Franz Liszt: biografie, interessante feiten, werk

Franz Liszt

In het pleiad van de namen van de grote figuren van de muzikale kunst van de 19e eeuw, neemt de naam Franz Liszt een speciale plaats in. Zijn unieke talent manifesteerde zich in de vroege kindertijd, werd snel opgemerkt en ondersteund door zorgzame ouders, waardoor de wereld rijker werd voor één componist, pianist en criticus.

Het hele lot van Liszt was nauw verbonden met muziek, letterlijk is elke stap in zijn leven onafscheidelijk van creativiteit. Hij reproduceerde niet alleen de grote muzikale meesterwerken, maar maakte ook een vernieuwer in de kwestie van hun aanpassing voor zijn geliefde piano. Franz Liszt creëerde zijn eigen werken, absoluut uniek en herkenbaar vanaf de eerste noten, dwingt de ziel om te bevriezen en te beven, toegevend aan de gemoedstoestand van de auteur, voor altijd in zijn composities gedrukt. Afkomstig uit een klein Hongaars dorp veroverde hij heel Europa met zijn talent en charisma, zijn uitvoeringen gingen gepaard met een constante uitverkochtheid.

Een korte biografie van Franz Liszt en vele interessante feiten over de componist zijn te vinden op onze pagina.

Korte biografie van Liszt

Franz Liszt was de enige zoon in de familie van Anne-Marie en Georg Adam Liszt, de houder van een schaapskudde die op het landgoed van prins Esterhazy diende. Het kind, dat was voorbestemd om een ​​groot muzikant te worden, werd geboren op 22 oktober 1811. De positie van Adam was toen behoorlijk respectabel, omdat de schapenpopulatie de belangrijkste indicator van rijkdom was. Maar het bereik van zijn interesses was in geen geval beperkt tot paddocks en weiden. Omdat de prins de voorkeur gaf aan elke vorm van kunst, sloot Adam zich aan bij de muziek en speelde hij de cello in zijn orkest.

Zijn vader introduceerde al heel vroeg Ferenc bij muzieklessen, die een levendig antwoord vonden in de ziel van de jongen. Naast zijn eigen klassen zorgde Adam ervoor dat zijn zoon het orgel en kerkzang kon bespelen. Hij maakte grote stappen en zijn vader raakte al snel verbaasd door de kwestie van spreken in het openbaar. Hij slaagde erin dit ook te organiseren: de 8-jarige Ferenc begon met het geven van kleine concerten in de huizen van adellijke grandies, en won meteen de harten van luisteraars. Het was toen dat een verklaring verscheen dat de wereld binnenkort een nieuwe Mozart zou ontvangen.

Zijn vader besloot het leven van zijn familie drastisch te veranderen om Ferenc een kans te geven op een goede muzikale opleiding, en in 1821 verhuisde hij zijn vrouw en zoon naar de hoofdstad van Oostenrijk. Het talent en het enthousiasme voor zijn werk hielp Liszt niet alleen de toeschouwers te verslaan, maar ook de meesters van de muzikale kunst die al hadden plaatsgevonden. Ze beloofden hem absoluut gratis les te geven aan Karl Cherni en Antonio Salieri. De uitvoeringen van Ferenc werden heldere gebeurtenissen, nadat de jongen door Beethoven zelf werd gekust. Een dergelijke erkenning gaf Liszt nog meer zelfvertrouwen en was geïnspireerd om nieuwe pieken te veroveren. In 1823 probeerde hij het Conservatorium van Parijs binnen te gaan. Ferenc had alle kansen, maar zijn afkomst was een obstakel - ze namen alleen de Fransen mee om te studeren.

Falen maakte Liszt zelf en zijn familieleden niet kapot - ze bleven in Parijs en Ferenc begon te verdienen met zijn creativiteit en prestaties. Succes begeleidde de beginnende muzikant, zijn fans werden de beste vertegenwoordigers van de high society. Ferenc was vereerd om te spelen voor leden van de Franse koninklijke familie, wat de faam van een geweldig kind, begiftigd met een ongelooflijk talent, verder heeft versterkt.

De onverwachte dood van zijn vader was verlamd door Ferenc, en gedurende een aantal jaren bracht hij door in een staat van onderdrukte eenzaamheid, opgehouden met verschijnen in het licht en nauwelijks gesproken. Maar in 1830 zorgden revolutionaire evenementen ervoor dat Liszt wakker werd en zijn concertactiviteiten voortzette. Tijdens deze periode verschijnen persoonlijkheden in zijn omgeving, waarvan de namen nog steeds de kleur van de cultuur van die tijd symboliseren: George Sand, Hugo, Delacroix, Balzac. Berlioz, Chopin, Paganini had een speciale invloed op de ontwikkeling van Liszt-componist. Zijn interessegebied wordt aangevuld door literatuur en theater. Ferenc leeft een actief en levendig leven en bevestigt dat een getalenteerde persoon overal getalenteerd is. Maar het grootste deel van zijn ziel behoort uitsluitend tot muziek, hij wendde zich er steevast naar toe en besteedde zelfs tijd aan andere soorten kunst.

Europa reizen

Toen in het leven van Ferenc kwam een ​​van de meest interessante periodes: hij verliet Frankrijk voor een paar jaar en bezocht bijna alle Europese landen. In 1835 begon hij les te geven aan het Conservatorium in Genève, parallelle schreef artikelen voor journalistieke publicaties, werkte aan een verzameling van muziekwerken "Jarenlang ronddwalen"Liszt kwam verschillende keren naar Parijs, maar zijn voorstellingen daar hadden niet dezelfde populariteit als voorheen: het publiek vond nieuwe idolen, maar zijn naam was al heel beroemd geworden om ook in het buitenland een comfortabel bestaan ​​te verzekeren.

Uit de biografie van Liszt leren we dat de reis van de componist hem in 1837 naar Italië bracht. Hier bestudeert hij de lokale motieven van volksmuziek in verschillende regio's, creëert literaire essays over hen, die vervolgens worden gepubliceerd in Parijse publicaties. Hij bekleedt nog enkele succesvolle uitvoeringen, waaronder de eerste solo in zijn carrière.

Tijdens zijn 'Europese' periode van leven kwam Franz Liszt verschillende keren naar zijn geboorteland, naar Hongarije. Daar werd hij met grote eer begroet en fans waren trots op hun getalenteerde landgenoot. Als onderdeel van de ontvangen gelden van de concerten, is Liszt begonnen aan de oprichting van het Hongaarse Conservatorium, om een ​​kans te geven om uit te gaan naar het volk voor dezelfde getalenteerde jonge mannen als hij zelf ooit was geweest. Liszt slaagde erin niet alleen de Europese mogendheden te bezoeken, maar ook het Russische rijk.

Tien jaar lang ging deze reis verder, en hij droeg opmerkelijke vruchten in de vorm van vele muzikale en literaire meesterwerken. In 1848 besloot Ferenc eindelijk waar hij wilde blijven wonen en stopte hij in de Duitse stad Weimar. Naast het componeren begon Liszt ook studenten te accepteren die vanuit de hele wereld naar Weimar kwamen. Hier heeft de componist alle eerder begonnen werken afgewerkt en in orde gebracht.

Laatste jaren

Na een mystiek falen in de liefde, raakte Liszt religie. In de jaren 60 verhuisde hij zelfs naar Rome, waar hij de waardigheid van een katholieke predikant ontving, en begon een aantal diensten uit te voeren. Dit kon niet anders dan worden weerspiegeld in muzikale creativiteit: voortaan creëerde Liszt werken van uitsluitend spirituele onderwerpen.

Volgens de biografie van Liszt in 1875 ontving hij een aanbod om het hoofd te worden van de Hongaarse middelbare school voor muziek, terugkeerde naar zijn geboorteland en bleef doceren.

In 1886 viert Liszt zijn 75ste verjaardag, leidt een actieve concertactiviteit, maar de gewone verkoudheid slaat de componist onverwachts letterlijk in de lucht: longontsteking gaf een hartcomplicatie, zijn benen begonnen op te zwellen en al snel kon hij niet alleen bewegen. Franz Liszt stierf op 31 juli 1886 en gaf het laatste concert minder dan twee weken voor zijn dood.

Interessante feiten over Franz Liszt

• Het belangrijkste motto, dat Franz Liszt zijn hele leven volgde, klonk als: "Het kan goed, of niet."
• Liszt creëerde zijn enige opera op 14-jarige leeftijd, en zelfs toen het werk een succes was, werd het meteen opgevoerd. De score was verloren, maar het werd ontdekt in 1903. De opera wordt "Don Sancho" genoemd.
• De opkomst van de carrière van een muzikant begon in Wenen op 1 december 1822, en tijdens het leven werd Liszt niet alleen een performer en een componist, maar ook een journalist, een dirigent, een leraar.
• Ferencs handen waren als gemaakt voor piano - zijn penseel had een groot stuk, hij kon bijna twee octaven nemen. Dit was het virtuoze spel van de pianist en werd de maatstaf in de wereld van de pianomuziek.

• Het vel was tijdens de voorstelling zo sterk emotioneel dat het het instrument kon breken - ze konden de snaren en hamers niet weerstaan.
• De stijl van de maestro's uitvoering was uniek: Liszt speelde graag verschillende instrumenten op het podium en ging er tijdens het concert beurtelings op in. Dit is precies het tafereel dat werd bekeken door kijkers in Sint-Petersburg in de Hal van de Edele Assemblee.
• Biografie van Liszt zegt dat tijdens een bezoek aan Engeland de componist was uitgenodigd om zelf in haar woonplaats voor koningin Victoria te spelen. Toen ze in de doos verscheen, was het concert al in volle gang. Het uiterlijk van de koninklijke persona veroorzaakte lawaai in de hal, bovendien sprak ze vrij luid met de dames die haar vergezelden. Toen hield Ferenc op te spelen, en op de opmerking van een van de vertrouwelingen van de koningin, antwoordde hij dat hij Hare Majesteit niet wilde laten storen.
• De virtuositeit van de uitvoering van Liszt is nog steeds opvallend. Tot verbazing van het publiek kon hij piano spelen op zo'n manier dat het de indruk wekte van een heel orkest dat optrad.

• De naam van de componist is de Hongaarse versie van de Duitse naam Franz, en bij de doop in het Latijn werd het opgetekend als Franciscus. Sommige bronnen gebruiken de Duitse versie, hoewel algemeen wordt aangenomen dat "Ferenc".
• Beethoven, die Liszt als een kind had gekust, was lang vóór die ontmoeting de afgod van Ferenc. Toen de jongen werd gevraagd wat hij wilde zijn toen hij opgroeide, wees hij naar het portret van Beethoven en antwoordde dat hij op hem wilde lijken.
• De toekomstige koning van Frankrijk, Louis-Philippe, nog steeds een hertog, organiseerde een uitvoering voor het Liszt-operahuis in Italië. Tijdens het concert waren de musici van het orkest zo betoverd door het spel van het jonge talent dat ze de plek misten waar ze zelf hadden moeten komen.

• De creativiteit van Paganini bewonderde Liszt zozeer dat hij verschillende etudes creëerde die een competitie imiteerden tussen een virtuoze violist en een niet minder briljante pianist. Door de werken van Paganini voor piano aan te passen, noemde Liszt ze transcendent - "transcenderen", "transcenderen", vanwege de ongelooflijke complexiteit. Hun uitvoering vereist echt talent van een pianist en niet iedereen kan zijn plannen reproduceren door een geweldige componist.

Mystiek liefdesverhaal van Franz Liszt

De eerste serieuze liefde van Franz Liszt was Marie d Agu, de socialite, die in de salons van die tijd scheen. Met haar muzikant George Sand geïntroduceerd. Marie, die dol was op moderne kunst en romans schreef, was gefascineerd door een jong talent. Ze vergezelde de componist tijdens zijn reis naar Europa en verliet thuis en familie. Gedurende een aantal jaren huwelijk hadden Marie en Ferenc drie kinderen - twee meisjes en een jongen. Marie kon echter de manier van leven die haar man leidde niet verdragen. Ze wilde, zoals elke moeder, haar eigen permanente woning hebben, ergens gaan wonen en stoppen met het verhuizen van plaats naar plaats. In 1841 keerde ze terug naar haar moeder met de kinderen.

Gedurende enkele jaren was Ferenc eenzaam, volledig toegewijd aan muziek. Tijdens concerten in Kiev in 1847, leert hij dat een zekere dame 100 roebel heeft betaald voor het ticket in plaats van één, en een vrijgevige vreemdeling wil ontmoeten. Zij is Caroline Wittgenstein. De echtgenote van de eerbiedwaardige prins was een fan van de creativiteit van Liszt, woonde al zijn concerten bij en haar bewondering smolt al snel het hart van de muzikant. Caroline's man wilde haar niet scheiden, ondanks het feit dat ze al jaren niet meer samenwoonden. Toen vertrokken de geliefden naar Europa en begonnen een burgerlijk huwelijk te leven. Lange tijd hebben ze geen pogingen om te trouwen achtergelaten, ze wendden zich zelfs tot de paus zelf, maar helaas liepen ze altijd over een ondoordringbare muur. Toen de paus hen weigerde te trouwen, bedacht Caroline dat de Heer zelf tegen hun relatie was. Vanaf dat moment communiceerden ze alleen via correspondentie, gevuld met enorme tederheid en dankbaarheid aan elkaar voor gelukkige jaren. Tijdens hun roman creëerde Liszt vele prachtige werken doordrenkt met romantische motieven die nog steeds resoneren in de harten van geliefden.

Creativiteit en werken van Franz Liszt

In zijn werken werd Liszt geïnspireerd door de grote componisten uit het verleden en zijn beroemde tijdgenoten. Van Beethoven, die op dat moment letterlijk werd vereerd, nam Liszt de dramatische spanning en heldendaden van zijn werken, de helderheid van emoties en kleuren van Berlioz, en van Paganini - virtuoze complexiteit en mystieke demonisme. Liszts muziek wordt toegeschreven aan de stroom van romantiek, zoals de meeste kunstwerken uit die tijd. Over het algemeen is hij diep doordrongen van alle indrukken van zijn leven en heeft hij deze overgezet in zijn eigen meesterwerken en manier van optreden. Waar Ferenc ook kwam, hij zag de nationale kenmerken van muziek en gebruikte ze vervolgens op harmonieuze wijze. De Franse romantiek bracht ongelooflijk heldere en tegengestelde beelden op de muziek van Liszt. Italiaanse opera-meesterwerken - sensualiteit en passie, hysterische vocalen. Duitse school - diepe en expressieve middelen van het beeld, ongewone vormen. Later was Liszt doordrenkt met de Russische muziektraditie. Tegelijkertijd wordt de algemene structuur van de muziekwerken van Liszt beschreven als nationaal-Hongaars, aangezien het de muzikale indrukken van de kindertijd waren die de basis van zijn werk werden. In het bijzonder keek Liszt graag naar het dansen en zingen van lokale zigeuners in zijn thuisland.

Het creatieve erfgoed van Franz Liszt is enorm en divers. Hij creëerde 300 transcripties van geweldige werken voor piano, die verschillen door de ongelooflijke nauwkeurigheid van de overdracht van alle functies van het origineel. Meer dan 60 meesterwerken gecreëerd door Liszt voor orkestrale uitvoering. Ook werden complete programma's voor pianoconcerten, symfonieën en symfonische gedichten gepubliceerd vanuit de pen van Liszt. Liszt's meest beroemde meesterwerk is zijn Hongaarse Rhapsodies, die is gebaseerd op zigeuner-motieven die op de leeftijd van Ferenc indruk maakten. De cyclus is gemaakt van 1847 tot 1885, en het genre van de instrumentale rapsodie wordt beschouwd als een andere innovatie van Liszt.

filmografie

De figuur van Franz Liszt trok vaak de aandacht van filmmakers. In 1970 werd de film "Franz Liszt - Dreams of Love" uitgegeven door regisseur Marton Keleti. Het gezamenlijke werk van de USSR en Hongarije genoot van de liefhebbers van klassieke muziek en bewonderaars van de componist. De film onthult de volledige biografie, maar slechts een klein deel van het leven van Liszt, toen hij Rusland bezocht met zijn concertprogramma. Hier wordt hij opgewacht door de briljante Russische componist M. Glinka. Daarnaast is er een aparte verhaallijn gewijd aan zijn ontmoeting met prinses Caroline Wittgenstein. Het is aan haar dat hij de beroemde "Dromen van liefde" opdraagt.

In 1975 presenteerde regisseur Ken Russer een postmodern verhaal over de beroemde componist. Franz Liszt verschijnt als een soort idool van het publiek, een echte superster. Massa's fans achtervolgen hem en zijn persoonlijke leven is ongelooflijk rijk.

Films waarin de muziek van Liszt klinkt

Ongetwijfeld is het zonder Franz Liszt onmogelijk om het culturele leven van het Europa van de 19e eeuw voor te stellen. Maar in de moderne realiteit blijven zijn werken interessant en relevant, vinden ze een levendige reactie in de harten van mensen. Dit betekent dat het niet voor niets dat de begaafde jongen naar de piano greep, het is niet voor niets dat zijn vader eenmaal het onbekende is binnengestapt in de hoop op de enige kans om zijn zoon bij de mensen te brengen. De persoonlijke passies van Liszt waren niet tevergeefs, waardoor hun afdruk van romantiek en sensualiteit in zijn werken bleef. Franz Liszt leefde zijn leven uitsluitend voor muziek - hij luisterde ernaar, hij creëerde het, hij studeerde en beschreef het, en onderwees ook vakkundig anderen over alles.