Blues is een zeer divers en interessant genre van muziek. Twee composities kunnen heel verschillend van elkaar zijn - en je zult niet denken dat dit dezelfde richting is. Het wordt uitgevoerd door straatmuzikanten en wereldberoemde sterren, zoals Gary Moore. In dit artikel zullen we kijken naar hoe je de blues op de gitaar bespeelt.
Vingers of dia?
Een dia is een speciale buis van metaal, glas of keramiek, die op de vinger wordt geplaatst en wordt gebruikt om de snaren vast te klemmen. Wanneer de snaar niet een zachte pad van een vinger aanraakt, maar een metalen oppervlak, verandert het geluid van de gitaar onherkenbaar. Sinds de geboorte van het genre gaan de blues en slide hand in hand.
Maar er zijn hier geen harde kanonnen. Speel graag "handen" - alsjeblieft. Wil je een vibratto levendig en authentiek geluid krijgen - probeer te glijden. Het is zelfs niet nodig om het te kopen - neem een glazen fles of, bijvoorbeeld, een zakmes. Dit is genoeg om te begrijpen of je dit geluid leuk vindt of niet.
Het geluid van een professionele glijbaan zal niet beter zijn dan die van een fles. Het verschil is dat hij hoeft niet de hele hand vast te houden. De buis wordt op slechts één vinger geplaatst en de andere zijn vrij. Gitaristen kunnen dus de dia-techniek van het spel combineren met het klassieke spel.
Hoe compleet en surround het geluid van een gitaar kan worden begrepen als je een twaalfsnarige gitaar koopt.
Functies 12-string:
- versterkt geval zoals western of jumbo;
- brede toets;
- metalen snaren geplaatst in paren - dik met een kronkelige en dunne zonder een kronkelende. De snaren zijn eenstemmig afgestemd, maar uitgaande van het derde paar is de dunne snaar altijd een octaaf hoger gestemd.
Waar koop je een 12-snarige gitaar?
Voor een muzikant die vloeiend is in het bespelen van een zes-snarige gitaar, is de wens om een 12-snarige gitaar te kopen in Moskou of in een andere regio van Rusland redelijk begrijpelijk.
Wanneer je een winkel kiest waar je een 12-snarige gitaar kunt kopen, kijk dan eens naar speciaalzaken die niet alleen goedkope instrumenten bieden. Goedkope twaalfsnarige gitaar - geweldige verleidingOnthoud echter dat 12 snaren een krachtige belasting op het lichaam van de gitaar veroorzaken, dus een van de belangrijkste parameters van de twaalfsnarige is zijn kracht.
Meer lezen ...
Voorbereiding op het spel
Dit gedeelte van de handleiding is bedoeld voor mensen die willen leren hoe ze de blues op een elektrische gitaar moeten spelen. In het geval van akoestiek is geen voorbereiding nodig - neem het en speel. Maar hier is het mogelijk om de equalizer te verdraaien of een paar pedalen aan het circuit toe te voegen, nadat het gewenste geluid is ontvangen.
De eerste en belangrijkste: vergeet vervorming. Bluesmen gebruiken helder of lichtgeladen geluid, dat is een lichte overdrive. Een hoog niveau van gain geeft veel walgelijk geluid en verhoogt herhaaldelijk de rammelaar op de gevlochten snaren. En hij comprimeert de stream en onderbreekt alle dynamiek van het bluesgeluid.
Er zijn speciale blues-pedalen, zoals de Boss Blues Driver. Je kunt dit niet vinden - gebruik de gebruikelijke overdrive. Het is belangrijk om het niet te overdrijven. In sommige composities zal het Wah-Wah-effect goed werken. Maar in het stadium van leren is het beter om het niet aan te raken.
De tweede tip: wikkel niet veel van sommige frequenties in de equalizer. In plaats van het midden te verhogen, beter lagere bas en hoogste niveau. Deze eenvoudige truc geeft je een aangenamer en natuurlijker geluid.
Blues pentatonisch
Het meest interessante aan blues is improvisatie. Zonder dit, zul je ook niet je eigen melodie componeren, noch zal je die van iemand anders verfraaien. En om te improviseren, moet je weten welke noten je tot je beschikking hebt.
De basis van de blues-schaal is genomen kleine pentatonische schaal. Tussen de 3e en 4e stap wordt nog een noot toegevoegd. Zij is het die helpt bij het creëren van het meest karakteristieke geluid. Decennia van vallen en opstaan hebben bluesmannen de 5 meest handige posities ontdekt (boksen) voor het spel.
De rode stip is tonic, de hoofdnoot van waaruit de melodie is opgebouwd. Blauw is het extra geluid. Kies een fret op de gitaar en probeer afwisselend alle noten in elk van de posities te spelen. Zelfs zonder extra technieken, zul je onmiddellijk dit speciale karakter van de melodieën voelen.
Probeer alle vakken te leren zodat je vingers gemakkelijk langs de touwtjes "op de machine" kunnen rennen. Als je constant denkt wat je moet bedwingen, kan er geen sprake zijn van improvisatie.
Bouw melodieën
Wanneer je went aan de pentatonische vingerzetting, kun je beginnen te improviseren. Om te beginnen, probeer hetzelfde bereik te spelen, maar met verschillende ritmische patronen. Combineer de achtste en quad. Van richting veranderen, "springen" na 1-2 stappen van de schaal, pauze. Na enige tijd zullen uw handen onthouden welke ontvangst goed klinkt, en welke - zo-zo.
Vergeet de metronoom niet. Ritme in muziek is erg belangrijk. Hij moet ook niet vergeten worden tijdens het optreden van trage, "kleverige" composities, laat staan in swingende riffs. Misschien zal het ongewoon en moeilijk voor je zijn om onder de metronoom te studeren. Maar zonder dit kan een goed gevoel voor ritme niet worden ontwikkeld.
Probeer in verschillende posities te spelen. Niemand verbiedt ze te veranderen tijdens het spel. Het geluid van riffs in verschillende boxen kan enigszins variëren. Experimenteer meer - en krijg een heleboel interessante melodieën in je spaarvarken.
Buig, schuif en vibratto
Zonder deze drie technieken kan geen bluescompositie werken. Zij zijn het die de melodie verlevendigen, het helder en uniek maken.
glijbaan - de gemakkelijkste ontvangst. Het klinkt vooral indrukwekkend bij het spelen met een dia (zo is de terminologische tautologie). Eigenlijk komt de hele techniek van het spel neer op het feit dat je nooit de telefoon van de snaren oppakt, maar langs hun oppervlak leidt. Het geluid is er altijd, zelfs bij het veranderen van de positie van de hand.
Als je met je vingers speelt, blijft de essentie hetzelfde. U klemt bijvoorbeeld de snaar op de 5e fret, extraheer het geluid en ga dan op de 7e weg. Het is niet nodig om de vinger los te laten. De snelheid hangt af van de context: soms moet je snel, soms soepel bewegen.
Volgende belangrijke bluestechniek bocht. Deze verandering in toonhoogte zonder de modus te veranderen. Je drukt op de snaar en leidt hem vervolgens langs de fretsal. Het strekt zich uit en klinkt hoger. Meestal worden bochten getrokken door een toon of een halve toon. Maak het gemakkelijk. Het is moeilijk om te leren hoe je de snaren moet aanspannen, zodat het resulterende geluid bij jouw schaal hoort.
Dit is een heel belangrijk punt. Als je een band maakt van slechts een kwart van een toon, past het niet in de melodie en kan het oneenigheid veroorzaken. Als je de snaar een halve toon trekt, krijg je een noot die niet is opgenomen in je pentatonische toonladder - opnieuw is er dissonantie.
Bijvoorbeeld: tussen de 3e en 4e stappen van je schaal is de afstand slechts een halve toon (1 gitaarfret). Je kunt de snaar op de 7e fret vasthouden en deze vervolgens trekken totdat het geluid hetzelfde is als wanneer je het op de 8e fret vastklemde. Je kunt nog hoger trekken - tot aan de 9e fret - en de 5e pentatonische fase halen.
Nog een universele truc - vibrato. Als u een lange noot speelt (bijvoorbeeld de vierde van een reeks van 8s), kunt u deze een speciale kleur geven om de aandacht te trekken. Als je weet hoe je een bocht moet maken, is het eenvoudig om vibratto onder de knie te krijgen. Verhoog en verminder eenvoudig de spanning om een karakteristieke jitter te krijgen. U kunt de hoogte behoorlijk veranderen en u kunt een amplitude van 2 tonen bereiken. Wat en wanneer klinkt beter - je kunt het alleen begrijpen door te experimenteren.
Dit kleine materiaal zal u helpen om aan het begin te komen. En dan - het enige om te oefenen. Luister naar verschillende artiesten, bekijk straatmuzikanten spelen, probeer je eigen melodieën te maken, voeg akkoorden toe aan de compositie, gebruik actief bochten en dia's. De beste manier om te leren hoe de blues te spelen is om het te spelen.
Artikel Sponsor.
Waar en hoe kwaliteit te krijgen, 12 snarige gitaren? Meer details zijn hier te vinden.
Laat Een Reactie Achter