Charles Aznavour
Hij vond het niet leuk om een 'levende legende' te worden genoemd. Maar als je probeert de plaats te bepalen die deze miniatuur Fransman van Armeense afkomst inneemt in de muzikale wereldcultuur, kun je niet preciezer vertellen. Hij slaagde er in al zijn tekortkomingen - kleine gestalte, discrete verschijning, gebarsten stem in waardigheid en maakte een echte revolutie in de hoofden en harten van miljoenen mensen, laat zien hoe het lied klinkt wanneer een kunstenaar zingt. Gezichten van zijn creatieve aard moeten niet worden beschouwd - een dichter, componist, schrijver, scenarist, acteur, regisseur. En toch is hij in de hoofden van velen vooral een uitvoerder van zijn eigen liederen, de helderste vertegenwoordiger van het Franse chanson. Geen wonder dat rond de eeuwwisseling, na de resultaten van internationaal stemmen op internet, de naam Charles Aznavour werd genoemd in de top drie van de beste zangers, samen met Elvis Presley en Bob Dylan.
Een korte biografie van Charles Aznavour en veel interessante feiten over de zanger zijn te vinden op onze pagina.
Korte biografie
De omstandigheden van de geboorte van Charles Aznavour zijn een uitstekende illustratie van bijbelse wijsheid - de wegen van God zijn mysterieus. Hij zou in het zonnige Georgia geboren kunnen worden, net zoals zijn vader uit een Armeens gezin kwam. Amerika zou zijn geboorteland kunnen worden, waar zijn ouders zochten, vluchten, zoals het hele Armeense volk, van de vervolging van de Turken. Maar Frankrijk werd een doorvoerpunt op weg naar de Amerikaanse droom voor het gezin van de lijdende Armeense immigranten. In afwachting van een Amerikaanse visumfamilie die zich in Parijs vestigde. Daar, in 1924, werd Shahnur Vahinak Aznavourian, die de hele wereld tegenwoordig kent onder de naam Charles Aznavour, geboren vóór de afgesproken tijd.
Tegen de tijd dat Charles werd geboren, waren zijn ouders zo vervuld van liefde en dankbaarheid voor Frankrijk, dat hen beschutte, dat er geen sprake van was om naar de Verenigde Staten te vertrekken. De vader van de toekomstige ster van het Franse chanson, Misha Aznavuryan, opende een gezellig restaurant, dat werd bezocht door Russische en Armeense immigranten. Aznavour's grootvader, die eerder chef-kok was geweest bij de gouverneur van Tiflis, toverde de restaurantkeuken naar boven, maar trok veel bezoekers niet alleen de gelegenheid om de avond door te brengen tijdens een heerlijk diner. Het Aznavouryan-paar slaagde erin om een atmosfeer in hun onderneming te creëren doordrongen van de geest van creativiteit. Aznavour's vader was vroeger een professionele zanger en 's avonds in het restaurant hoorde je vaak zijn prachtige fluwelen bariton. Moeder in haar jeugd, studeerde ze aan de acteerschool. Het is niet verwonderlijk dat met dergelijke ouders het artistieke debuut van Charles al vroeg plaatsvond - op vijfjarige leeftijd was de jongen het publiek al aan het verrassen met een viool. Op zijn negende begint hij met theaterproducties en om 12 uur komt hij voor het eerst naar de set.
De Tweede Wereldoorlog bracht grote veranderingen in het leven van het gezin teweeg. Mijn vader meldde zich aan bij vrijwilligers en ging ten oorlog, en zijn zorgen over zijn dagelijks brood lagen op vele manieren op de schouders van de jonge Charles. Tegen die tijd moest het familierestaurant gesloten zijn, er was niets om het te onderhouden. Charles nam werk op zich - hij verkocht kranten op straat, reisde door de provincie als onderdeel van een theatergroep, 's avonds speelde hij in cafés en nachtclubs, liedjes die hij zelf componeerde. In een van deze avonden ontmoette hij een beginnende pianist en componist Pierre Roche. De jonge mensen waren vol sympathie voor elkaar, maar het begin van hun creatieve tandem werd door de zaak gelegd: de artiest vergat ten onrechte zijn Roche-nummer en kondigde zijn optreden aan bij Aznavour. Het bracht de vrienden niet in verlegenheid, en ze kwamen samen naar het publiek, geïmproviseerd door het uitvoeren van verschillende liederen van Charles. Dus ze hadden het idee om een duet te maken, dat ze "Rosh en Aznavour" noemden. Het publiek nam het duo vrij gunstig, dus beide vrienden waren graag geziene gasten in Parijse restaurants en bars. In een van hen merkte Aznavour het idool van het Franse publiek op. Edith Piaf. Dit moment was een keerpunt in zijn leven en carrière. Met haar karakteristieke inzicht schatte Piaf onmiskenbaar creatief potentieel in een onopvallende, nietige Armeens met een schor stem en een grote neus van enorme kracht. Vanaf bijna 19 jaar werd hij de schaduw van een geweldige zanger. Samen met Roche treedt hij op in het eerste deel van haar concerten en het was in deze tijd dat zijn eerste succes hem bereikte. Met haar lichte hand gaat hij op reis naar de Verenigde Staten en Canada, waar hij extra geld verdient en zelfs beslist om een plastische chirurgie uit te voeren om de neus te corrigeren. Maar constante afhankelijkheid van grillen en grillen begint Piaf Aznavour te onderdrukken. Na een pauze met de zanger moest hij zichzelf opnieuw maken.
Zijn solocarrière begon met mislukken. Aznavour was meer bekend als de auteur van de hits, die werden uitgevoerd door beroemde artiesten, waaronder Piaf, daarom, na de allereerste speeches, verklaarden critici unaniem dat hij met zo'n onvertegenwoordig uiterlijk en gebrek aan stem niets te doen had op het podium. Dit heeft Aznavour niet gebroken. In 1956 wordt zijn optreden in het belangrijkste concertgebouw van Frankrijk "Olympia" een triomf. Het verbluffende succes van het concert, dat hij in 1963 in New York in Carnegie Hall gaf, bevestigde zijn status als wereldster. Amerikanen begonnen hem met respect 'Franse Frank Sinatra' te noemen. Geleidelijk aan werd de reikwijdte van zijn werk uitgebreid. In 1965 plaatste "Chatelet" in Parijs zijn eerste operette "Monsieur Carnaval". Vervolgens creëerde hij er nog twee - "Douchka" in 1973 en "Lotrek" in 2004.
In de jaren 60 erkende het publiek Aznavour als een getalenteerde filmacteur. Tijdens zijn filmische leven had hij de gelegenheid om samen te werken met beroemde regisseurs - Claude Lelouche, Jean Cocteau, Claude Chabrol.
Maar zijn roem als zanger en componist laat de glorie van een filmacteur grotendeels teniet. In 1971 ontving hij op het Filmfestival van Venetië de "Gouden Leeuw" -prijs voor het lied "To Die from Love", dat Aznavour voor dezelfde film schreef. De belangstelling voor zijn werk is enorm. Zijn liedjes bevatten cult-artiesten in hun repertoire - Liza Minnelli, Ray Charles, Fred Astaire, Julio Iglesias, Bob Dylan.
In 1971-72 geeft hij concerten in Olympia, waar zijn oude partner op het toneel, Pierre Roche, met hem optreedt.
Het jaar 1974 werd voor de zanger gemarkeerd door de presentatie in Londen van een gouden en platina schijf voor het lied "She" ("She"), dat geen enkele Fransman ooit had gewonnen. Tegen de veertigste verjaardag van het creatieve leven van Charles Aznavour schrijft een nieuw album "Charles Aznavour chante Dimey".
Bij de 90ste verjaardag van de legende van het wereldchanson in Frankrijk bracht een complete verzameling van zijn albums uit, die 32 schijven vormden. Ze bevatten alle records van Aznavour sinds 1948. De maestro maakte zich opnieuw een cadeau voor de verjaardag - hij gaf een concert in Moskou, wat een groot succes was.
De laatste jaren woonde de zanger met zijn gezin in Zwitserland, op een schilderachtige plaats in de buurt van Lausanne, en bleef hij werken - liedjes schrijven, memoires schrijven, omdat hij, naar zijn eigen zeggen, niet kon werken.
Op 1 oktober 2018 was het chanson niet meer; hij bracht de laatste dagen door in het zuiden van Frankrijk.
Interessante feiten
- De maestro vond het niet leuk om zijn verjaardag te vieren en kijkt niet naar zijn leeftijd. Naar zijn mening zou een persoon in oude jaren moeten leven alsof hij 30 jaar oud was.
- In zijn huis wilde Aznavour elke kamer versieren in de stijl van elk tijdperk - van barok tot modern.
- Een kolom van 80 cm hoog en een gewicht van ongeveer 8 kg - zo ziet een stapel schijven met Aznavour-records eruit.
- In 2010 veroverde de klimmer Sergey Kayfajyan een van de toppen van de Pamir. Met een hoogte van 5250 meter besloot hij de naam Charles Aznavour te geven. Helemaal bovenaan draaide de klimmer een tablet met een portret van zijn beroemde landgenoot.
- Aznavour had een Italiaans restaurant. Dit is een soort familietraditie. In het restaurant van Kavkaz, dat eigendom was van zijn vader, de Russische en Armeense emigranten, en de Parijse intelligentsia, zouden ze in hun tijd zijn. Georges Pitoyev zelf, een beroemde Armeense en Franse regisseur.
- Aznavour is een gepassioneerde bewonderaar van het talent van de Russische zeeschilder Ivan Aivazovsky.
- In november 2000 werd de 76-jarige chansonnier benoemd tot minister van Cultuur van Frankrijk.
- In Frankrijk is er een speciale prijs "Orange", waarmee journalisten het publiek vieren, onderscheiden door goede wil aan de pers. In 1970 ontving Charles Aznavour een hele mand met sinaasappels als blijk van dankbaarheid voor zijn openheid en respect voor het werk van journalisten.
- Tijdens al zijn reizen greep de maestro, samen met notities, de directory van de beste restaurants en voor het concert at en dronk hij altijd een paar glazen wijn. Favoriete Franse en Italiaanse keuken.
- Aznavour kreeg de eretitel Knight of Canada. In de lijst van de 75 beroemdste Canadezen met deze titel is de Franse chansonnier de enige buitenlander.
- De maestro was geïnteresseerd in moderne muziektrends en bood graag ondersteuning aan jonge musici. In 2008 sprak hij in het openbaar om rapcultuur te promoten en zong hij verschillende liederen met rapper Cary James, die op het album van een jonge kunstenaar was opgenomen.
- Charles Aznavour kende 300 Russische woorden, maar het samenstellen van samenhangende zinnen is een probleem voor hem.
- In mei 2017 vond de première van het "La Boheme" -ballet, gewijd aan het werk van Aznavour, plaats in het Opera- en Ballettheater van Yerevan. De uitvoering is gebaseerd op 12 liedjes van het Franse chanson. De maestro woonde persoonlijk de première bij.
- Het beroemde chanson had een uitstekend literair geschenk. Hij is de auteur van drie autobiografische boeken - "Aznavour over Aznavour", "Verleden en Toekomst", "Luid gefluister" en de verzameling verhalen "Mijn vader is een reus".
Beste liedjes
"Une Vie d'Amour" (letterlijk "Leven in liefde", beter bekend als "Eeuwige Liefde") verscheen bij toeval en werd specifiek geschreven voor het Sovjet-politieke detectiveverhaal Teheran-43. Filmen vond plaats in verschillende landen, en het idee dat de stem van Aznavour in het kader klonk, werd geboren door de regisseurs van de film Alov en Naumov nadat fragmenten in Parijs waren opgenomen. Aznavour kreeg de mogelijkheid om de tekst te schrijven en nodigde als componist Georges Garvarents uit, een naaste verwant van chansonnier, in samenwerking waarmee hij veel van zijn liedkunstwerken maakte. Onderhandelingen over dit onderwerp waren lang en het is nog niet bekend wat hun uitkomst zou zijn geweest als Aznavour Natalia Belokhvostikova niet had gezien, die de hoofdrol in deze film had gespeeld. De actrice maakte diepe indruk op hem en hij zei: "Ik zal speciaal voor deze mademoiselle een lied schrijven." Aanvankelijk was de betekenis van het lied van uitsluitend liefdesaard, het werd geprojecteerd op de relatie van de hoofdpersonen van de film, die werden gespeeld door Belokhvostikova en Kostolevsky. Maar in het proces werd het duidelijk dat het drama dat Aznavour als auteur en uitvoerder erin legde, veel dieper, het uitgroeit tot een apart liefdesverhaal, en dit lied gaat voornamelijk over de tragedie van oorlog, het scheiden van geliefden, en de alles overwinnende kracht van liefde.
"Une Vie d'Amour" (luister)
"La Bohème "(" Bohemen "). Het lied werd in 1965 geschreven voor de operette "Monsieur Carnaval" ("Monsieur Carnaval"), in verband waarmee Aznavour de lauweren van deze bekende compositie moest delen met de zanger Georges Getari, die in deze operette speelde. De tekst is geschreven door de dichter Jacques Plant. Het lied is opgedragen aan Parijse straatartiesten die op de Boulevard van Montmartre als bohemien werden beschouwd. Vervolgens nam chanson versies van deze favoriete hit op in vijf talen: Engels, Spaans, Italiaans, Duits en Portugees. Voor dit nummer bedacht Aznavour de mise en scene, die het kenmerk werd van deze hit. Hij zal het laatste couplet uitvoeren, hij gooit een witte zakdoek op de grond - als een symbool van een luidruchtige jeugd. De laatste jaren begon hij een zakdoek in de hal te gooien - tot grote vreugde van fans, die de kans krijgen om een souvenir mee te nemen van het concert.
"La Bohème" (luister)
"Zij" ("Zij"). Aznavour schreef dit lied voor de Engelse tv-serie "Seven Faces of Woman" ("Seven faces of a woman"). Maar na voor het eerst te hebben geklonken vanaf een televisiescherm, kreeg de compositie een onafhankelijk leven en verfraaide later een van de gecombineerde albums van de auteur. Maar alle records van populariteit deze samenstelling heeft gebroken in het Verenigd Koninkrijk. In 1974 verliet dit nummer bijna een maand lang niet de topregels van de hitlijsten.
"Zij" (luister)
Vrouwen in het leven van Aznavour
Het beroemde chanson was drie keer getrouwd. Het eerste huwelijk vond plaats in de vroege adolescentie, toen de toekomstige ster van het wereldtoneel amper 20 jaar oud was. Zijn geliefde Michelin Rugel was slechts 17, en Aznavour's ouders stelden categorisch bezwaar tegen dit vroege overhaaste huwelijk. Charles stond echter op de zijne en trouwde met de uitverkorene. Een jaar later hadden ze een dochter, Seda. Maar een sterk huwelijk werkte niet. Tours en frequente afwezigheid van de echtgenoot leidden tot het feit dat het huwelijk uit elkaar ging.
Aznavour maakte een tweede poging om zijn gezinsleven in 1955 te regelen. Hij trouwde met zanger Evelin Plessis. Dit huwelijk duurde nog minder dan het eerste en Aznavour schrijft het toe, zoals het eerste, aan de fouten van de jeugd.
Na het huwelijk met een Zweedse vrouw, Ursula Torsel, wiens familienaam Ulla is, heeft het echte gezinsgeluk van de Franse publieke opinie echt familie geluk gevonden. Ze zijn al vijftig jaar samen. In hun familie werden drie kinderen geboren, aan wie zij Russische namen gaven - Katya, Misha en Nikolai. Kate trad in de voetsporen van haar vader, werd zanger en treedt vaak op tijdens zijn concerten.
Maar met een vrouw die misschien wel de hoofdrol speelde in zijn leven - Edith Piaf, had hij alleen vriendschappelijke relaties, ondanks het feit dat iedereen om hem heen overtuigd was van het tegendeel. Bij hem deelde Piaf het meest intieme, inclusief de details van haar vele romans. Ondanks het feit dat deze vriendschap een bron van veel lijden en ervaringen was voor Aznavour, behield hij de warmste herinneringen aan de zanger.
Armenië en Aznavour
Aznavour had altijd een diep respect voor hun voorouderlijke wortels en genegenheid voor hun historische thuisland. Voor het eerst lukte het hem Armenië te bezoeken in 1963. Bij dat bezoek ontmoette ze de moeder van zijn grootmoeder, de moeder van zijn moeder. Liefde voor het moederland en pijn voor het lot van het Armeense volk worden weerspiegeld in zijn werk. Hij heeft een hele cyclus van liedjes over het nationale thema - "Autobiography", "Jan", "Gentle Armenia". Ter herinnering aan de 60e verjaardag van de Armeense genocide, creëerde Aznavour, in samenwerking met Georges Garvarents, het lied "They Fell", opgedragen aan deze tragische pagina in de geschiedenis van Armenië. Aznavour zag de verschrikkelijke aardbeving die de stad Spitak in 1988 verwoestte als een zeer persoonlijke tragedie. Op zijn initiatief werd de liefdadigheidsorganisatie "Aznavour for Armenia" opgericht, en een aantal acties gericht op hulp aan landgenoten.
Armenië bleef niet in schuld aan Aznavour. Zijn naam is een van de pleinen in Jerevan, en in de stad Gyumri zie je het monument voor het grote chanson. Sinds 2008 heeft Charles Aznavour de officiële status van burger van Armenië. Een hechte band met het historische thuisland en een oprechte interesse in alles wat daarmee samenhangt, markeerde het begin van een andere kant van de koning van chanson - de diplomatieke. Sinds 5 mei 2009 treedt Aznavour op als ambassadeur van Armenië naar Zwitserland en is het de permanente vertegenwoordiger op het hoofdkantoor van de VN in Genève.
Geselecteerde filmografie
Sinds 1937 speelde Charles Aznavour in meer dan 130 films. En hoewel chanson zichzelf zichzelf in de eerste plaats als zanger beschouwt, en geen acteur, zijn veel van zijn films de schatkamer van de wereldcinema binnengedrongen.
- "Hoofd tegen de muur" (Frankrijk, 1957)
- "Shoot the pianist" (Frankrijk, 1960)
- "Taxi to Tobruk" (Frankrijk, Spanje, DDR, 1961)
- "De duivel en de tien geboden" (Frankrijk, Italië, 1962)
- "De transformatie van pissebedden" (Frankrijk, Italië, 1965)
- "Sweet tooth" (Italië, Frankrijk, VS, 1968)
- "Lion's share" (Italië Frankrijk, 1971)
- "Ten Little Indians" (Italië, Duitsland, Frankrijk, Spanje, Verenigd Koninkrijk, 1974)
- "Tin-drum" (Duitsland, Frankrijk, Joegoslavië, Polen, 1979)
- "Ghosts of the Hatter" (Frankrijk, 1982)
- "Edith en Marcel" (Frankrijk, 1983)
- "Lang leve het leven!" (Frankrijk, 1984)
- "Lagoon" (Italië, Canada, 2001)
- "Ararat" (Canada, Frankrijk, 2002)
- "Vader Goriot" (Frankrijk, Roemenië, België, 2004)
Muziek in films
De filmmakers zijn zich terdege bewust van de enorme kracht en zeggingskracht van Aznavour's poëzie, muziek en stem, daarom wordt in de aftiteling van de schilderijen zijn naam vrij vaak gevonden, zowel als auteur als als uitvoerend kunstenaar.
film | samenstelling |
"Waarom ben je zo laat gekomen ...", 1959 | "Waarom ben je zo laat gekomen?" |
"La nuit des traqués", 1959 | "Mijn liefde beschermt me" |
"Vrouw is een vrouw", 1961 | "Vrouw is vrouw" |
"Getrouwde vrouw", 1964 | "L'amour c'est comm un un" |
"Parijs in augustus", 1966 | "Parijs in augustus" |
"Caroline chérie", 1968 | "Caroline" |
"Mourir d'aimer", 1971 | "Mourir d'aimer" ("Om te sterven aan liefde") |
"Fat", 1972 | "C'est ainsi que les Choses arrivent" |
"Seven Faces of Woman", 1974 | "Zij" ("Zij") |
"The Golden Lady", 1979 | "We Had It All (Me voilà Seul)" |
Teheran-43, 1981 | "Une Vie D'Amour" |
"Qu'est-ce qui fait courir David?", 1982 | "La Trentaine", "Allez viens", "Bien sur", "Prends le temps", "D'egal a egal", "Feline", "Et que je t'aime" |
"Makinavaja, el último choriso", 1992 | "La Mamma" ("Mam") |
"L'âge des des", "1996," Le coût de la vie ", 2003 | "La Bohème" |
In 1993 heeft de wereldberoemde chansonnier geen haast om samen te vatten. Hij blijft schrijven - romans, memoires, aforismen, scripts en, natuurlijk, nummers waarvan het aantal 1400 nadert, en dit zijn liedjes in verschillende talen. Но всенародную любовь этот маленький человек с большим сердцем заслужил не только своим талантом и активной гражданской позицией, но и редким умением во все эпохи и времена оставаться самим собой - грустным романтиком, поющим о вечной любви.
Laat Een Reactie Achter