Zeegezicht in muziek

Het is moeilijk om in de natuur iets mooiers en majesticers te vinden dan het zee-element. Constant veranderend, grenzeloos, verleidelijk in de verte, iriserend met verschillende kleuren, klinkend - het trekt aan en fascineert, het is verheugend om erover na te denken. Het beeld van de zee werd gezongen door dichters, kunstenaars schilderden de zee, de melodieën en het ritme van de golven vormden de muzikale lijnen van vele componisten.

Twee symfonische gedichten over de zee

Hartstochtelijke fascinatie voor de schoonheid van de zee door de Franse impressionistische componist C. Debussy werd weerspiegeld in een aantal van zijn werken: "The Island of Joy", "Sirens", "Sails". Het symfonisch gedicht "The Sea" werd bijna door het leven van Debussy geschreven - onder de indruk van de overdenking van de Middellandse Zee en de oceaan, zoals de componist zelf toegaf.

De zee wordt wakker (deel 1 - "Van zonsopgang tot middag op zee"), zeegolven spetteren zachtjes, versnellen langzaam hun loop, de zonnestralen doen de zee fonkelen met felle kleuren. Dit wordt gevolgd door de "Spelen van de golven" - sereen en vreugdevol. Het contrasterende einde van het gedicht - "De dialoog van de wind en de zee" tekent een dramatische sfeer waarin beide elementen van de razende regel.

Zeegezicht in de werken van M.K. Churlionis, een Litouwse componist en kunstenaar, wordt weergegeven in klanken en kleuren. In zijn symfonisch gedicht 'De zee' worden de bizarre veranderingen van het zee-element flexibel weerspiegeld, nu majestueus en kalm, nu somber en verwoed. En in de cyclus van zijn schilderijen "Sonata of the Sea", heeft elk van de 3 doeken de naam van delen van de sonatevorm. Bovendien heeft de kunstenaar niet alleen de namen overgedragen aan de schilderkunst, maar ook de logica gebouwd van de ontwikkeling van artistiek materiaal volgens de wetten van het drama van de sonatevorm. Het plaatje "Allegro" is vol dynamiek: woeste golven, sprankelende parel- en barnsteenspatten, een zeemeeuw die boven de zee vliegt. Mysterieus "Andante" toont een mysterieuze stad, bevroren op de bodem van de zee, langzaam een ​​zeilboot zinkend, die in de hand van een denkbeeldige kolos stond. De majestueuze finale is een harde, enorme en onstuimige golf die over kleine boten hangt.

Genre contrasten

Seascape is aanwezig in alle bestaande muziekgenres. Het tonen in de muziek van het zee-element is een integraal onderdeel van N.A. Rimsky-Korsakov. Zijn symfonische scène "Scheherazade", de opera's "Sadko" en "The Tale of Tsar Saltan" staan ​​vol met prachtig gemaakte foto's van de zee. Elk van de drie gasten in de opera "Sadko" zingt over zijn zee, en het lijkt koud en formidabel te zijn - in de Varyag, die nu op mysterieuze en zachte wijze in het gastverhaal uit India rondloopt, en vervolgens met stralende hoogtepunten speelt voor de kust van Venetië. Het is interessant dat de personages van de operakarakters verrassend overeenkomen met de foto's van de zee die ze hebben getekend, en het zeegezicht gecreëerd in muziek is verweven met de complexe wereld van menselijke ervaringen.

A. Petrov is een beroemde meester in filmische muziek. Geen enkele generatie bioscoopbezoekers was dol op de film "Amphibian Man". In veel opzichten dankt hij zijn succes aan muziek achter de schermen. A. Petrov vond een sappige manier van muzikale expressie om een ​​beeld te creëren van het mysterieuze onderwaterleven met al zijn heldere kleuren, vloeiende bewegingen van zeedieren. Sterk gecontrasteerd met het zee-idylle opstandige aardse geluid.

De prachtige, grenzeloze zee zingt haar eeuwige, prachtige lied, en, ingehaald door het creatieve genie van de componist, krijgt het nieuwe facetten van het zijn in de muziek.