D. Verdi-opera "Rigoletto"
De opera "Rigoletto" is gebaseerd op het toneelstuk van V. Hugo "The King Amuses Him". In het hart van het drama waren echte acteerhelden, alleen overgebracht naar de oorspronkelijke plotbotsingen. Nadat de eerste première van het stuk ten strengste verboden was door censuur, werd het gezag van de koning ondermijnd. Pas na de val van het regime van Napoleon III, 50 jaar na de eerste productie, verscheen het drama opnieuw voor het publiek. In Rusland waren er in die tijd helemaal geen producties om ethische redenen. Deze opera toont ware en pure liefde, die een jong meisje dwingt zichzelf op te offeren voor haar geliefde. Bovendien is het verraad, verraad, huurmoordenaar, mystiek en de diepe pijn van een vader die zijn enige dochter heeft verloren, maar gedwongen is om in zijn masker van een nar te blijven.
Samenvatting van de opera Verdi "Rigoletto" en veel interessante feiten over dit werk, lees op onze pagina.
dramatis personae | stem | beschrijving |
Duke Mantuan | tenor | onthuler breekt harten van meisjes met gemak |
Rigoletto | bariton | de nar van de hertog verbergt zijn echte gevoelens achter het masker |
Gilda | sopraan | jonge dochter Rigoletto, die hij verbergt voor iedereen |
Sparafucile | bas | huurmoordenaar onder leiding van Rigoletto |
Maddalena | alt | zus van een gangster verliefd op de hertog van Mantuan |
Giovanna | mezzo-soprano | Gilda's meid |
Graaf van Monterone | bariton | wreekt de hertog voor zijn dochter en vervloekt hem samen met Rigoletto |
Graaf Ceprano | bas | roept op tot wraak voor Rigoletto zijn spot |
Rigoletto samenvatting
De opera begint bij de bal van de Herzog, waar Rigoletto aan het hof lacht en zijn rol van nar speelt. Plotseling verschijnt de graaf van Monterone, die kwam om de liefhebbende hertog voor zijn dochter te wreken en hem vloekte, en samen met hem de dwaas Rigoletto. Als de hertog hier geen belang aan hechtte, was de nar bang en begon hij de oorzaak van alle tragedies te zien.
Rigoletto heeft een prachtige dochter, Gilda, die ver weg woont in een afgelegen buitenwijk. Hij probeerde op alle mogelijke manieren haar te beschermen tegen schade, maar hield geen rekening met de hoofdvijand - de hertog van Manua, die zich verkleedde als een arme student, haar voor de gek hield en zijn liefde beleed. Ondertussen, de hovelingen, wraak willen nemen op de kwaadaardige en giftige Rigoletto, stal zijn dochter in de nacht en nam hem mee naar de kamers van de hertog. Wrekend op wraak neemt de wanhopige nar de moordenaar Sparafuchile aan om de liefdevolle verrader af te schaffen. Maar zelfs hier blijkt de hertog slimmer, hij wordt verliefd op de zuster van de huurling Maddalena, hij bekent zelf haar gevoelens en ze overtuigt haar broer om geen moord te plegen.
Sparafuchile is het met zijn zus eens om degene die als eerste op de deur klopt te vermoorden. Hoorde hun gesprek Dzhilda beslist om zichzelf te offeren, gewoon om zijn geliefde te redden en gaat naar de moordenaar. Er wordt een vreselijke storm gespeeld, waarbij een verschrikkelijke tragedie plaatsvindt. Tevreden Rigoletto snelt naar zijn woning om te genieten van wraak en vindt daar het lijk van zijn dochter Gilda.
Duur van de uitvoering | ||
Ik handel | Akte II | Wet III |
65 minuten | 35 minuten | 35 minuten |
Interessante feiten
- De opera "Rigoletto" werd met succes opgevoerd in alle theaters in Europa, met uitzondering van Frankrijk. De auteur van de originele bron, Victor Hugo, kon de vele bewerkingen in het werk niet accepteren en protesteerde op deze manier. Hij gaf toestemming voor de enscenering slechts 6 jaar na de première.
- De eerste lezers van het libretto van de opera vonden het obsceen en eisten een aantal veranderingen.
- Francesco Maria Piave schreef in totaal 10 libretto's voor D. VerdiHij was het die de componist hielp om moeilijke onderhandelingen met theatercensors te voeren.
- In termen van populariteit, heeft de opera "Rigoletto" altijd een leidende positie bekleed in 2012, het stond op de 9e plaats in de lijst met de beste uitvoeringen ter wereld.
- Sommige Italiaanse theaters, na de luide première van "Rigoletto", introduceerden onmiddellijk opera in hun repertoire, hoewel het soms onder verschillende namen ging: "Viskardello", "Clara Perth".
- Verdi wendde zich verschillende keren tot het werk van Hugo, dus naast Rigoletto creëerde hij ook de opera Ernani.
- Het belangrijkste werk van de componist over de opera werd gedaan in de periode van 1850 tot 1851.
- Ondanks het feit dat de oorspronkelijke bron werd verbannen, werd een daarop gebaseerd optreden op grote schaal geënsceneerd op alle Europese podia.
- Tijdens de eerste operagebouw in Rusland hebben critici en het publiek de voorstelling verrassend goed ontmoet. Het was in deze tijd dat een protest tegen de 'overheersing van het italianisme' begon, en veel werken werden onderworpen aan harde kritiek.
- In tegenstelling tot de originele bron, koos de componist ervoor om zijn werk te benoemen in de naam van de hoofdpersoon - "Rigoletto".
- Voor het eerst werd het stuk gefilmd in 1946. De film werd geregisseerd door K. Golonne en T. Gobbi verscheen als Rigoletto. De film-opera verscheen pas in 1983, dankzij het werk van regisseur Jean-Pierre Ponnel. De hoofdrollen werden gespeeld door L. Pavarotti, I. Wicksell en E. Gruberov.
- De première van de voorstelling was zeer succesvol, en het feit dat het publiek, naar huis gaan, lange tijd zingt en fluit het beroemde lied van de hertog, spreekt erover.
- Die opera "Rigoletto" Verdi beschouwde zijn beste creatie.
Populaire aria's
De ballade van de hertog uit de eerste act "Dat ik dit - ik begrijp het niet" - luister
Gilda's aria uit de tweede akte "Hart van vreugde is vol" - luister
Monoloog Rigoletto "We zijn gelijk aan hem" - luister
Lied van de hertog uit de vierde act "Hart van een schoonheid" - luister
Aria of the Duke van de derde act "Ik zie een duif schattig" - luister
De geschiedenis van de creatie van "Rigoletto"
Geweldig maar Verdi Hij begon aan de opera te werken op het moment dat het toneelstuk ten strengste verboden was. De componist was zo aangetrokken door de romantische sfeer van het werk dat hij het risico nam. Het libretto van de opera werd toevertrouwd aan Francesco Maria Piave. Ze begrepen dat ze hard moesten werken aan de plot en het toneel van actie veranderden in Italië.
Allerlei verwijzingen naar koning Franciscus de Eerste werden uit de plot verwijderd, de scènes voor de menigte werden afgesneden en de politieke achtergrond werd geminimaliseerd. Drama-auteur V. Hugo was tegen dergelijke veranderingen, maar Verdi bleef onvermurwbaar. Hij was meer geïnteresseerd in het romantische verhaal, en niet in het politieke spel, en het hoofdpersonage werd gespeeld door zijn nar, en niet de feestvierder, de koning. De componist moest echter op een of andere manier toegeven. Toen de opera was afgelopen, stemde geen enkel theater ermee in om het in deze vorm te accepteren, en alle eisten dat de namen van de helden dringend werden veranderd, zodat er geen hints waren van beroemde persoonlijkheden. Verdi moest instemmen na de lange weigeringen van bijna alle theaters in de wereld. Pas toen Francis I veranderde in de hertog van Mantuan, en zijn nar van Triboule in Rigoletto was, kreeg de componist toestemming voor de productie.
performances
De langverwachte première van het stuk vond plaats in Venetië op 11 maart 1851. Het publiek ontving heel hartelijk een ander meesterwerk van de geniale componist. Party Rigoletto speelde Felice Varezi, Herzog - Rafaele Mirate. De opera begon onmiddellijk haar triomftocht door de Europese steden. Het publiek hield niet alleen van de nieuwe plot, maar ook van de muziek van de componist. Ongebruikelijk was het beeld van de hoofdpersoon - Rigoletto. Hij wordt terecht beschouwd als de helderste held van Verdi. Een persoon met een zeer hoog intellect wordt gedwongen een rol te te vernederen voor hem te vervullen aan het hof van een edele heer. Alleen in privé met zijn eigen dochter, lijkt hij echt, zonder masker.
In Rusland konden bewonderaars van Verdi's talent zijn werk waarderen op 31 januari 1853 in het Bolshoi (steen) theater in St. Petersburg. Partijen werden uitgevoerd door Italiaanse artiesten. Binnenlandse artiesten presenteerden "Rigoletto" pas in oktober 1859 in het Bolshoi Theatre in Moskou. Daarna trad de opera ferm in het repertoire van zowel buitenlandse als binnenlandse theaters.
In 1925 probeerden de regisseurs de versie dichter bij de originele bron te brengen en zetten ze zelfs een opera op met de naam "The King Amuses Himself", de namen van de personages werden ook veranderd. Deze versie heeft echter geen wortel geschoten in de theaterfase.
Onder de moderne producties hoort de langverwachte première op de nieuwe fase van het Bolshoi Theater in december 2014. Regisseur Robert Carsen presenteerde zijn versie, waarbij de actie van het toneelstuk plaatsvond onder de circuskoepel. De critici erkenden deze verklaring alleen als een mislukking, wat het werk van de directeur als de belangrijkste reden aangaf. Erkend als meer succesvol is de 2015-versie, geënsceneerd door de Berlijnse Komische opera's. Het regiederschapswerk van Barry Koski is door veel theatercritici opgemerkt. Zijn versie, hoewel begiftigd met enkele attributen van het circus, maar vulgariteit en corruptie zijn afwezig. Rigoletto verschijnt in de eerste scène van de bal in een enorme jurk met hoepels en een masker, met een zeer enge grijns. Onder zijn "kleed" verschijnen geleidelijk nieuwe helden. Deze techniek wordt als zeer ongebruikelijk en spectaculair herkend.
Een andere interessante versie werd in het voorjaar van 2016 aan het publiek voorgesteld in de Parijse Opera. Geregisseerd door Klaus Gut bouwde op het toneel een echte gigantische doos, periodiek op de muren waarvan videoprojecties waren.
Een van de beste tragedies van Hugo, "The King Amuses Himself," inspireerde de getalenteerde componist G. Verdi om het volgende werk te schrijven. Dientengevolge, de resulterende opera "Rigoletto"wordt met recht erkend als een van de beste en wordt op grote podia geplaatst in verschillende stadia van de wereld. Eensklaps dat het beroemde Duke's Song welbekend is, zelfs voor degenen die ver van de wereld van de klassieke muziek verwijderd zijn. We raden je aan om het beroemdste werk van G. Verdi in de originele productie te bekijken.
Laat Een Reactie Achter