slechts tien jaar eerder. Bovendien werd de literaire basis in beide gevallen, behorend tot de pen van de Franse verlichter Voltaire, herwerkt tot de vorm van het libretto van Gaetano Rossi.
• "Semiramide" is een van de laatste opera's die de maestro in het Italiaans schreef. De verhuizing naar Parijs in 1823 en de noodzaak zich aan te passen aan de gewoonten, interesses en behoeften van het lokale publiek, bracht Rossini ertoe opera's in het Frans te creëren, de componist maakte zich ernstig zorgen over de studie van de intonatiestructuur die in bijwoorden in Parijs werd gebruikt.

De beste nummers van de opera "Semiramide"

"Eccomi alfine in Babilonia ... Ah! Quel giorno ognor rammento"- Arsache's aria uit 1e akte, waar de commandant weigert Assyur te ondersteunen bij gerechtelijke intriges.

"Eccomi alfine in Babilonia ... Ah! Quel giorno ognor rammento" (luister)

"Bel raggio lusinghier"- De aria van Semyramide, 1e akte, de koningin wacht op Arsace, lopend in de schaduw van haar hangende tuinen.

"Bel raggio lusinghier" (luister)

"Serbami ognor si fido"- de aria van Semiramis uit de 1e akte, vraagt ​​de heerser Arsac om altijd trouw aan haar te blijven, zowel in haar hart als in haar gedachten.

"Serbami ognor si fido" (luister)

De geschiedenis van de creatie van "Semiramis"

De tragedie met dezelfde naam, die de basis vormde voor het libretto, werd door Voltaire in 1748 geschreven. In het literaire werk presenteerde de schrijver een van de vele versies over wie de mysterieuze koningin van Assyrië werkelijk was, die het enige grootschalige rijk regeerde.

De belangrijke bijdrage van de componist aan de plot van de opera is de muzikale "tekening" van het hoofdpersonage. Rossini geopenbaard aan Semiramis, een echte vrouw, gevoelig voor sentimentele impulsen en dromen, ondanks het feit dat de krijger boven haar hing, over oprechte liefde. Voltaire richtte zich integendeel op politieke accenten, met name op het blootleggen van despotisme en tirannie door het beeld van een verraderlijke, compromisloze woede, die uiteindelijk niet vergelding kon vermijden.

Het werk aan de opera begon in oktober 1822. Het was tijdens deze periode dat G. Rossi begon met het schrijven van het libretto. Na 33 dagen kon Rossini, met de hulp van de dichter, de voltooide versie van de nieuwe opera voor het Venetiaanse theater presenteren.

In zijn nieuwe werk, "Italiaanse Mozart" wendde zich tot de beste tradities van de barok, met zijn gebruikelijke vaardigheid kleedde hij ze in een zeer gecompliceerde score. Stempartijen zijn begiftigd met niet-triviale passages, moeilijke overgangen die technisch uitdagend zijn geworden, zelfs voor artiesten die een enorm bereik hebben. Het Arsache-gedeelte is geschreven voor een lage vrouwenstem (contralto, maar is ook beschikbaar voor mezzo-sopraan). Rossini verbood opzettelijk artiesten om te improviseren, en eiste dat de melodie strikt gevolgd werd in elk specifiek spel voor stem.

De auteur heeft de taak opgegeven om de finale in hoofdkleuren te presenteren. In "Semiramis" zijn er veel lyrische uitweidingen, liefdesverhalen: de relatie tussen de personages is nauw met elkaar verweven, alle personages streven hun persoonlijke doelen na, gebaseerd op hartelijke genegenheden. Volgens de canones van het genre zou elke situatie een "stralende" uitkomst moeten hebben, maar Rossini verwierp een vergelijkbare uitkomst en koos voor epische dodelijkheid. Een dergelijke vrijheid werd als positief ervaren (vooral omdat deze niet in strijd was met de historische legende). Achter haar werd duidelijk de scherpe politieke ondertoon gelezen, relevant voor de Italiaanse samenleving in de eerste helft van de 19e eeuw. In de finale spreekt de hogepriester een helse voorspelling uit over het lichaam van de verloren koningin: alle tirannen die aan het hoofd staan ​​van een misdadig pad moeten in angst leven en vergelding voor hun zonden verwachten.

"Semiramide" is een drama dat het hele spectrum van menselijke passies overbrengt met behulp van muziek en de stemmen van artiesten tegen de achtergrond van hun eigen niet-sluimerende ondeugden. Rossini presenteerde een rijk muzikaal expressiemiddel voor het orkest en koor. Zangnummers en voor moderne operakunstenaars zijn een moeilijke test, waarbij de facetten van professionaliteit en talent worden onthuld. Rossini schreef een opera voor het theater La Fenice. De première vond plaats op 3 februari in 1823 en later, tijdens hetzelfde seizoen, werd de opera 28 keer gegeven.

Producties van de opera "Semiramide"

Tijdens de XIXe eeuw verscheen "Semiramide" meer dan eens in het repertoire van vooraanstaande Europese operahuizen. In 1825 werd de opera gepresenteerd aan het Franse publiek in Parijs, in 1821 werd het stuk met succes aangenomen in Milaan, en in 1830 - in Wenen.

In Rusland verzamelde "Semiramis" luisteraars in 1849, de productie vond plaats in St. Petersburg, het hoofdgedeelte werd uitgevoerd door Julia Grisi. Het was deze operadiva die al lange tijd solist was in "Semiramis", te beginnen in de jaren dertig, toen het duidelijk werd dat Kolbran niet langer terug zou keren naar het beroep. "Semiramis" maakte deel uit van het Cincinnati Opera Festival-programma in 1882. Het evenement bleef niet in de schaduw: Adeline Patti voerde de beroemde aria van Semiramis uit als haar afscheidsperformance en kondigde het einde van haar podiumcarrière aan.

Een soort wedergeboorte van "Semiramida" kan worden beschouwd als een uitspraak die in 1980 gebeurde tijdens het festival in Aix-en-Provence. De partij van de Babylonische koningin werd uitgevoerd door de onnavolgbare Montserrat Caballe.

Metropolitan Opera in New York - een theater dat het briljante werk van Rossini niet in de vergetelheid liet raken. Op het podium van het prestigieuze operaplatform werd "Semiramida" belichaamd door uitstekende artiesten in 1892, 1894, 1895. Momenteel was de opera opgenomen in het repertoire van het seizoen, dat werd geopend in november 2017 en eindigde in juni 2018.

"Semiramis"was de laatste opera die Gioacchino Rossini gemaakt in Italië. "De mooiste, vol met beelden en betekenissen, voltooid in de hoogste graad", zo beschreef de beroemde Italiaanse muziekcriticus Rodolfo Chelletti de opera. Het stuk kreeg de status van een symbolisch slotakkoord, dat de finale markeerde en, met een lichte hand van Rossini, een spectaculaire voltooiing van de barok in het operagenre.