F. Schubert "The Forest King": geschiedenis, inhoud, interessante feiten

F. Schubert "Forest King"

Chamber-vocal music is een soort kunst, een grote bijdrage aan de ontwikkeling waarvan Franz Schubert heeft gedaan. Het was deze vooraanstaande Oostenrijkse romantische componist die de vocale ballad herontdekte en op expressieve wijze verschillende menselijke gevoelens uitbeeldde en het verhaal combineerde met een picturale voorstelling van verschillende fantasiefictie. Een treffend voorbeeld hiervan is zijn werk "The Forest King", waarin een ongelooflijke hoeveelheid spanning en drama-artiesten luisteraars tonen in slechts vier minuten.

Geschiedenis van de schepping

In 1815 Franz Schubert, terugkeerde naar het ouderlijk huis na zijn afstuderen aan het seminarie, werd de assistent-leraar op de school waar zijn vader les gaf. Dromend om zich alleen bezig te houden met de creativiteit van componisten, wijdde Franz elke vrije minuut aan het componeren van muziek. Als resultaat van actief enthousiasme voor compositie in 1815 alleen, creëerde de jonge componist bijna 150 liederen, 2 symfonieën, 4 opera's, 2 missen, een strijkkwartet en 2 pianosonates. Onder al deze verschillende creaties van de jonge Schubert was de ballade "Forest King".

Vervolgens schreef componistenvriend Joseph von Schpoon in zijn memoires dat toen zij Franz bezochten, die toen nog in het huis van zijn vader woonde, zij Schubert met enthousiasme de ballade Johann Wolfgang von Goethe zagen lezen. " Forest King. " Geïnspireerd door de compositie van zijn geliefde dichter en toneelschrijver, ging de componist plotseling aan de tafel zitten en drukte hij voor een korte tijd al zijn indrukken uit van zijn werk op het vel muziekpapier op het blad met muziekpapier. Maar omdat er geen piano in het huis was en iedereen zich afvroeg wat er precies gebeurde, besloten mijn vrienden zonder aarzeling die avond naar het klooster te gaan om naar de nieuwe compositie van Franz te luisteren. Op school werden ze opgewacht door organist Wenzel Ruzicka, die, luisterend naar het verzoek van oud-studenten, onmiddellijk ging zitten en een nieuw werk speelde van zijn getalenteerde leerling. Lusten gerespecteerde muzikant was er geen limiet.

Schubert, die zichzelf heel veel van het werk eiste, driemaal veranderingen doorvoerde, zijn ballade herzag en slechts vijf jaar na de creatie hem in staat stelde om het voor de eerste keer op een van de besloten bijeenkomsten uit te voeren. Daarna werd de definitieve versie van "The Forest King" pas in 1821 gepubliceerd en in hetzelfde jaar vond de openbare première van het werk plaats in het beroemde Kärntnertor Theater in Wenen.

Interessante feiten

• Tot nu toe zijn vier verschillende versies van het ballet "The Forest King" van Franz Schubert bewaard gebleven. De derde versie heeft speciale verschillen van alle: de begeleiding is sterk vereenvoudigd, omdat er geen triolen in het rechterhandgedeelte zijn.
• De ballade van Schubert wordt beschouwd als een van de moeilijkst uit te voeren, zowel voor vocalisten als voor de begeleidende muzikanten. Om bijvoorbeeld al het drama van deze compositie over te brengen, moet de pianist de octaven en complexe akkoorden in hoog tempo herhalen in spanning.
• De ballade van Goethe's "The Forest Tsar" raakte niet alleen Franz Schubert met zijn dramatische plot. De Duitse componist Karl Löwe componeerde bijvoorbeeld zijn muzikale versie van "The Forest King" op de verzen van een dichter van genialiteit. De populaire Duitse rockband "Rammstein" heeft een lied genaamd "Dalai Lama", waarvan de tekst is gebaseerd op de ballade van Goethe. In het repertoire van de jonge groep uit St. Petersburg "Woodscream" is er ook de compositie "Forest King" en de tekst erin komt volledig overeen met de inhoud van de ballade.
• De buitengewone Hongaarse componist Ferenc Liszt, die erg van het werk van Schubert hield, maakte een transcriptie voor piano op het thema van de ballade "The Forest King". Daarnaast voerde de Oostenrijkse violist en componist Heinrich Wilhelm Ernst ook het arrangement van vocale miniaturen uit, maar alleen voor vioolsolo. De Franse componist stond ook niet opzij. Hector Berliozdie de beroemde ballade orkestreerde.

De inhoud

De ballade van de "Vorstkoning" van de grote Goethe, met een plot ontleend aan de Deense legende, zou Franz Schubert zeker kunnen aantrekken. In aanvulling op de opwindende dramatische plot, is er hier een fantastisch beeld en fabelachtige fictie is altijd verwelkomd door romantici.

Het werk vertelt hoe een koude ruiter met een ziek klein kind in de schemering soms in de kou langs de bosweg te paard rijdt. Het lijkt de zoon dat de boskoning hem voor zich roept. De vader kalmeert de baby en legt uit dat dit alles hem alleen lijkt. Het kind gilt van schrik en de vader trekt het paard harder. Toen hij echter ging, was het kind al dood.

Er zijn vier personages in de ballade: de verteller, de vader, de zoon en de boskoning, en ze worden allemaal ingesproken door één vocalist. Dit is moeilijk voor de zanger, omdat elke acteur wordt afgebeeld in een bepaald bereik en met verschillende ritmische patronen.

Het verhaal van de verteller, doordrongen van dramatische intonaties, omdat hij degene is die de dood van het kind moet aankondigen, wordt uitgevoerd in het baritonbereik. Voor het kind koos de componist een hoge tenor-tessitura. Zijn partij wordt met grote spanning uitgevoerd en elk van zijn nieuwe uitvoeringen wordt een halve toon hoger uitgevoerd, wat de emotionele intensiteit verhoogt. Het beeld van de Bos Tsaar wordt geschetst door een verleidelijke zoete melodie gespeeld op pianissimo in het middelste tenorregister. Vaders deel wordt gezongen in het basregister.

In de ballade zit een vijfde personage - dit is een paard. Snelle drielingen die tijdens het gehele werk in de begeleiding klinken, bootsen de klappen van de hoeven na.

tekst

ballade Franz Schubert "Forest King" - een echt meesterwerk van kamervocale teksten. Dit werk van vandaag wordt erkend als een van de grootste creaties van alles dat ooit in dit genre is gecreëerd. Wereldberoemde zangers beschouwen het als een eer om dit essay van Schubert in zijn repertoire te hebben, want juist tijdens zijn uitvoering heeft de zanger welk talent en welke vaardigheid hij heeft.