R. Glier Het ballet van de Bronze Horseman: inhoud, video, interessante feiten, geschiedenis

R. Glier ballet "The Bronze Horseman"

"Poesjkin is ons alles" - deze uitspraak uit de mond van de Russische dichter Apollo Grigoriev klonk meer dan 150 jaar geleden. Het literaire erfgoed van Alexander Sergejevitsj verenigt echt veel mensen. Poesjkin wordt vooral geëerd door creatieve mensen: de kunstenaars op basis van zijn onderwerpen schilderen afbeeldingen, en de componisten klinken geweldige muziek door het werk van de dichter. De opmerkelijke Sovjet-componist Reinhold Glier omzeilde de schepping van Alexander Sergejevitsj niet. Een prachtige maestro, geïnspireerd door de beelden van de grote dichter, creëerde een diep informerend ballet met drie acten - het beste werk van de componist voor een van de krachtigste werken van Poesjkin, het gedicht The Bronze Horseman.

Samenvatting van Glier's ballet "The Bronze Horseman" en veel interessante feiten over dit stuk lees je op onze pagina.

overzicht

Tegen de achtergrond van de verlaten oever van de Neva, verschijnt het koninklijke beeld van Peter I. Hij stortte zich in gedachten over de toekomst van de Russische staat en droomt ervan een stad te bouwen die belangrijk is voor het hele land.

1824, de hoofdstad van Rusland. Op een heldere herfstdag slenteren mensen langs het centrale plein van Sint-Petersburg in de buurt van het trotse monument voor Peter de Grote. Zijn aandacht wordt getrokken door het rondtrekkende poppentheater, evenals de acteurs van het balagan-theater - Columbine en Harlequin. Eugene verschijnt op het plein bij het monument, hier moet hij zijn geliefde Parasha ontmoeten. Het meisje komt en de gelukkige jongeman snelt vrolijk naar haar toe. Het wordt echter al snel donker en het majestueuze monument voor Peter de Grote maakt Parasha bang. De jonge man kalmeert haar en begint emotioneel over Peter te praten ...

Haven in St. Petersburg. Op de scheepswerf van de Admiraliteit, waar voorbereidingen worden getroffen voor de lancering van een nieuw gebouwd schip, arriveert Peter I vergezeld door Mensjikov, die wordt ontmoet door Tsars peetzoon, Ibrahim Hannibal. Een buitenlands schip legt af aan de pier, waaruit buitenlandse gasten aan land komen. Ze bewonderen de stad in aanbouw en zijn verbaasd over hoe snel en stevig de Russen hun vloot vullen. Peter snijdt het touw door en het schip gaat naar zee. Iedereen juicht.

De koning en zijn gevolg gaan naar de vergadering. Ibrahim Hannibal danst met de "Queen of the Ball" naar de bal. Peter I gaat de hal binnen, hij beveelt de wereldbol te brengen en legt aan de gasten zijn plannen voor de verkenning van de zee voor, en dan ontvangt hij brieven van geloofwaardigheid van ambassadeurs van verschillende landen. De dansen beginnen opnieuw, en dan worden de gasten uitgenodigd om in de blinde buffel te spelen als vermaak: elke man met zijn gesloten ogen moet een dame voor zichzelf uitkiezen. Zonder partner is er een Engelse ambassadeur die, als een verliezer, een grote beker wijn drinkt en, dronken, onder het gelach van alle aanwezigen valt. De bal is voorbij. De gasten gingen uiteen, maar Peter is weer in gedachten. Hij beveelt Mensjikov om een ​​plattegrond van de gebouwen van de stad te brengen en in zijn dromen tekent hij de toekomstige hoofdstad van Rusland.

Tegelijkertijd eindigt het verhaal van Eugene en nemen de jongeren afscheid.

Aan de rand van St. Petersburg, in een klein huis aan de oevers van de baai, leeft haar geliefde Eugene met haar moeder. Vriendinnen verzamelen zich op het gazon, ze beginnen een ronde dans en Parasha voegt zich bij hen. De moeder van het meisje, die de dans heeft bekeken, herinnert zich hoe ze indertijd van haar jeugd wist te genieten en dansen. Moeder gaat het huis binnen en de meisjes hebben, na Parasha's verhaal gehoord te hebben over haar geliefde jongeman, haar overtuigd om fortuinen te vertellen. De kaarten voorspelden echter problemen voor het meisje en de vriendinnen, om Parasha af te leiden van verdrietige gedachten, willen haar opvrolijken met een dans. Eugene verschijnt, hij probeert onopgemerkt te blijven. De meisjes zien de meisjes in verlegenheid, wegrennen, en Eugene en Parasha worden met rust gelaten. Overweldigd door een zacht gevoel, bekennen ze elkaar liefde. De meisjes komen terug en feliciteren de jongeren met de verloving. Plotseling, vanaf de zijkant van de baai, waaide een priemende wind, Eugene haastte zich om afscheid te nemen van Parasha.

Eugene in zijn kamer. Hij herinnert zich liefdevol een date met zijn geliefde, wanneer plotseling geweerschoten waarschuwen voor een overstroming. Bezorgd over Parasha rent Evgeny de straat op.

Bange stadsmensen drukte op de kade, kijkend terwijl het water snel aankomt. Mensen verspreiden zich in angst. Op de lege dijk verschijnt Eugene. Een jongeman met afschuw ziet eruit alsof de elementen alles op hun weg wegvagen: mensen sterven, huizen brokkelen af. Met een willekeurige boot werpt Eugene zich zonder aarzelen in de afgrond, in de hoop dat de vissers hem zullen helpen om de bruid te ontmoeten.

De storm komt uiteindelijk ten einde en Eugene komt op de plek waar Parasha met zijn moeder woonde. Maar er is geen oud huis, alleen een gebroken boom staat eenzaam. De jongeman is zo geschrokken dat hij amper begint waar te nemen wat hij zag. De geest van een jonge man kan het niet uitstaan, en hij begint te hallucinaties. Moe van het najagen van visioenen, valt Eugene in uitputting op de grond.

Op het Senaatsplein weer druk. Mad Eugene wandelt rond het monument voor Peter de Grote. Voorbijgangers kijken hem met spijt aan. Het bewustzijn van een jonge man wordt al enige tijd duidelijk en hij ontdekt de plaats waar hij onlangs is bijeengekomen en was blij met Parasha. Als hij naar het monument kijkt, bedreigt Eugene hem, omdat hij in hem de oorzaak ziet van al zijn tegenslagen. De ontstoken verbeelding van de jonge man ziet dat het monument tot leven is gekomen en het wil vertrappen. Eugene valt dood neer, hij heeft geen kracht meer om te vechten.

epiloog

De majestueuze stad waarvan Peter de Grote droomde werd gebouwd, hij leeft en bloeit.

foto:

Interessante feiten

• Petersburgers houden van het ballet "The Bronze Horseman" - een werk dat hun prachtige stad verheerlijkt. De uitvoering is erg populair, niet alleen bij het publiek, maar ook bij de artiesten. Toonaangevende solisten van het beroemde Kirov Theater zijn blij om het podium te betreden in dit ballet, zelfs in kleine rollen.

• Helemaal aan het einde van de voorstelling stopte R.Gliere in de epiloog een muzikaal nummer waarin hij de Grote Stad prees en het symbolisch een hymne noemde. Dit werk werd vervolgens gezien als het visitekaartje van Leningrad. In 2003 componeerde de dichter Oleg Chuprov woorden voor deze muziek, en de componist Grigory Korchmar maakte redactionele veranderingen in de muziek van Glier. Deze versie van het werk werd vervolgens goedgekeurd door het officiële staatssymbool - het volkslied van de stad Sint-Petersburg.

• Glier's uitstekende werk De bronzen ruiter werd gewaardeerd door de regering van de Sovjet-Unie. Voor de balletmuziek won de componist in 1950 voor de derde keer de Stalin-prijs.

• Het Russische volk heeft een gezegde: "Langzaam uitgerust, maar ze rijden snel." Deze uitdrukking is het meest geschikt voor de balletruiter. De geschiedenis van zijn creatie duurde een decennium, maar de productie van het stuk werd uitgevoerd in een ongelooflijk korte tijd: in slechts drie maanden.

• De verhaallijn van de eerste act van het ballet "The Bronze Horseman" van de producties in St. Petersburg en Moskou verschilt aanzienlijk van elkaar. Volgens het Bolshoi Theater volgt de foto met de tijd van Peter direct na de proloog en in de redactie van het Kirov Theater is deze gescheiden van de introductie.

Geschiedenis van de schepping

Het pad dat het ballet 'Bronze Horseman' moest afleggen van de eerste opgenomen noot tot de uitvoering van het podium was erg moeilijk en lang. Raadpleeg het werk van A.S. Poesjkin en schrijf een ballet in zijn prachtige gedicht Reinhold Moritsevich begon meer na te denken in de late jaren '30. Dit werk van de grote dichter hield van Gliere. Hij heeft het werk niet alleen zorgvuldig opnieuw gelezen, geprobeerd het melodisme van Pushkins rijm te doorgronden en te begrijpen, maar hij was ook blij kennis te maken met het werk van onderzoekers van Alexander Sergejevitsj. Het idee was zo fascinerend dat de componist schetsen van het toekomstige werk begon te maken, waarin hij de muzikale beelden van het gedicht belichaamde, zonder te wachten op de creatie van het libretto. Het scenarioplan van het toneelstuk verscheen pas in 1941. De auteur was A.F. Abolimov, later bekend ballet scenarioschrijver en theaterexpert. Hij diende zijn studie in bij de balletgroep van het Kirov Theater op 18 juni, drie dagen voor de start van de Grote Patriottische Oorlog. Het scenario werd goedgekeurd, maar de tijden van de moeilijkste processen voor het land schonden alle creatieve plannen.

Omdat hij evacueert en voortdurend werkt aan de creatie van zijn andere meesterwerken, bijvoorbeeld 'Concert voor stem en orkest' - een werk dat deel uitmaakt van het gouden fonds van de wereldmuziekliteratuur, vergat hij "The Bronze Horseman" een minuut lang niet, maar hij kon zijn balletcompositie hervatten alleen in 1944. Ondanks het feit dat de componist nog steeds geen gedetailleerd libretto had, nam hij de herziening van alle belangrijke muzikale thema's op, maar toen, vanwege het gebrek aan scriptontwikkeling, moest het werk opnieuw in de map worden geplaatst. De zaak ging pas in 1946 van start, toen Glier officieel een order ontving van de leiding van het Leningrad Opera en Ballet Theater. SM Kirov over de compositie van muziek voor het ballet, en daarmee ook de uiteindelijke versie van het libretto, wat een zeer verbaasde componist is. Abolimov breidde de verhaallijn aanzienlijk uit en naast de helden van The Bronze Horseman voegde hij personages toe die ze leenden van andere werken van Pushkin. Gliera wilde echt snel aan het werk gaan en zich onderdompelen in de wereld van de beelden van de grote dichter, maar uit zijn eerdere ervaring wist hij dat om door te gaan met het componeren van het ballet je een gedetailleerd compositieplan van het stuk nodig hebt. Een uitstekende choreograaf Rostislav Zakharov, die een jaar lang grondig aan de beschrijving van het ballet werkte, was uitgenodigd als balletmeester. Een zorgvuldige studie van elk nummer maakte het de componist heel gemakkelijk om aan het werk te werken, dat pas in het najaar van 1947 grondig was begonnen. De score met de verbluffend mooie muziek van het ballet "The Bronze Horseman" werd voltooid in 1948, en Zakharov begon onmiddellijk met het toneelstuk.

performances

In 1949 bereidde de Sovjet-Unie zich voor op de 150ste verjaardag van de geboorte van A.S. Pushkin. Het Kirov Theater plande voor deze feestdag de burgers om hun cadeau te geven: een nieuw ballet van R. Glier gebaseerd op de onschatbare creatie van de dichter - het gedicht The Bronze Horseman. Werkte aan de productie van het stuk: choreograaf R. Zakharov, kunstenaar M. Bobyshov en dirigent E. Dubovsky. De belangrijkste delen werden uitgevoerd door de toonaangevende artiesten van het theater - K. Sergeev en N. Dudinskaya. De eerste balletvoorstelling, gepland voor 14 maart, was een groot succes.

Na de triomfantelijke première in Leningrad werd al snel besloten om op het podium van het Bolshoi Theater in Moskou te spelen. Drie maanden later waren de Moskovieten ook in staat om het prachtige ballet te zien. Hier werden de hoofdpartijen gedanst door M. Gabovich en G. Ulanova.

Verder werd "The Bronze Horseman" met succes opgevoerd, niet alleen in ons land, maar ook in het buitenland. Lviv, Saratov, Novosibirsk, Kazan, Tasjkent, Boekarest - dit is een kleine lijst met steden, waarvan het publiek een geweldige voorstelling zag.

Petersburgers zijn erg dol op dit ballet, dus de laatste productie van het stuk werd opnieuw uitgevoerd in de stad aan de Neva, en de première vond plaats op 31 maart 2016. Choreograaf - Y. Smekalov, artistiek leider - A. Sevbo, kostuumontwerper - T. Noginova, dirigent - V. Karklin. Met in de hoofdrol V. Shklyarov en V. Tereshkina.

Het ballet "The Bronze Horseman", over de betekenis van de ideologische inhoud en overtuigingskracht van de onthulling van filosofische en historische thema's, is ongeëvenaard in de balletchoreografie van de wereld. Een belangrijke rol in het stuk werd gespeeld door Pushkin's eerste principe, dat wil zeggen, het bronzen ruiterdicht zelf, en ongetwijfeld de muziek van Reingold Glier - een uitstekende maestro die de compositietechniek perfect beheerste, en die zulke levendige beelden creëerde dat hij de diepe filosofische betekenis van het werk volledig kon onthullen. grote dichter.