Muzikale catharsis: hoe ervaart een persoon muziek?

Ik herinnerde me een merkwaardige aflevering: mijn collega moest geavanceerde trainingscursussen voor leraren geven. Docenten bestelden een meer dan specifiek thema - het algoritme van muzikale invloed op de luisteraar.

Ik weet niet hoe zij, arm, eruit is gekomen! Immers, wat voor soort algoritme is er - een continue "stroom van bewustzijn"! Is het mogelijk emoties in een strikt gedefinieerde volgorde op te lossen, wanneer de ene naar de andere 'stroomt', haast heeft om te pushen en er alweer een andere onderweg is ...

Maar muziek leren is een must!

De Grieken waren van mening dat het noodzakelijk was om alleen te leren, te schrijven, voor lichamelijke opvoeding te zorgen en zich dankzij muziek ook esthetisch te ontwikkelen. Retorica en logica werden iets later in de lijst met hoofdonderwerpen opgenomen, over de anderen is er niets te zeggen.

Dus muziek. Het is verleidelijk om alleen over instrumentale muziek te praten, maar om dat te doen is het kunstmatig uitputten van zichzelf en potentiële lezers van dit materiaal. Daarom nemen we het hele complex als een geheel.

Genoeg, ik kan dit niet meer doen!

Van de beroemde oude Griekse wetenschapper en encyclopedist Aristoteles bleven alleen fragmenten van verhandelingen over. Volgens hen is het moeilijk om een ​​idee te krijgen van het geheel. De term 'catharsis', die later zowel esthetica, psychologie als Freuds psychoanalyse betrad, heeft bijvoorbeeld ongeveer 1500 interpretaties. En toch zijn de meeste onderzoekers het erover eens dat Aristoteles de sterkste emotionele schok in gedachten had van wat hij hoorde, zag of las. Een scherp besef van de onmogelijkheid om passief langs de levensloop te blijven zwemmen komt aan een persoon, de behoefte aan verandering verschijnt. In feite krijgt een persoon een soort 'motivationele kick'. Kwam de jeugd van de perestrojka niet woedend, nauwelijks de geluiden van het lied gehoord Viktor Tsoi "Verandering vereist onze harten", hoewel het nummer zelf vóór de perestroika werd geschreven:

Komt de hartslag niet frequenter en vol met volwaardig, gezond patriottisme, luisterend naar het duet van Lyudmila Zykina en Yuliana met het liedje "Moeder en zoon":

Liederen - zoals een honderd jaar oude wijn

Overigens is een sociologisch onderzoek uitgevoerd, waarbij respondenten werd gevraagd: wiens vrouwen- en mannenstemmen een helende, reinigende werking hebben, pijn en lijden verlichten, de beste herinneringen in je ziel wekken? De antwoorden waren redelijk voorspelbaar. Ze kozen voor Valery Obodzinsky en Anna Herman. De eerste was uniek, niet alleen door vocale, maar ook door het feit dat hij op een open stem zong - een grote zeldzaamheid in de moderne fase, veel artiesten "verdoezelen" de stem.

De stem van Anna Herman is helder, kristal, engelen, en voert ons weg van wereldse ijdelheden ergens naar een hogere en ideale wereld:

"Bolero" De componist Maurice Ravel wordt herkend als mannelijke, erotische, aanstootgevende muziek.

Onbaatzuchtigheid en moed worden overweldigd door te luisteren "Holy War" uitgevoerd door G. Alexandrov koor:

En bekijk de clip van een moderne originele artiest - Igor Rasteryaev "Russische weg". Die clip! En dan lijkt de uitvoering van een lied met een accordeon al niemand frivool of frivool:

De auteur - Pavel Malofeev

Bekijk de video: Albert Einstein een Muzikaal College (November 2024).

Laat Een Reactie Achter