Opera "Tosca": inhoud, video, interessante feiten, geschiedenis

J. Puccini-opera "Tosca"

Als basis van het libretto voor zijn opera "Tosca" koos J. Puccini voor het gelijknamige spel van V. Sardu. Dit grote verhaal over liefde en verraad, gekleed door de Italiaanse componist in het operagenre, is al meer dan een eeuw bezig de harten van mensen over de hele wereld te breken. De voorstelling is zo geliefd bij het publiek dat het tegenwoordig het meest repertoire ter wereld is.

Samenvatting van de opera Puccini "Tosca" en veel interessante feiten over dit werk lees je op onze pagina.

Samenvatting van "Tosca"

De plot van de opera ontvouwt zich in het begin van de 19e eeuw in Rome. In het centrum van de maalstroom van evenementen is de liefde van zanger Flora Tosca en kunstenaar Mario Cavaradossi.

De kunstenaar Cavaradossi probeert zijn vriend, ooit de Romeinse consul Cesare Angeletti, te redden van vervolging en verbergt hem in de bron van zijn landhuis. Scarpia, de politiechef, weet waar de crimineel zich schuilhoudt. Om hem te grijpen, kijkt hij naar de geliefde Mario Flora Tosca, die hem naar de beschutting van de rebel leidt. Maar in plaats van een gevangene belandt de kunstenaar in de gevangenis. Om haar geliefde van foltering te redden, moet het meisje de schuilplaats van Angelotti weggeven. Maar de genadeloze politiechef beveelt Kavaradossi om gedood te worden. Flora kan hem redden als ze haar liefde schenkt aan een slechterik ... Ze heeft geen andere keuze dan akkoord te gaan met deze stap. Maar de politieman gaat de kunstenaar niet redden, hij "doet alsof" dat het schieten onwerkelijk zal zijn. Omdat hij documenten heeft ontvangen om uit Scarpia te ontsnappen, doodt Tosca hem.

In de vroege ochtend rent Flora naar haar geliefde en vertelt over de aankomende ontsnapping. Hij vraagt ​​ook om "als acteur" te vallen, wanneer hij het schieten van "ongehuwd" hoort. De soldaten heffen hun wapens op, het schot rammelt, Cavaradossi valt. Het meisje snelt naar haar geliefde, omdat de dramatisering voorbij is en ze gratis zijn! En als je alleen het bloedige lichaam ziet, begrijp je wat er echt is gebeurd. Ondertussen rennen de soldaten al richting de moordenaar Scarpia. Tosca is gedoemd ...

uitzicht:

Interessante feiten

• Tosca is een opera met een van de meest ongewone première-verhalen. De eerste show van de uitvoering maakte veel lawaai. Het begon allemaal met het feit dat de theaterzaal overstroomde met politie. Iemand meldde dat er een bom in de hal was gelegd. Na haar niet-geslaagde zoekopdracht, begon de uitvoering nog steeds. Zodra de eerste akkoorden van de orkestintroductie toesloegen, werd er in de hal geschreeuw gehoord. Hun oorzaak was niet de dreiging van een explosie, maar een schending van de Romeinse theatrale traditie: het was gebruikelijk in de stad om laat op te treden. Het publiek ging gewoon met deze berekening, maar deze keer begon de dirigent de opera op tijd. De toeschouwers die net waren gearriveerd waren verontwaardigd en eisten vanaf het begin met de uitvoering te beginnen. Dirigent en solisten moesten concessies doen. Welnu, wat kun je nog meer doen!
• In één uitvoering, in de scène van de val van Tosca van de vestingmuur, werden de matrassen en kussens vervangen door een trampoline, en voordat het gordijn werd gesloten, slaagde de zanger erin om verschillende keren over de muur te vliegen.
• De Oostenrijkse zanger Leoni Rizanek zong een gebeden Tosca op haar buik. Ze geloofde ook niet dat Tosca het mes van tevoren kon verstoppen, en in de versies van het stuk met deze zangeres werd een glas wijn gebroken en een fragment werd in Scarpia's nek geplakt.
• Montserrat Caballe stapte in het Guinness Book of Records als de enige zanger die de laatste vier noten van het Vissi d'Arte-gebed in één adem zingt.

• Ramon Vinay werd beroemd omdat hij zijn carrière begon als tenor en afstudeerde met bas. In de opera "Tosca" voerde hij de delen van zowel Cavaradossi als Scarpia uit.
• Volgens de getuigenis van biografen Puccini, V. Sardu stemde ermee in zijn composities te gebruiken voor de basis van het libretto dankzij muziek - de componist speelde fragmenten van zijn opera's voor de toneelschrijver en de muziek overwon hem.
• Een van de librettisten stond erop de finale te veranderen. Hij stelde voor om de dood van de hoofdpersoon te laten varen en de scène van haar val van het dak van het kasteel naar de waanzin te vervangen. Maar de toneelschrijver gaf niet toe om te overtuigen: het meisje zou van de borstwering van het kasteel van de heilige engel naar beneden moeten rennen. Hij noemde het belangrijkste argument van de volgende voor een dergelijke finale - het is niet goed om de kijker te vertragen met een scène van waanzin net voor het einde van de voorstelling. En toen kwam de maestro tussenbeide in het geschil - hij nam zijn kopie van het libretto, opende de laatste scène en toonde zijn merkteken "jas aria" aan de aanwezigen. Dus belde hij het definitieve nummer, wat niet alle kijkers zullen horen - omdat tegen die tijd de meesten van hen de zaal zullen verlaten en zich naar boven naar de garderobe spoeden. Dit maakte Sardu erg vrolijk, en hij vertrouwde de bewerking van de laatste scène toe aan de componist, die hij de "man van het theater" noemde, die de voorkeuren van het publiek beter kent dan anderen.
• De eerste uitvoering van de opera, het publiek waargenomen behoorlijk koud. Een van de redenen voor een dergelijke reactie werd niet-originele melodieën en ... geluid en scenisch sadisme genoemd. In dit geval hield het publiek niet van het toneel van foltering.
• Puccini probeerde de sfeer van Rome aan het begin van de 19e eeuw op elke mogelijke manier over te brengen in zijn werk. Speciaal hiervoor, met de hulp van de dienaar van de kerk Don Panikelli in zijn opera creatie, herschiep hij het ware geluid van de klokken van de St. Pieter.

• In een van de uitvoeringen van het Cavaradossi-gedeelte zong de grote Enrico Caruso. De kennismaking van de componist met dit genie was zeer interessant. Puccini vertegenwoordigde zijn vocale vaardigheden niet en vroeg daarom om te zingen. Zodra Caruso de uitvoering van de eerste aria van de held voltooide, vroeg de maestro wie hem naar hem stuurde, was Has Has Allah niet zelf?
• In de twintigste eeuw in Rusland, was de opera "Tosca" getiteld "De strijd voor de Commune". Voor de oprichting van de grote Italiaan werd een nieuw libretto geschreven: N. Vinogradov en S. Spassky waren de auteurs ervan. De actie werd aan het einde van de XIXe eeuw overgedragen aan Frankrijk, waar de belangrijkste helden revolutionair en communard waren.
• Vanwege de specifieke kenmerken van de plot wordt "Tosca" vaak gebruikt in verschillende werken die verband houden met het werk van speciale diensten en detectives. Onder de beroemdste films die dit werk vermelden of er muziek uit klinken zijn "Deja Vu" (1989, richt. Y. Makhulsky), "Surrogates" (2009, J. Mostow), "Pink Doll" (1997, In Olshvang), "Stalingrad" (2013, F. Boncharchuk), "22 kogels, onsterfelijk" (2010, R. Berry), "Methode" (2015, Y. Bykov). Vreemd genoeg is het plotwendingen en -draaien van een onsterfelijk opera-meesterwerk zeer organisch verweven in de speurtochten van sommige computerspellen, bijvoorbeeld 'Hitman: Blood Money' (2006).

Populaire aria's uit de opera "Tosca"

Cavaradossi's aria "E lucevan le stelle" - luister

Baron Scarpia "Va Tosca! Te Deum" - luister

Aria - Tosca's gebed "Vissi D'arte" - luister

Cavaradossi aria "Recondita armonia" - luister

De geschiedenis van de creatie van "Tosca"

Het stuk "Tosca" is geschreven door V. Sardu, speciaal voor een van de meest prominente actrices in de hele geschiedenis van het theater - Sarah Bernard. Met deze voorstelling ontmoette J. Puccini in 1889 het theater in Milaan, en op hetzelfde moment kreeg hij het idee om een ​​opera over dit werk te schrijven. In die jaren was hij echter slechts een beginnende componist en daarom rekende hij niet op de aandacht van de beroemde toneelschrijver. Dat is de reden waarom alle onderhandelingen met de auteur van het toneelstuk Puccini opdracht hebben gegeven om zijn uitgever Giulio Ricordi te leiden. Maar alles werd gecompliceerd door het feit dat de maestro niet de enige was die een opera over het onderwerp "Tosca" wilde schrijven - het libretto raakte geïnteresseerd in het stuk als een bron. G. Verdi en A. Franchetti. Als gevolg daarvan viel de eer om een ​​opera te maken voor de laatste, maar dankzij de aanhoudende aanbevelingen van Ricordi moest hij deze onderneming opgeven.

Rechtstreeks aan Puccini's opera werken begon pas in 1896. In die tijd was hij al bekend, zijn operacreaties "Bohemen"En"Manon Lesko"al aanzienlijk succes gehad, nu heeft de componist zijn kansen om Sardu te begunstigen al zeer op prijs gesteld, hij heeft inderdaad verschillende vruchtbare ontmoetingen met hem kunnen houden." L. Illika en J. Djakoz waren bezig met het schrijven van het libretto; Hij onderhield actieve onderhandelingen met de auteur en drong aan op enkele veranderingen in de plot - dus versnelde hij de actie, sneed enkele kleine verhaallijnen en bracht veranderingen aan in het lot van de hoofdpersoon. De opera werd voltooid in de herfst van 1899 .

Eerste producties

Het premièrespel "Tosca" werd gehouden op 14 januari 1900 in het beroemde Romeinse theater "Constanzi". De belangrijkste acteurs waren Harikley Darkle (Floria Tosca), Enrico de Marci (Mario Cavaradossi), Eugenio Giraldoni (Baron Scarpia). Op de stand van de dirigent stond die avond de componist Leopold Munyon. De debuutproductie veroorzaakte een ongekende opwinding - in de zaal was de eerste persoon van de staat - de Italiaanse koningin Margarita van Savoye, die vergezeld was door de meerderheid van regeringsvertegenwoordigers. De landgenoten van de componist, P. Mascagni, F. Chilea en J. Sgambatti, hebben de gelegenheid om opera te horen niet gemist. Na de voorstelling werd Puccini verschillende keren naar het podium gedaagd, maar hij was niet tevreden met de reactie van het publiek.

In de lente van 1900 was het publiek in Milaan in staat om het publiek in Milaan te waarderen - het werd opgevoerd op het toneel van de legendarische La Scala. De dirigent van de opera was de onovertroffen Arturo Toscanini.

Tijdens het eerste jaar van zijn bestaan ​​op het toneel, werd deze creatie door Puccini niet alleen opgevoerd in alle grote Italiaanse theaters - ze waren ook geïnteresseerd in scènes van de wereldopera. De Russische theaters zijn geen uitzondering geworden - de eerste producties van "Tosca" werden eind 1900 in Odessa gehouden.

Deze opera PucciniMisschien wel de meest sensuele en oprechtste van alles wat hij schreef. Velen beschouwen het als een echt melodrama, het beste voorbeeld van het genre.