In de moderne wereld met zich snel ontwikkelende computertechnologie en de samenleving, met alle innovaties in de pas, komt vaak de vraag op, hoe muziek te schrijven op een computer? Meestal kiezen creatieve persoonlijkheden, zowel professionele musici als degenen die zelfstandig de muzikale geletterdheid beheersen, een computer als een hulpmiddel om hun eigen muzikale meesterwerken te creëren.
Hoogwaardige muziek schrijven op een computer is echt mogelijk, dankzij het enorme aantal verschillende programma's die speciaal voor deze doeleinden zijn gemaakt. Hieronder zullen we de belangrijkste stadia van het maken van liedjes op een pc bekijken met behulp van speciale programma's, uiteraard moeten ze op zijn minst op het beginniveau kunnen worden gebruikt.
Eerste fase. Het idee en de contouren van de toekomstige compositie
In deze fase wordt het meest creatieve werk zonder enige beperking uitgevoerd. De basis van de compositie is helemaal opnieuw gecreëerd - een melodie, het moet diepte en schoonheid aan het geluid geven. Nadat de definitieve versie van de melodie is bepaald, moet u aan de begeleiding werken. In de toekomst zal de hele structuur van het werk worden afgestoten door het werk dat in de eerste fase is gedaan.
Fase twee. Kleed de melodie aan
Nadat de melodie en begeleiding klaar zijn, moet u de compositie van de instrumenten toevoegen, dat wil zeggen, deze met kleuren vullen om het hoofdthema te verbeteren. Het is noodzakelijk om melodieën te schrijven voor bas, toetsenborden, elektrische gitaren, om een drumpartij te registreren. Dan moet je het geluid kiezen voor de geschreven melodieën, dat wil zeggen, je kunt met verschillende instrumenten experimenteren, je kunt met verschillende snelheden werken. Wanneer het geluid van alle voorgeschreven instrumenten harmonieus klinkt en het hoofdthema benadrukt, kunt u doorgaan naar de notitie.
Fase drie. reductie
Mixen is het opleggen van alle voorgeschreven onderdelen voor instrumenten op elkaar, waarbij hun geluiden worden gemengd in overeenstemming met de synchronisatie van de speelduur. De perceptie van de compositie hangt af van de juiste menging van de instrumenten. Een belangrijk punt in dit stadium zijn de volumeniveaus voor elk onderdeel. Het geluid van het instrument moet waarneembaar zijn in de totale compositie, maar tegelijkertijd andere instrumenten niet dempen. U kunt ook speciale geluidseffecten toevoegen. Maar het is noodzakelijk om heel voorzichtig met ze samen te werken, het belangrijkste is om het niet te overdrijven, anders kun je alles verpesten.
Fase vier. ernstig
De vierde fase, die bepalend is voor de vraag hoe muziek op een computer moet worden geschreven, is een mastering, dat wil zeggen, de voorbereiding en overdracht van de opgenomen compositie aan elke drager. In dit stadium moet aandacht worden besteed aan verzadiging, zodat niets van invloed is op de algehele sfeer van het werk. Geen van de tools zou moeten afsteken tegen de achtergrond van anderen, als zoiets gevonden wordt, is het noodzakelijk om terug te keren naar de derde fase en het te verfijnen. Je moet ook luisteren naar de compositie op verschillende akoestiek. Record moet ongeveer dezelfde kwaliteit hebben.
Het maakt helemaal niet uit welk programma u zult gebruiken om muziek op uw computer te maken, aangezien hun grote verscheidenheid is gecreëerd. Bijvoorbeeld, het programma voor professionele muziekcreatie FL Studio, de leider in populariteit onder muzikanten. Cubase SX is ook een zeer krachtige virtuele studio, erkend door vele beroemde dj's en muzikanten. Sonar X1 en Propellerhead Reason, die ook professionele tracks voor opnemen, bewerken en mixen zijn, staan op hetzelfde niveau als de vermelde virtuele opnamestudio's. Het programma moet worden gekozen uit de individuele behoeften en mogelijkheden van de muzikant. Uiteindelijk worden kwaliteit en populaire werken niet gemaakt door programma's, maar door mensen.
De auteur - Stanislav Kolesnik
Laten we luisteren naar een voorbeeld van muziek gemaakt met behulp van computerprogramma's:
Laat Een Reactie Achter