De Indiase folklore verschilde altijd van buitengewone ontwikkeling en was gebaseerd op de psychologische verbinding tussen mens en natuur, wat tot uiting kwam in de geluiden.
De grenzen van de Indiase beschaving veranderden voortdurend in de loop van tal van veroveringen en de vermenging van heel verschillende culturen beïnvloedde het karakter van volkskunst, die in de loop der jaren niet zijn originaliteit en uniekheid heeft verloren.
Indiase folklore: de heilige openbaring
De ontwikkeling van de Indiase folklore wordt geassocieerd met de legende van de oude heilige tekst, waarvan de oorsprong dateert uit 8 voor Christus. Deze tekst, Samaveda, stelt dat de goden muziek hebben gemaakt voor mensen die niet geletterd zijn en daarom de betekenis van de Schriften niet kunnen bevatten. En muziek dient in eerste instantie als een middel om deze betekenis over te brengen, wat trouwens ook weerspiegeld wordt in sommige soorten hedendaagse Indiase muziek.
Folk Highlight - Tampur Songs
Tampura - een viersnarig instrument dat op een gitaar lijkt - is een van de oudste muziekinstrumenten, die meer is bedoeld voor begeleidende zangers en dansers dan voor onafhankelijk spelen. Daarom is het nogal moeilijk om een muzikant te ontmoeten die de Indiase tampuquez zonder begeleiding speelt.
Een van de helderste muzikale en dansende verschijnselen is Bhangra, dat altijd werd uitgevoerd op oogstfeesten en later op bruiloften en nieuwjaarsvieringen. Met zijn vurige dansritme won Bhangra veel fans en aan het einde van de 20e eeuw werd het een van de populairste disco's in Engeland en de Verenigde Staten, waarna het zich in de verschillende modificaties over de hele wereld verspreidde.
Alomtegenwoordige invloed van muziek
Indiase folklore heeft grotendeels invloed gehad op het werk van Rabindranath Tagore, de parel van zijn werken is een grote verzameling liederen die zijn opgenomen in het Bengaals. Velen van hen zijn gebaseerd op volksmotieven en zijn populair bij een aantal Indiase kunstenaars. Het is opmerkelijk dat de hymnen van de staten India en Bangladesh composities uit deze reeks zijn, genaamd "Rabindra-Sangit".
Omdat muziek in India nog steeds wordt beschouwd als de openbaring van de goden, zijn de Indianen daar erg gevoelig voor, en het niveau van de muziekcultuur is uitstekend ontwikkeld. Hier werd de theorie van muziek gevormd in de loop van lange eeuwen, dus het was in India dat de eerste theorieën verschenen die de enorme invloed van geluiden op mensen en natuurlijke organismen bevestigden. De studie van verschillende geluidsequenties leidde ertoe dat sommige professionele muzikanten, na een bepaalde combinatie van geluiden te hebben gereproduceerd, een natuurlijk fenomeen konden veroorzaken of voorkomen dat herhaaldelijk werd gedemonstreerd.
De vooruitgang van de Indiase folklore is onvergelijkbaar met de volkskunst van andere beschavingen, omdat hier zelfs eenvoudige melodieën het resultaat zijn van de hele wetenschap en niet als banaal amusement kunnen worden gebruikt. In subtiele tinten van tonen en halve tonen creëren hindoes onovertroffen harmonieën die niet alleen het lichaam, maar ook de ziel kunnen genezen.
Auteur - Irina Vasnetsova
Laat Een Reactie Achter