Reinhold Glier: biografie, interessante feiten, creativiteit

Reinhold Gliere

Een man met een goed hart en een poëtische ziel, zo noemden tijdgenoten Reinhold Moritsevich Glier - een opmerkelijke Sovjet-componist, die zijn hele leven wijdde aan muzikale kunst. De uitmuntende meester was er oprecht van overtuigd dat liefde en schoonheid onze wereld zouden transformeren, het veel beter en vriendelijker zou maken. Hij beschouwde de melodie als het belangrijkste in zijn composities, die alleen uit het hart zou moeten komen, daarom kenmerken de werken van Glier zich door buitengewone penetratie en ontroerende lyriek. Glier hield er nooit van om over zijn werk te praten, maar de belijdenis van zijn leven werd werk dat de grote musicus tot de hele wereld verheerlijkte, en daarnaast ligt zijn speciale verdienste in het feit dat de componist de basis legde van het Sovjet-ballet.

Een korte biografie van Reinhold Glier en een heleboel interessante feiten over de componist zijn te vinden op onze pagina.

Korte biografie van Glier

In Kiev, aan de Basseinaya-straat, gelegen in het gebied van de beroemde Bessarabka, in de familie van een Duitse burger die op 11 januari (in een nieuwe stijl) naar de Oekraïne was verhuisd van Klingenthal Saxon, Moritz Glier, werd een jongen geboren. Liefhebbende ouders gaven hem een ​​mooie naam - Reinhold, hoewel hij Ernest heette toen hij de baby doopte.

Het hoofd van de familie was een erfelijke muzikale meester die koperblazers maakte. Hij behield zijn kleine werkplaats, die hij met trots de 'fabriek' noemde. De moeder van de toekomstige componist, Jozef Korczak, die uit een adellijke Poolse familie kwam, was een zeer ontwikkelde vrouw en besteedde veel aandacht aan de opvoeding en opvoeding van kinderen, die naast Goldichka nog drie anderen waren: twee zonen - Moritz en Karl en dochter Cecilia.

Al van kinds af aan richtte de vader zijn zonen op om het familie beroep voort te zetten, maar de baby Reingold was meer geïnteresseerd in het niet maken van instrumenten, maar de muziek die op hen werd uitgevoerd. Ouders waren categorisch tegen zo'n passie voor hun zoon en dat hebben ze op alle mogelijke manieren voorkomen, omdat een goede meester nodig was om het gezin te laten gedijen, en niet een uitvoerend musicus. In zulke moeilijke omstandigheden van misverstanden werd het karakter van de toekomstige componist gevormd: de jongen was gesloten, hij stond niemand toe aan zijn problemen, maar tegelijkertijd probeerde hij voortdurend zichzelf en zichzelf te realiseren. Glier schreef later dat hij van kinds af aan altijd probeerde perfect goed te zijn. Ondanks alle beperkingen ging Reingold koppig naar zijn droom. Toen hij tien jaar oud was, toen de jongen als gymnasium werd geïdentificeerd, nam hij voor het eerst de viool van zijn ouders en vond docenten voor zichzelf die hem, voor een schrale vergoeding en soms zelfs met een geschenk, hielpen het instrument te beheersen. De eerste muziekleraren in Glier waren: een oude amateur-violist en vervolgens een student aan een muziekschool.

Als resultaat van hard werken, maar nogmaals, in strijd met de ouderlijke wil, werd de jonge muzikant in 1891 student op een muziekschool en viel hij in de klas van een geweldige leraar - Tsjechische violist O. Shevchik. En in de volgende 1982, gebeurde er een belangrijke gebeurtenis in het leven van Reingold: PI kwam naar Kyiv op tournee. Tchaikovsky. De organisatie van uitvoeringen van een uitstekende componist was de Russian Musical Society, die het muziekcollege beheerde. Young Gliere, een van de vele studenten, had het geluk om een ​​pass-ticket te ontvangen voor het concert van de geniale maestro. Ontmoet publieksapplaus "1812 ouverture", die werd uitgevoerd door de grote Tsjaikovski zelf, evenals een korte ontmoeting met de componist, liet een jonge muzikant achter met onvergetelijke, levendige indrukken die zijn verdere lot bepaalden. Reingold droomde ervan om componist te worden en hij leidde ongecontroleerd.

Glier begon veel compositie te doen, om naar muziekconcerten, opera- en balletuitvoeringen te gaan. Bovendien begreep de jongeman dat hij om de taak te volbrengen een zeer ontwikkeld persoon moest zijn, dus las hij enthousiast klassieke literatuur en bestudeerde hij ijverig Frans (de ouders leerden hem Duits en Pools). De wens om hun intenties snel uit te voeren, zette een jongeman ertoe, ondanks de protesten van familieleden, na het derde schooljaar in 1894 het Conservatorium van Moskou in te gaan. De jonge muzikant verloor echter niet: de selectiecommissie, die onder de indruk was van zijn vioolprestaties, zat ingeschreven bij een educatieve instelling bij de jonge leraar N. Sokolovsky en werd later overgeplaatst naar de klas van I. Grzhimali. Theoretische onderwerpen Rheingold vond plaats onder GE. Konus en A.S. Arensky, en vanaf 1895 studeerde hij polyfonie bij S.I. Taneyev, die ervan droomde te studeren vanaf de eerste dag dat hij het conservatorium binnenkwam. Gliere begreep de compositie onder begeleiding van MM. Ippolitova-Ivanova, en bestudeerde de geschiedenis van spiritueel zingen in de klas van S.V. Smolensk.

In de jaren van studie bleef Reinhold naast het programma actief deelnemen aan zelfstudie. Hij studeerde zorgvuldig niet alleen muzikale, maar ook literaire klassiekers, en was ook dol op filosofie, psychologie en geschiedenis. Van groot belang voor de vorming van Glier als componist in die tijd waren bezoeken aan de creatieve avonden van Moskou-musici, die gewoonlijk in handen waren van A. Goldenweiser. Bij zulke bijeenkomsten, waarvan de ziel S.I. Taneyev en A. S. Arensky, Reingold communiceerden nauw met interessante mensen als A. Scriabin, S. Rakhmaninov, A. Sulerzhitsky, M. Slonov, K. Saraje, I. Sats en Yu. Sakhnovsky.

In 1897 werd het leven van de componist gekenmerkt door een andere belangrijke gebeurtenis: op 11 mei werd hij officieel een onderdaan van de Russische staat.

Jarenlange studie aan het conservatorium, waaraan Glier in 1900 een gouden medaille voltooide, herinnerde hij zich altijd met warmte, maar deze periode in het leven van de componist werd vaak ontsierd door de dood van mensen die hem dierbaar waren. Eerste grootvader Glier stierf, toen in 1896 de vader van de componist stierf, en in 1899 stierf zijn oudere zus Cecilia onder tragische omstandigheden.

Begin van creatieve activiteit

Na zijn afstuderen bracht de componist enkele maanden door in St. Petersburg, waar hij deelnam aan bijeenkomsten van de beroemde Belyaevsky-cirkel, onder leiding van N.A. Rimsky-Korsakov. A. Borodin, Ts.Cui, V. Stasov, F. Blumenfeld, S. Blumenfeld, A. Glazunov, A. Lyadov waren vaste bezoekers van de "Belyaevsky vrijdag". Bij terugkeer in Moskou, in 1901, nodigden de Gnesin-zusters Glier uit om te werken als leraar van theoretische vakken in hun privé-muziekschool. Zo begon niet alleen de samenwerking op lange termijn, maar ook een sterke vriendschap tussen de componist en de oprichters van het Muziek- en Pedagogisch Instituut, en nu de Russische Academie voor Muziek. In dezelfde onderwijsinstelling vond Reinhold zijn lot: hij ontmoette een charmant meisje, Maria Renkvist, die aanvankelijk zijn student was, en vervolgens in 1904 een vrouw werd.

Een jaar later presenteerde Maria de componist met twee prachtige tweelingen - Nina en Leah, en vervolgens nog drie kinderen: Roman, Leonid en dochter Valentina. Volgens de biografie van Glier verhuisde de componist in de winter van 1905 samen met zijn gezin naar Duitsland, waar hij meerdere jaren woonde. Daar bleef hij actief werken en schreef verschillende werken, waaronder pianostukken voor kinderen, op verzoek van E.F. Gnesinoy, die onmiddellijk naar Moskou stuurde. Bovendien kwam nieuws over de succesvolle uitvoering van de werken van Glier, en niet alleen in Duitsland, maar ook in Amerika, constant naar Rusland. Naast de intensieve studie creativiteit van componist Reinhold in Berlijn gedurende twee jaar, studeerde hij dirigeren bij O. Fried.

De volgende levensperiode kan worden omschreven als het tijdstip van de creatieve start van de componist. Terugkerend naar zijn geboorteland debuteerde Glier in juli 1909 in Kiev als dirigent en in februari van het volgende jaar consolideerde hij zijn succes met de uitvoering van zijn 2e symfonie in de vergadering van de Imperial Russian Musical Society. Zijn romances waren in het repertoire van beroemde zangers, kamerwerken werden uitgevoerd in concertzalen en op prestigieuze bijeenkomsten van het muzikale publiek. De beroemde musicaluitgeverij "Jurgenson" drukte alle werken van de componist uit zijn pen.

In 1912 werd de triomfantelijke première-uitvoering van de derde symfonie van Glier, Ilya Muromets, gehouden en enige tijd later ontving hij voor zijn gedicht voor het symfonieorkest van Sirens zijn tweede muziekprijs. MI Glinka. Het jaar daarop, 1913, reageerde de componist graag op het voorstel om hoogleraar theoretische disciplines en compositie aan te nemen aan het nieuw gevormde conservatorium in Kiev, waar hij na een jaar op de algemene vergadering tot directeur werd gekozen.

Keer terug naar Moskou

Glier kwam pas in 1920 terug naar Moskou en begon onmiddellijk actief les te geven. Hij was docent compositie aan het Conservatorium van Moskou en docent theoretische vakken aan de school van Gnesins en het 3rd State Musical College. Bovendien sloot hij zich energiek aan bij het proces van het vormen van de Sovjetmuziekcultuur, leidde hij de muzieksectie van het Moskouse departement voor nationaal onderwijs en werd hij medewerker van de muziekafdeling van het Volkscommissariaat van Onderwijs. Gliere was tegelijkertijd een initiatief om veelzijdige educatieve activiteiten te ondernemen, concerten te organiseren in verschillende organisaties en lid te worden van de etnografische sectie van Proletkult. Hij was een aantal jaren bezig met koorkunst met studenten van de Communistische Universiteit van Oost-werknemers.

Uit de biografie van Glier leren we dat hij in 1923, op uitnodiging van de regering van de AzSSR, Baku bezocht om dichter bij de werken van het Azerbeidzjaanse volk te komen. Het resultaat van een dergelijke creatieve expeditie was de opera "Shahsen", waarvan de muziek gebaseerd was op het folklore-melodische materiaal van Azerbeidzjan. In 1924 werd Glier verkozen tot voorzitter van de Moscow Society of Dramatic Writers and Composers, en in 1938 werd hij opnieuw de hoogste official, maar al in de Unie van Sovjetcomponisten. In deze periode was Glier echter actief bezig met creatieve activiteiten.

Hij toerde in verschillende steden van de Sovjet-Unie, sprak met auteurswerken in arbeiders- en collectieve boerderijclubs, hield zich bezig met creativiteit van componisten en schreef daarnaast verschillende artikelen. In 1941 kreeg Reinhold Gliere de academische graad Doctor of Art History. Later in het leven van de componist, als voor alle burgers van het Sovjetland, begonnen de oorlogsjaren met de zwaarste beproevingen, toch bleef Glier veel werken. In deze donkere periode van het leven komt het ene meesterwerk na het andere onder zijn pen vandaan. Wat alleen de moeite waard is "Concert voor coloratura sopraan met orkest" - een werk gevuld met ongewone oprechtheid, penetratie en oprechtheid. Na de oorlog veranderde de levensstijl van Glier niet echt: hij componeerde ook en gaf veel concerten. De laatste uitvoering van de componist vond plaats op 30 mei 1956 in de City Teacher's House, en in minder dan een maand, namelijk op 23 juni, stierf een uitmuntende maestro.

Interessante feiten over Reinhold Gliere

• Gliere studeerde aan het conservatorium met zoveel ijver en ijver dat hij van zijn medestudenten de speelse bijnaam "grijsharige oude man" kreeg. Zelfs zijn favoriete leraar S.I. Taneyev, zich verwonderend over zijn inspanningen, noemde hem bij die grappige naam.

• Reinhold Moritsevich was niet alleen een getalenteerde componist, maar ook een geweldige leraar. Hij bracht vele uitstekende musici voort die een significant stempel drukten in de muziekcultuur, waaronder Sergei Prokofiev en Nikolai Myaskovsky, onder de eerste studenten van Glier, met wie hij aan het begin van zijn loopbaan was geëngageerd. De studenten van de componist aan het conservatorium van Kiev waren L. Revutsky, B. Lyatoshinsky en M. Frolov, en tijdens zijn werk aan het Conservatorium van Moskou was hij een favoriete leraar met A. Davidenko, A. Novikov, N. Rakov, L. Knipper, I. Capina, L. Polovinkina, A. Khachaturian, B. Khaikin, B. Aleksandrov, N. Ivanov-Radkevich, Z. Kompaneets, G. Litinsky, A. Mosolov, N. Polovinkina, N. Rechmensky.
• Het werk van Glier in Kiev, de rector van het conservatorium, viel in het tijdperk van revolutionaire staatsgrepen. In die tijd veranderde de macht in de stad meer dan vijftien keer. Hij werd vijf keer gearresteerd en ter dood veroordeeld wegens samenwerking met een eerder vijandig regime. Vin Glier was alleen in dat hij geregeld voor studenten om concerten te geven, ondanks de frequente verandering van de regering, en vertegenwoordigers van elke regering graag dergelijke evenementen bijwonen. Maar onder elke dictatuur was er altijd een beschermer, meestal van de voormalige studenten van de professor, die zijn leraar redde.
• Reinhold Moritsevich was een zeer responsieve persoon. Eens in de tijd van de stalinistische onderdrukking hielp hij zijn leerling en collega Alexander Mosolov, die vanwege zijn onvoorzichtige verklaring was veroordeeld, en die hij naar het kamp stuurde voor houtkap. Glier gebruikte al zijn connecties (hij was toen het hoofd van de Unie van Componisten van de USSR), passeerde vele instanties en beveiligde de vrijlating van Mosolov.
• Toen de componist zijn werken componeerde, was hij zo ondergedompeld in het werk dat hij zich er niet vanaf kon scheuren. Tijdens de oorlog, toen tijdens de invallen van vijandelijke vliegtuigen iedereen naar de schuilkelder vluchtte, bleef hij altijd thuis en ging hij door met het componeren van zijn werken.
• Gliera had veel geluk in zijn persoonlijke leven: hij ontmoette een vrouw met wie hij meer dan 50 jaar in liefde en harmonie leefde. De componist was de perfecte echtgenoot, hij aanbad zijn vrouw, elke ochtend kuste hij haar en noemde hij liefkozend Mania. Chet Glieres liggen vlakbij begraven op de Novodevichy begraafplaats in Moskou.
• Reinhold Moritsevich was een zeer verantwoordelijke persoon. Hij ging naar het concertpodium, zelfs als hij erg ziek was, en hij had hoge koorts. Voor hem was het onacceptabel om de speech te annuleren.
• Biografie Glier zegt dat de componist uit 1908, wonende in Duitsland, zich begon te bemoeien met de antroposofie - een occulte lering, waarvan de stichter de doctor was van de filosofie R. Steiner. Glieir volgde een cursus lezingen in Duitsland en vervolgens, gedurende meer dan zes jaar, waren hij en zijn vrouw leden van verschillende antroposofische groepen en kringen, waaronder kunstenaars.

• Reinhold Moritsevich, die veel van kinderen hield, begreep hoe belangrijk muzikaal en artistiek onderwijs was voor de vorming van een persoonlijkheid, daarom, in de jaren twintig, toen een jonge staat werd gevormd, reageerde hij graag op een verzoek om in de kinderkolonie te werken. Lunacharsky in Pushkino. Gedurende verschillende jaren, in elk weer, op bepaalde tijden, kwam hij naar zijn afdelingen om hen over muziek te vertellen, zangkoor te oefenen of te helpen bij het organiseren van een fantastische muzikale uitvoering.
• In de jaren dertig nodigde de zeer beroemde Amerikaanse impresario S. Yurok meerdere malen nadrukkelijk Glier uit om het Amerikaanse continent te bezoeken en een twee maanden durende concerttournee te houden als dirigent van het werk van de auteur, waarmee hij dit definieerde als een belangrijke gebeurtenis in het muzikale leven van de VS en Canada. De componist weigerde altijd de aanbiedingen.
• De uitstekende componist zal te allen tijde in de harten en herinneringen van mensen blijven. Het is vernoemd naar het Kiev Institute of Music, evenals muziekscholen in Moskou, Kaliningrad, Oezbeekse Tasjkent, Kazachse Almaty en het Duitse Markneukirchen. Bovendien zijn de straten in steden als Lutsk, Donetsk en Magnitogorsk vernoemd naar Glier.
• Reinhold Moritsevich Glier werd door velen beschouwd als een lieveling van het lot. Drie keer kreeg hij de Glinkin-prijs - de meest gezaghebbende muziekprijs die vóór de revolutie in Rusland bestond. In de Sovjettijd eerde de Russische regering de componist met zulke eretitelitels als 'geëerde kunstenaar', 'geëerde kunstenaar' en 'volksartiest'. Daarnaast kreeg hij de titel van "People's Artist" die hij ontving van de leiding van de Oezbeekse, Azerbeidzjaanse SSR en vervolgens de USSR. Bovendien werd hij driemaal de winnaar van de Stalin-prijs, kreeg hij de Orde van de Rode Vlag van Arbeid, de eremedaille en driemaal de Orde van Lenin.

Creativiteit Glier

Ronald Glier, opgeleid in de grote tradities van de Russische klassieke muziek, leverde een onschatbare bijdrage aan de ontwikkeling van de wereldmuziekcultuur. De perceptie van de wereld van de wereld was helder en harmonieus, dus hij geloofde dat muziek vrolijk moest zijn, gevuld met optimisme en hoop moest geven aan mensen. De werken van Glier onderscheiden zich door emotioneel evenwicht, emotionele penetratie, epische reikwijdte, brede en expressieve melodie, evenals degelijke en compositorische integriteit.

Het creatieve leven van Rheingold Glier, dat bijna zestig jaar duurde, was zeer succesvol. Zijn composities werden niet alleen met succes uitgevoerd, maar werden ook vaak gekenmerkt door verschillende prijzen voor muziek en staat. Композитор, будучи трудоголиком, оставил для потомков богатое наследие, которое включает в себя около пятисот произведений, написанных в различных жанрах. Среди сочинений Глиэра необходимо отметить 5 опер, 6 балетов, 3 симфонии, 5 увертюр, 2 поэмы, концерт для голоса и 4 инструментальных концерта. Кроме этого, композитор писал произведения для народного и духового оркестров, а также камерные произведения и пьесы для различных инструментов: фортепиано, скрипки и виолончели.Door de composities van Glier op te sommen, kan men niet nalaten zijn vocale composities en muziek voor theatervoorstellingen en films te noemen.

Hij begon zijn proces als componist Gliere als tiener: hij creëerde kleine toneelstukken voor viool en piano al op 14-jarige leeftijd. Het eerste stuk dat Gliere erkenning bracht was het eerste strijkerssextet in C mineur, geschreven in 1898 en opgedragen aan S.I. Taneyev. Voor hem in 1905 ontving Reingold de meest prestigieuze Glinka-prijs in het pre-revolutionaire Rusland. Toen waren er, gecomponeerd in 1899, het kwartet, de eerste symfonie en het octet, en op het eindexamen op het conservatorium presenteerde Gliere het oratorium "Aarde en lucht". Daarna verschenen verschillende werken van de pen van de vruchtbare componist, de een na de ander, variërend van eenvoudige kinder- en jeugdstukken voor viool, cello en piano, eindigend met zulke grote composities als het gedicht voor het Sirens Symfonie Orkest (1908) en de derde symfonie (" Ilya Muromets ") (1909), die vervolgens ook de Glinka-prijs kregen. Toen besloot Glier zijn troepen om te leiden naar de musical - podiumkunst en creëerde hij een ballet - voor de pantomime "Khrissis", die in november 1912 in première ging.

De volgende belangrijke fase in het werk van de componist was de periode van de jaren '20. Op dit moment schreef hij de symfonische foto "Zaporozhtsy", de opera "Shahsen" en 3 balletten: "Cleopatra", "Comedians" en "Red Poppy" - een belangrijk werk, dat het eerste Sovjet-ballet werd, dat gebaseerd was op een modern thema.

Een bijzonder belangrijke periode in het werk van Glier begon vanaf het midden van de jaren '30 en duurde tot het einde van zijn leven. Op dat moment creëerde de componist werken die de volle kracht van zijn briljante talent weerspiegelden. Onder de werken die op dit moment zijn geschreven, moeten 3 opera's worden onderscheiden: "Gulsara", "Leyli en Mejnun" (co-auteur van T. Sadykov) en "Rachel", evenals prachtige concerten: voor coloratura sopraan (Stalin-prijs), harp, hoorn , cello en viool. Daarnaast verdienen het beroemde vierde strijkkwartet (Stalin-prijs) en de toenaderingen "Vriendschap van de volkeren", "Fergana-feest" en "Overwinning" speciale aandacht. Aan het eind van de jaren 40 en begin 50 werden twee opmerkelijke balletten, Taras Bulba en The Bronze Horseman (de Stalin-prijs), uit de pen van de componist gehaald, die eindigt met het symbolische werk Hymn to the Great City.

Kiev Conservatorium. Stippelen jaren

In 1913 vond een belangrijk evenement plaats in het muzikale leven van Kiev: de eerste serre opende in Oekraïne en natuurlijk was de beroemde muzikant-leraar Glier uitgenodigd als hoogleraar in de pas geopende onderwijsinstelling. De initiatiefleraar onderwees studenten echter niet alleen aan het schrijven, maar ook aan theoretische vakken, en daarnaast nam hij de leiding van de orkest-, kamer- en operacursus. Een jaar later koos het conservatorium, dat de zakelijke kwaliteiten van Glier beoordeelde, hem tot rector. Met de beste prestaties in de organisatie van het onderwijsproces van de conservatoria van St. Petersburg en Moskou, startte Glier de oprichting van een artistieke raad die zijn eigen studieprogramma en beheer van het onderwijsproces ontwikkelde. Een klas van het kamerensemble, een operastudio en een studentensymfonieorkest, geleid door de rector, werden gevormd. Om getalenteerde studenten te ondersteunen, hebben componisten Reinhold Moritsevich een beurs voor hen opgezet. A. Scriabin.

Dankzij het prestige en de onderneming van Glier werd de faculteit van de instelling aangevuld met meesters als G. Neuhaus en F. Blumenfeld, M. Erdenko, S. Kozolupov, B. Yavorsky, U. Turčinsky en P. Kokhansky. Naast zijn actieve deelname aan het werk van de Russian Musical Society organiseerde hij in Kiev uitvoeringen van beroemde musici als S. Rakhmaninov, J. Kheyfets, A. Glazunov, S. Kusevitsky, A. Grechaninov, L. Auer, S. Prokofiev, E. Cooper . Het is erg belangrijk op te merken dat de managementactiviteiten van Glier plaatsvonden tijdens zeer moeilijke militaire en revolutionaire jaren. Hij moest de studenten constant ontmoedigen van de militaire dienst, vechten voor leraren van wie tijdelijke autoriteiten huisvesting namen, en ook in die tijd van honger om voedselrantsoenen voor het onderwijzend personeel te bereiken. Ondanks alle moeilijkheden werd het onderwijsproces in de serre echter niet voor een dag onderbroken.

Glier's muziek in de bioscoop

• De aarde dorst (1930)
• Vrienden ontmoeten elkaar opnieuw (1939)
• Alisher Navoi (1947)
• Red Poppy (1955)
• In de Stille Oceaan (1958)
• Ilya Muromets (1975)

Reinhold Moritsevich Glier - de grootste componist, wiens rol in muziekkunst erg moeilijk te overschatten is. Zijn creatieve nalatenschap is zo belangrijk dat het toekomstige generaties dwingt om zich met grote bewondering over hem uit te spreken. Bovendien ging hij de wereldgeschiedenis van de kunst in, niet alleen als een briljante muzikant, maar ook als een buitengewoon figuur van de Sovjetcultuur.