De walsen van Schubert: geschiedenis, video, inhoud, interessante feiten, luister

Schubert Waltzes

Een belangrijk deel van het creatieve erfgoed van Franz Schubert is pianomuziek. Ze werd de betekenis van het leven van de componist. Bijzonder verfijnd en ongewoon waren de walsen van Schubert. Gevuld met gevoeligheid en lyriek leken ze het gevoel van lichte droefheid te dragen. Gedurende zijn leven componeerde de componist een groot aantal werken in het dansgenre, maar de walsen lopen duidelijk in aantal. Leer de geschiedenis van de walsen, lees interessante feiten en luister naar werken op deze pagina.

Geschiedenis van de schepping

Franz Schubert was een buitengewoon interessant persoon. De hoofdkenmerken van het karakter van de componist waren bescheidenheid, charme, naïviteit en oprechtheid. Hij was een echte workaholic en probeerde altijd perfectie te bereiken in alles wat hij deed. Het is dankzij deze karaktereigenschappen dat de componist erin slaagde om een ​​groot aantal van deze getalenteerde en creatief begaafde mensen om zich heen te verzamelen.

Zo ontstond er geleidelijk een cirkel van gelijkgestemde mensen, die werd genoemd naar de componist "The Schubert Circle". De samenleving van culturele en verlichte mensen omvatte de volgende significante cijfers voor die tijd:

• Kunstenaars: Moritz Schwind, Leopold Kupelvisser.
• Dichters en toneelschrijvers: Johann Maierhofer, Bauernfeld Edward, Grillparzer Franz.
• De violist Joseph Shpoun;
• Schrijver Franz Schober;
• Zanger Johann Michael Vogl.

Evenementen die meerdere keren per week op geheel verschillende plaatsen konden worden gehouden, bijvoorbeeld thuis bij een van de leden van de gemeenschap of, vaker, in een gezellig Weens koffiehuis genaamd "Onder de Hongaarse kroon", werden "Schubertiads" genoemd.

De belangrijkste activiteiten waren niet alleen dansen en muziekinstrumenten bespelen, maar ook praten over politiek, discussiëren over nieuw nieuws. In die tijd kon dergelijk gedrag leiden tot veroordeling in de samenleving. Zodra een van de leden van deze groep was gearresteerd wegens buitensporige vrijheid van meningsuiting.

Op deze avonden kon Schubert zijn eigen talent tonen. De meeste walsen werden geschreven tijdens dergelijke muzikale evenementen. De sfeer van die tijd gaat verder dan woorden: dappere cavaliers en hun dames cirkelden in dans tot magische muziek, tot onovertroffen walsen. In die dagen was deze dans op de top van populariteit. In tegenstelling tot andere genrestukken is de muziek van Schubert gevuld met verbazingwekkende lyriek en poëzie. Soms bracht de componist kant-en-klare nummers en soms kon hij urenlang improviseren door steeds nieuwe en interessante dansen te maken. Niet alle nummers werden genoteerd, want toen Schubert thuiskwam, ging hij moe naar bed. In de ochtend was het moeilijk voor hem om al het omvangrijke muzikale materiaal te onthouden.

In de 19e eeuw was de muziek van Schubert vrij beroemd, zowel in smalle als brede kringen, vooral relevant bij de intelligentsia. Maar helaas bracht de compositie van muziekwerken de componist een heel klein inkomen.

Interessante feiten

• Schubert schreef en publiceerde gedurende zijn leven ongeveer 250 walsen.
• De componist improviseerde en componeerde voortdurend nieuw werk, in een gevoel van creatieve vlucht, en vaak vergeten om het werk op te schrijven of te onthouden. Dus op een van de avonden was Schubert vooral goed in het maken van walsen. De huidige muzikant, die een perfecte toonhoogte heeft, registreerde de compositie precies. De volgende week benaderde hij Franz en toonde het essay aan de auteur. De schrijver bekeek zorgvuldig de aantekeningen en antwoordde de jongeman: "Wat een geweldig werk! En wie is de auteur ervan?"
• De kring van Schubert omvatte mensen van verschillende richtingen in wetenschap en kunst, zowel musici als kunstenaars, dichters en schrijvers. Discussie over politiek nieuws was vaak zo luid en gewelddadig dat de politie op een dag iemand arresteerde die zijn eigen mening gaf over de huidige situatie in de stad.
• Walsen met de nummers 3, 4, 6 en 12 werden gebruikt en klonken in de film "Feral Nature", die in 2001 werd uitgebracht.

De inhoud

Toen de eerste walsen door Schubert werden geschreven, begon deze dans net in zwang te raken. De kleine Franz, die in de buitenwijken van Wenen woonde, had het geluk om te luisteren naar volksdansen, waaronder de beroemdste waltz-prototypen: Landler en Valzer. Vergeleken met de wals, die pas aan het einde van de achttiende eeuw verscheen, waren de prototypes ruwer van klank, omdat ze deel uitmaakten van de volksdansen. De walsmelodie werd prominenter, luchtiger en sierlijker, slechts een driedelige meter en begeleidingsformule bleven van zijn voorgangers. Het waren de walsen van Schubert die een muzikale revolutie in dit genre maakten, ze begonnen een romantische tint te krijgen. De karakteristieke eigenschappen die inherent zijn aan een wals in het werk van Schubert zijn:

• Miniature. De composities zijn geschreven in een eenvoudige tweedelige of driedelige vorm. In duur variëren ze van ongeveer twee tot vijf minuten.
• Lyriek. Melodie drukt de staat van de held uit. Verhoogt de dramatische functie. Het emotionele bereik neemt toe.
• Visuele akoestiek. De componist probeert alle instrumentele mogelijkheden van de piano te gebruiken.
• Contrast secties. De eenheid van de compositie wordt bereikt door het vergelijken van muzikale materialen met verschillende emotionele kleuren.
• Modulaties naar verre verwantschapsgraden creëren een speciale coloristische functie. Ook kenmerkend is het gebruik van chroma's die de spanning verergeren.

Het is vermeldenswaard dat alle bovenstaande kenmerken in de eerste plaats betrekking hebben op het volwassen werk van de componist. In vroege werken kun je zelf walsen vinden, evenals hun muzikale voorgangers. Een ongebruikelijk voorbeeld van vroege walsen is dus de Duitse dans. De tonaliteit in E-majeur opent de luisteraar naar een heldere wereld van het leven. Sierlijke forshlags en andere versieringen in de melodie benadrukken het genre en de alledaagse aard van het thematisme. Ritme en harmonie, voornamelijk gebaseerd op de tonisch dominante verhoudingen weerspiegelen het behoren tot de folklore van de volkeren van Oostenrijk. De luisteraar duikt in de wondere wereld van de cultuur van dit land, met zijn tradities en gebruiken.

Wals in B mineur №6 op.18. De C-Minor Wals is het meest bekende werk in dit genre. Lyricisme en poëzie van muzikaal materiaal weerspiegelen het gevoel van vlucht. De eenvoud van denken is boeiend vanaf de eerste tact. Over het algemeen worden alle karakteristieke kenmerken van de dans behouden, de dans behouden en het gevoel van zachtheid blijft behouden. Vertrouwen op de dominant zorgt voor een gevoel van spanning. Wals bestaat uit twee nogal reliëf en contrasterende thema's. Het gestippelde ritme van het eerste thema realiseert de bewegingsaspiratie. Het tweede onderwerp wordt nog verergerd door de aanwezigheid van veel dissonante intervallen, waaronder de newt. De terugkeer van het eerste onderwerp in de hoofdversie markeert de goedkeuring van een optimistisch concept. Dit wordt ook bewezen door de presentatie van muziekmateriaal door parallelle sexta's, die in de muziek worden geassocieerd met het duet van toestemming.

Wals in B mineur №6 op.18 (luister)

Wals caprice. Bijzonder elegant stuk voor piano kan worden beschouwd als "Waltz-Caprice" №6 uit de serie "Vienna Evenings". Aanvankelijk werd de wals door Schubert voor vier handen geschreven. Auteurschap is van twee getalenteerde componisten Franz Schubert en Franz Liszt. Romantic Liszt was een popularisator van klassieke muziek, hij creëerde een meer virtuoze opstelling van de compositie voor uitvoering in twee handen.
Luister naar het werk in de concertverwerking van Liszt kan worden uitgevoerd door een getalenteerde pianist Vladimir Horowitz.

Waltz-Caprice (luister)

12 walsen op. 91. Het is een cyclisch product. Dit is een soort miniatuur muziekdoos. Een kenmerk van elk nummer kan het feit worden genoemd dat het voor onbepaalde tijd kan worden uitgevoerd. Dit zijn kleine kamers van menselijk bewustzijn die vervuld zijn van een bepaald emotioneel effect. Op hun eigen schaal kunnen spelen maar drie regels bevatten. Dit zijn kernachtig uitgedrukte gedachten. Het is vermeldenswaard dat dit opus bedoeld was voor continue prestaties. De nummers worden alleen voorwaardelijk ingesteld:

• Dus de eerste twee nummers zijn geschreven in dezelfde sleutel van E majeur.
• Het derde nummer helpt bij het moduleren van het vierde getal, geschreven in de toonsoort A majeur.
• Het vijfde nummer gaat verder met de ontwikkeling van het vorige nummer, maar het melodische gedrag verandert. Het register wordt hoger, er verschijnt een gestippeld ritme.
• Het zesde songtekstnummer is geschreven in een mineur-toonsoort. Voelt lichte melancholie. Het register blijft ook hoog, maar de ritmische pulsatie van de melodie komt steeds vaker voor.
• Het zevende getal vervolgt de melancholische regel, geschreven in a-moll.
• Het achtste getal weerspiegelt de favoriete truc van Schubert - een vergelijking van sleutels met dezelfde naam, in het volgende nummer weer flikkert in A-mineur, waardoor een gevoel van voorbestemming ontstaat. Dynamiek wordt onstabiel, onstabiel.
• Het tiende getal is het hoogtepunt van de cyclus. De compositie wordt gekenmerkt door de volgende methoden: de major-minor-modus, zo kenmerkend voor het werk van romantici, het overwicht van drievoudige ritmes en hoge registers. Het creëert het gevoel in een lichtgewichtloze ruimte te zijn. Dit is een van de grootste kamers in grootte.
• Het elfde nummer is een lichte maar meer alledaagse wals. Het kan de kenmerken van de Landler traceren. Tonaliteit - in G-groot.
• Het twaalfde getal is het logische einde van de cyclus in de toonsoort E majeur. Dit aantal lijkt alle vorige te verenigen, waarbij alle karakteristieke kenmerken worden gecombineerd.

Gedurende de hele cyclus blijft het walsritme ongewijzigd. Een verscheidenheid aan foto's van het leven laten zien. Het is als een flatgebouw, waar elke kamer volgens zijn eigen wetten leeft, maar alles is gebouwd op hetzelfde levensritme. Iedereen heeft zijn eigen muziek, zijn eigen kijk op de dingen. Maar de ontwikkeling van gebeurtenissen, elk van hen heeft zijn eigen drama, uniek en expressief, grappig of verdrietig. Momenten gevangen in het geheugen en voor altijd bewaard.

De walsen van Franz Schubert vormen een nieuwe pagina in de geschiedenis van de ontwikkeling van pianominiatuur. Verrukking en verhevenheid van beelden maken het mogelijk om de composities precies te rangschikken voor het romantische tijdperk. Elke wals is een muzikaal meesterwerk.