F. Liszt "Jaren van reizen"
"Paganini's Piano" was de naam van een prominente Hongaarse componist en pianist Ferenc Liszt. Een virtuoze muzikant, die op dat moment niet gelijk was, met zijn vaardigheid overwon de performer de toehoorders. Liszt-pianist is echter onlosmakelijk verbonden met Liszt-componist, die veel prachtige werken voor piano maakte, die zijn onweerstaanbare zielige manier van spelen weerspiegelden. Omdat hij een romanticus was, componeerde hij programma's en combineerde ze tot collecties. Een van de cycli, die echt grandioos is, componeerde Liszt bijna zijn hele creatieve leven. Hij is genoemd door de componist "Years of Wanderings" en omvat niet alleen picturale plays met levendig thematisch materiaal, maar onthult ook duidelijk drie belangrijke stadia in de spirituele vorming van een geniale muzikant.
Geschiedenis van de schepping
Periode in het leven Franz Liszt in de jaren dertig was interessant en intens, en niet alleen over zijn werk. In 1833 ontmoette hij zijn vriendin George Sand, de gravin Marie d'Agu, een schrijver getypt onder het pseudoniem Daniel Stern. De getrouwde schoonheid, die meteen het hart van de geniale muzikant boeide, verliet haar man twee jaar later en ging met haar geliefde mee op een lange romantische reis: eerst naar Zwitserland en vervolgens naar Italië. Het was een gelukkige tijd in het leven van Ferenc: gepassioneerde liefde, prachtige natuur en bekendheid met prachtige kunstwerken hadden een positief effect op het werk van de componist, die betekenisvoller werd.
Door zijn beheersing te verbeteren, loste hij technische problemen op, ondergeschikt aan de hoofdbetekenis van het werk, en reflecties op de ontwikkeling van pianistische kunst bracht Ferenc tot het idee om programmamuziek te creëren, die toen dominant werd in zijn werk. Het was tijdens deze periode dat Liszt een reeks pianostukken creëerde getiteld The Traveller's Album, waarin hij al zijn indrukken van de buitengewoon mooie natuur van Zwitserland weerspiegelde. Vervolgens, in de jaren vijftig, herwerkte hij deze cyclus, gaf hem de naam "Years of Journey", en als hij volledig accuraat was in vertaling - "Years of Pilgrimage". "Jaar één." Zwitserland. " De verzameling onder de nieuwe titel werd gepubliceerd in 1855.
Van 1837 tot 1839 brachten Ferenc en zijn familie door in Italië. In dit land werd Ferenc vooral getroffen door de kunst van de Italiaanse Renaissance: schilderkunst, beeldhouwkunst en poëzie. Ongetwijfeld wilde hij al zijn sublieme gevoelens reflecteren die voortkwamen uit wat hij in de muziek zag. Zo verscheen het tweede deel van de serie "Jaren van dwalen" - "Tweede jaar, Italië". Het werk aan de collectie ging van 1837 tot 1849 door en het werd in 1858 gepubliceerd.
Het is bijna drie decennia geleden. Er is veel gebeurd in het leven van de grote maestro. De laatste periode van zijn leven en carrière is aangebroken. Ondanks de universele aanbidding waren dit voor Liszt jaren van teleurstelling, waarin hij troost zocht in religie. De componist, die zijn toevlucht zoekt in een van de kloosters in de buurt van Rome, wordt in het voorjaar van 1865 de abt. De aanvaarding van 'kleine tonsuur' weerhield hem er niet van om actief deel te nemen aan creatieve activiteiten. Tijdens deze jaren creëert de maestro prachtige creaties gevuld met spirituele inhoud. Het derde deel van de serie "Jaren van dwalen" - "Derde jaar Rome" is ook van toepassing op werken uit dezelfde periode. In de werken van het volume, dat in 1867 werd opgestart en in 1877 werd voltooid, weerspiegelde de componist al zijn verontrustende gedachten, evenals teleurstelling en verdriet. De collectie werd gepubliceerd in 1883, drie jaar voor de dood van Franz Liszt.
Interessante feiten
- Franz Liszt en Marie d'Agu ontmoetten elkaar tijdens een concert in een van de salons van de Parijse adel. De gravin was toen achtentwintig jaar oud, de componist was zes jaar jonger. Marie had drie kinderen van haar man, maar ze droeg Lista twee dochters en een zoon. De tweede dochter van de componist en gravin Cosima werd later de vrouw van een uitstekende Duitse componist Richard Wagner.
- Op de titelpagina van elk spel van de cyclus "Jaren van dwalen", werd een geconditioneerde tekening afgebeeld. Deze illustraties zijn gemaakt door de Duitse kunstenaar Robert Kretschmer, die beroemd werd vanwege het ontwerp van het beroemde boek van de zoöloog en reiziger Alfred Brem "The Life of Animals".
- In haar Memoires herinnerde Marie d'Agude later dat toen zij en Liszt op Lake Walestadt rustten, Franz een ontroerend stuk voor haar schreef dat ze niet zonder tranen kon luisteren.
- De uitvoering van het werk van Franz Liszt wordt vandaag beschouwd als het toppunt van pianistische meesterschap, dat de professionele volwassenheid van een muzikant duidelijk laat zien.
De inhoud
Pianocyclus Franz Liszt "Jarenlang zwerven" omvat drie collecties: "Year One, Switzerland", "Year Two, Italy", "Year Three, Rome."
De producten van het eerste deel van de cyclus kunnen in drie groepen worden verdeeld. Sommige spelen verbeelden serene en aantrekkelijke foto's van de natuur. Anderen met een heel ander karakter: heldhaftig, rebels en stormachtig. Weer anderen - foto's: het vrije leven van bergbewoners.
spelen | Tempo tonaliteit | beschrijving |
1. "William Tell Chapel" | Lento / C-dur | In dit stuk weerspiegelt de componist, door het reciteren van volledig klinkende akkoorden en een energetisch ritme, de moed en heldenmoed van de Zwitsers in de bevrijdingsstrijd voor hun nationale onafhankelijkheid. Het motto van dit rebelse natuurgeweld wordt bepaald door het motto van de rebellen: "Eén voor allen, en alles voor één". |
2. "On Lake Wallenstadt" | Andante placido / As-dur | Het epigraf voor het stuk was de tekst uit het gedicht van George Byron, de bedevaart van Childe Harold. Dit is een schets van de natuur, die een serene rust uitstraalt. Licht van karakter, de melodie weerspiegelt het spatten van water gecreëerd door de ritmische beweging van de roeispanen. |
3. "Pastorale" | Vivace / E-dur | De muziek van dit stuk, versierd met motieven van volksliederen, weerspiegelt niet alleen de schoonheid van de bergaard, maar ook de hele charme van het eenvoudige plattelandsleven. |
4. "Aan de oever van een stream" | Allegretto grazioso / As-dur | Als een weergave van het stuk pakte Liszt de poëtische lijnen van Schiller op: "Jonge natuur begint te spelen in de ruisende koelte." Een sprankelende lichtmelodie in een hoog register tegen de achtergrond van vloeiende begeleiding geeft niet alleen een effectieve weergave van glinsterende waterspetters in de zon, maar geeft ook de enthousiaste indruk van de held van de geziene schoonheid weer. |
5. "Onweersbui" | Allegro molto / c moll | Epigrafie van het stuk - de lijnen van George Byron van Childe Harold: "Waar is je limiet, oh stormen? Klink je soms in de diepten van het hart? Of zijn je huizen even hoog als adelaars? ' Hier, alle stress die in de natuur is ontstaan door slecht weer, wordt de auteur levendig weergegeven door de energetische octaafpassages. |
6. "Valley Oberman" | Lento assai / e-mol | Het centrale spel van de cyclus. Haar muziek is geïnspireerd door de roman Oberman van de Franse schrijver Etienne Senankur. In dit werk paste de auteur voor het eerst de methode van monotematisme toe, die later fundamenteel werd in zijn werk. Het epigraf van het stuk is een citaat uit de roman: "Wat wil ik? Wat ben ik? Wat moet ik van de natuur vragen? Alle oorzaken zijn onzichtbaar, elk uiteinde is bedrieglijk; Alle formules zijn veranderlijk, elke keer is uitgeput ..." |
7. "Eclogue" | Allegretto con moto / As-dur | De poëtische lijnen van Lord Byron werden een voorliefde voor deze lichte idyllische muziek, waarin de herder deuntjes duidelijk worden gehoord. |
8. "heimwee" | Lento / e-moll | Het stuk weerspiegelt de melancholieke stemming, geïnspireerd door de trieste herinneringen van de auteur aan zijn verlaten thuisland. |
9. "Geneva Bells". | Quasi Allegretto / H dur | Het werk, aangeduid als een nocturne, heeft een lyrisch, dromerig karakter. Mooie melodische lijn en iriserende begeleiding, gevuld met charmante harmonieën, creëren de indruk van rekken rond de grenzeloze ruimte. |
"Tweede jaar, Italië"
In deze sectie, bestaande uit zeven werken, werden de beelden die de componist een onuitwisbare indruk gaven bij de kennismaking met de werken van schilderkunst, beeldhouwkunst en literatuur van de grote meesters van de Italiaanse Renaissance belichaamd.
spelen | Tempo tonaliteit | beschrijving |
1. "Betrokkenheid" | Andante / E-dur | Het geïnspireerde werk van de componist door Rafael Santi's "De verloving van de Maagd Maria en Jozef" is geschreven door de componist. Haar reproductie staat op het titelblad van de muzikale tekst. Het stuk is een lyrisch personage met een zachte melodie die zich afstemt op iets verhevens. |
2. "De denker" | Lento / cis moll | Het werk is een hard geluid, zeer herinnerend aan de begrafenis mars, geschreven door de componist onder de indruk van grafsteen sculptuur, gemaakt door Michelangelo en gelegen in de herdenkingskapel van de Medici familie in de Florentijnse kerk van San Lorenzo. Naast de reproductie van dit beeldhouwwerk op de titelpagina van het werk drukte de woorden van het tragische sonnet, gecomponeerd door Michelangelo. |
3. "Canzonetta Salvator Roses" | Andante marziale / A- dur | De componist schreef dit stuk, gebaseerd op de ware melodie die werd gecomponeerd door de Italiaanse kunstenaar, graveur, dichter en muzikant die in de 17e eeuw leefde, Salvator Rosa. |
4. "Sonnet Petrarch" № 47 | Preludio con moto / Des-dur | Het is in deze drie toneelstukken dat de liefdesliedjes van de componist Liszt heel levendig worden uitgedrukt. Alle gepassioneerde, enthousiaste en romantische tinten van menselijke zintuigen hier worden overgebracht door middel van prachtige melodieën, subtiel vol met chromatismen en detenties. Imrovisuele ontwikkeling van het materiaal, vrije ademhaling, brede zangpassages, bizarre veranderingen van harmonie, tempo en ritme - dit alles is inherent aan de muziek van Liszt, die volledig overeenkomt met het poëtische doel dat de auteur van de sonnetten heeft gesteld. |
5. "Sonnet of Petrarch" № 104 | Agitato assai / E-dur | |
6. "Sonnet of Petrarch" № 123 | Agitato assai / As dur | |
7. "Na het lezen van Dante" | Andante maestoso / d-moll | Dit werk, in de vorm van fantasiesonates, is geschreven door Liszt, onder de indruk van de gelezen werken van de Italiaanse dichter Dante Alighieri uit de 13e eeuw. |
"Venetië en Napels": "Gondoliera" "Canzone" "Tarantella" | Quasi Allegretto / Fis-dur | Drie stukken geschreven door Liszt als een aanvulling op de tweede verzameling "Wanderings" en verenigd door een gemeenschappelijke titel. De componist maakte transcripties van drie populaire melodieën. In de "Gondolier" gebruikt het lied van de Italiaanse componist Perukini. In the Concert - de grimmige deuntje van de gondelier uit de opera J. Rossini "Othello". In "Tarantella" - de motieven van Italiaanse volksdansen. |
"Derde jaar Rome"
De muziek van deze sectie staat in contrast met sublieme sentimenten, wanhoop en scepticisme. Het wereldbeeld van de componist dat door de jaren heen is veranderd, resulteert in de dominantie van religieuze thema's in zijn werk
spelen | Tempo tonaliteit | beschrijving |
1. "Angelus" | Andante pietoso / E-durr | Dit werk Liszt opgedragen aan zijn kleindochter Daniele von Bülow. In de lichtgekleurde aard van de compositie doet de auteur een beroep op de hemel om troost te vinden. |
2. "Aan de cipressen van Villa d'Este" | Andante / g-moll | Trinity - begrafenis, rouwliederen. |
3. "Aan de cipressen van Villa d'Este" | Andante, non troppo lento / e-moll | |
4. "Fonteinen van Villa d'Este" | Allegretto / Fis-dur | Een toneelstuk dat schilderachtig alle pracht en schoonheid van de luxueuze fonteinen van de beroemde villa laat zien. |
5. "Er zijn tranen van daden" (in de Hongaarse stijl) | Lento assai / a-moll | Dit werk van Liszt, opgedragen aan de buitengewone muzikant Baron Hans von Bülow, is een triest, expressief werk met elementen van melodische recitatie. |
6. "Begrafenis maart " | Andante / f-moll | De begrafenis maart is gewijd aan de nagedachtenis van de keizer van Mexico Ferdinand Maximiliaan Joseph von Habsburg. |
7. "Sursum corda" (Harthoog). | Andante maestoso, non troppo lento / E-dur | Een van de oudste delen van de christelijke eredienst. |
"Years of Traveling" - deze pianocyclus Franz Lisztreflecterend op alles wat de creatieve verbeeldingskracht van de componist opwekte tijdens zijn lange reizen naar verschillende landen. Dit meesterwerk en in de huidige tijd wordt beschouwd als een unieke creatie, die de wereldschatkamer binnenkomt van niet alleen de pianistische, maar ook de hele muzikale literatuur.
Laat Een Reactie Achter